浅谈声乐中的情感表现

摘要:声乐艺术是一门最具情感的艺术,它的重要价值在于它的情感表现方面,情感表现则是声乐演唱的灵魂。情感表现是连接唱歌者、观众和作品的纽带,在音乐表演中具有重要的功能。情感让那无声的词与谱变成了有感情色彩的艺术承载体,正因为如此,如何表达音

      摘要:声乐艺术是一门最具情感的艺术,它的重要价值在于它的情感表现方面,情感表现则是声乐演唱的灵魂。情感表现是连接唱歌者、观众和作品的纽带,在音乐表演中具有重要的功能。情感让那无声的词与谱变成了有感情色彩的艺术承载体,正因为如此,如何表达音乐就变得很重了,这关乎让听众能否听得懂,以及听众的感受如何。任何事情都不是单一存在的,都有影响其存在的因素,音乐表演也不例外。它有很多个影响因素,其中影响演唱者表达声乐的情感的因素是最重要的一点。本论文中,我结合自己平时学习与创作的感悟,写了如何在音乐演唱与创作中表达自己的情感。
      关键词:声乐;演唱;情感表现

浅谈声乐中的情感表现

一、情感的表达所具有的作用

      声乐学习是一个很重要的过程,在这个过程中你的对音乐的技巧、发声以及音乐的词与符所表达的意思都会有一定的理解。这些都是声乐教与学所必须有的。并且,在声乐学习的过程中,如何把握与理解声乐中情感因素是学习者需要把握的重点。
      声乐的灵魂是情感表达。声乐作品的音符与歌词,只不过是无生命情感的文字和符号罢了,要想让它变成“活”的作品则需要音乐演唱者用自己的情感去表达才可以。进而,听众们才能有所触动有所启发,声乐演唱过程中情感的表达就是演唱者对音乐的“再造”过程,可见音乐表达的过程之中情感表达是多么的重要。接下来,我将从三个方面来述说情感在声乐表达过程中的重要性,以及怎样运用声乐表达过程之中的情感。

(一)声乐表达中的情感到底起什么作用

      众所周知,年龄的不同,性格的不同,乃至兴趣和爱好的不同,让人对于同一种情感会有不同的体会。从具体方面来说,不同的演唱者对声乐形象和角色是具有不同的选择性,表达者在表达声乐的情感和艺术时会不自觉地融入自己的情感特色和人格魅力。因此,在我们学习或者教学习音乐的过程中,一定要根据不同的人进行区分,因为每个人都有自己的特色,要选择适合自己适合他人的音乐,不可盲目。
      声乐作为一种艺术的承载体,其对情感的表达拥有丰富的形式。音乐的词与符本身无任何力量或者感情,但是通过适当的组合,这些死的音符和文字会变成充满生命与力量的语言,不仅能表达出创作者的情感和思想,还能让听众感受到歌曲不一样的艺术。这些所有的效果要求歌唱者不仅要有具备高超的的歌唱技巧、而且要求演唱者自己内心能够与创作者产生共鸣能够掌握歌曲的基本思想、还有就是能够把握原作品的风格特色并且能够在自己本身艺术修养的基础上去突破,也就是要将声乐所蕴含的情感表达出来。在声乐演唱的过程中,声音的动听优美是为让听众有更好的体验,然而纵使再好的嗓音如果其中没有蕴含情感,让人听起来也是毫无意思的,可谓索然无味。

