中国传统雕花在别墅空间中的运用

　　在当下日益增长的物质文化需求下，人们对精神文化也有了更高的追求。人们对居住空间不再只是满足为了生存所需。人们已经开始学会享受生活了。在当下物质文化高度发达的时代，人们也开始不断的提高自身文化内