(二)情感表现的重要依据——真情实感

      演唱者通过对歌词进行对比,去理解不同的歌词所代表的含义以及所表达的情感,具体地说就是要理解歌曲的实质。所以演唱者要想唱好一首歌必须要做到以下几点:首先,准确把握一首歌的情感基调,对歌的情感理解是通过多方位的,是或否可以对其正确的理解,因而说最重要的是把我一首歌的最基本的思想,即基调,只有真正理解歌曲创作者的意图才能是这首歌的情感表达得淋漓尽致。其次,对情感进行处理要得当:掌握歌曲的基本思想之后,以总的基调为本,对歌曲的各个细节进行细致的分析,进而完全理解歌舞的全部内容,把歌曲中所蕴含的各种思想充分的融入到自然情感之中。
      要理解一首歌的情感,在演唱时要有饱满的情感,不能夸张。演唱者要想使自己的演唱声情并茂,必须有对基调把握很好。一个优秀的演唱者要做到多学多问,多参考特别是名师大家的作品。如果不这样做,那他就很难有成就。即使他很想打动听众,也是没有任何作用的,因为她自己本身并没有受感动。因为演唱者如果不理解那首歌,他在演唱时就不会有饱满的感情充溢其中,那么这首歌就显得很苍白,没有任何的感情特色。反之,演唱者在演唱时根据自己的生活经历赋予其一定的情感色彩,那么这首歌就已经成功了,要是能做到让听众理解最初的创作的动机,那么其可谓是神曲,因而说真情实感是演唱情感表达的重要依据。

(三)情在声乐演唱中的重要性

      总所周知,凡物皆有灵魂,一首歌也不例外,它所蕴含的灵魂是做泽的内心世界,如果不能表达出创作者最初的思想,那么歌曲就成了无灵魂之物。一首歌最重要之处在与表达其情感,如果这首歌的情感不能表达出来,是表达出了音乐的技巧和嗓音,那么这种音始终都是毫无生气的。有这么一句名言“没有触动人类情感的音乐,不能称之为真正的音乐。”在我看来确实是这样的,音乐是情感表达的产物,是人类表达情感的结果。当看《蒙娜丽莎》时,你能感受到作品背后的精神与情感,他不仅表达了内心世界同样也显示出社会精神面貌与状况,正对应了这么一句话面件事情背后都有故事。声乐表达的主旨不是仅仅触动听觉器官,而是将音符符号转化为听觉器官所能接受的过程,以感情动态方式的倾注,勾起深处的体验。声乐是一种生的运动,不仅具有声,同样也有生命蕴含其中,就是通过不同的技巧来表达不同人的思想,这就是音乐的主旨,能表达出情感的音乐就是有生命力量的音乐。因此,优秀的音乐必须要有情感蕴含在其中,有感情去打动人,这样方能成为一首优秀的音乐。也就是:“感人心者,莫先于情”。

二、情感表达在声乐表演中的方式

      在声乐演唱中,情感表达方式也就是是一个与听众交流沟通的过程,单纯的模仿很难表达出作品的情感。需要强调的是,情感才是声乐表达的重中之重。因此在声乐演唱过程中,要强调表达出作品的情感基调。要做到将作品所蕴含的情感都表达得淋漓尽致,演唱者需要注意这几个方面:

(一)基本前提是理解作品

      要深刻理解音乐作品所富有的情感,就必须全面理解每首歌曲所含有的特定情感,理解作品的意思、情感,了解作品的时代背景和风格、体裁等等。在演唱歌曲之前,首先对歌词进行分析,一一理解、体会,达到深刻理解歌词的内容和情感,做到由感而发、用情来打动人。其次,要对作品风格有一定了解。因为环境不同,很多声乐作品在表达手法和技巧运用方面是不同的,了解了作品风格,才能够结合自己的实际形成独具自己风格的演奏,因此掌握歌曲的风格也是理解作品的基本要求。

(二)声乐表达的最重要因素是设置情景

      老师在教学中通常都会给学生构思一个音乐所要展现的情景,作为学生,首先要理解和掌握音乐作品的创造意图、曲式结构、歌词内涵等基本情况并在掌握其情感基调后,再进一步深入理解音乐作品的内容,加深对歌词内容的体会、体验和感受并结合自身的生活经历,掌握作品中人、物、景的表达方式,喜、怒、哀、乐的情感表达,掌握音乐的内在感情含义和情绪的变化,设置歌唱的情景和气氛、对音乐作品进行一个整体的情感体验,更深入的把握作品的感情基调。

(三)“再次”创作所需要的关键因素

      “再次”创作是在这里我指的是在第一次创作的基础上,综合多种创作因素,运用恰当地表达方法来歌唱歌曲,并且进行改进的一种说法。 “再次”创作充分反映了演唱者对歌曲的理解达到了一个极致,进而可以去理解他,创新他,还有它是一门反映精神面貌的艺术。“再次”创作并不是肆意的改造,它有一个限制范围。他不能偏离一度创造的主旨大意,还要有所创新。“再次”创作的过程不能急,不能走捷径,他要基于创作者本身的生活经历而言,因此情感表达是再次创作的重要因素。

三、情感功能在声乐演唱中的作用

      综合以上的情况和分析,可以知道声乐演唱中,最重要的一点便是情感,无情感无生命。声乐表达,其实是一个复杂的过程它不仅要有最初创作者的灵感源泉,还要求演唱者能够淋漓紧致的表达,做到汇声以情。做到有创作者的感情源泉作为基础,并且可以声情并茂的演唱出,让美妙的情感配合优美的桑颖音和旋律进而表达出大众的意识形态和创作者的思想,让听众沉浸其中。由此可等处一首歌曲若是没了灵魂——情感——就毫无意义。情感在声乐中的作用体现在两大点:首先,能够让演唱者很好的理解这首歌曲,做到予情于歌情感,这不仅是人与人沟通的纽带,同样也是音乐作品的,当演唱者在内心你有需求时,就能了解作品并且表现出作品的创造性。其次,这样方便了观众理解作品让作品使其对作品有更深层次的理解,演唱者的演唱和表达能力关系到能不能让观众更好的理解与倾听作品。

四、表达情感时要运用正确的呼吸方式

      在演唱的过程中,演唱者要注意自己的呼吸方式以及方法,不同的呼吸方式会影响演唱者情感的表达。要想很好的表达一部作品的情感,演唱者调整自己的呼吸方式很重要。还有,呼吸方式的好与坏在很大程度上影响了听众的感觉。在舞台上演唱的人要调整自己的呼吸与肢体语言,并且强调声与情同时表达。然而声音的好与坏与很多因素相关联,其中有演唱者的呼吸技巧和肢体语言的的影响。因而可以说这两者也是声乐的关键因素。唱情歌时,你的能够让听众有种闻香水的感觉,使人回味无穷;唱比较低沉的歌曲时,听众与演唱者会使用压抑的气息去呼吸,歌曲的节奏较为欢快时,你会用发现新大陆的语调与气息去倾听与呼吸。如果演唱者能够拥有这些熟练的呼吸技巧,那么其表达的情感与思想绝对是前无古人,后无来者的。

五、要理解歌曲的内涵

      不同的歌曲都蕴含着不同的含义,所代表的世界也不同,因此要想很好地理解一首歌就必须要能够理解其背后所代表的含义,每首作品都是创作者情感的结晶,理解作品的情感才是一个优秀的歌唱者因该做的。应逐字研读去理解歌词所包含的意义。并且深刻体会作曲家的每个音符与歌词的含义。演唱者理解的越深,则其所表达的歌曲情感的能力就越强。
      另外,不同的演唱者有着不同的道德修养,其修养水平的高低,会严重影响其对作品的理解,这样在其唱歌时所表达的含义就变了。综合以上几种观点,可以得出结论声乐是一门艺术,而且其综合性了多种因素。她的完美表达不仅要求诸要素的恰当配合,还需要演唱者具有丰富的经历(包括情感、精神、艺术等),并且要让诸要素完美的结合,并且用饱含感情的演唱技巧方能演奏出让观众们欣赏的美妙音乐。音乐的表达,要求要精准的演唱技巧和情感的结合起来并且能够让观众产生共鸣,这才是声乐表达的最高境界。

六、致谢

    大学时光即将结束。我抱着无比感恩的心情感谢指导老师,从最初到最终的定稿,她每一步都热情的指引着我,在她的悉心指导下,才有了今天我的毕业论文成稿。在此特意表达我对指导老师的谢意。  
      除此之外,我还要感谢一直帮助我学习和工作的各位老师和同学。在以后的学习和工作中,我会更加努力,用好的工作成绩来回报我的母校、老师和同学。同时还要感谢百忙之中审阅本文的老师们,谢谢你们为我提出的宝贵意见。

【参考文献】

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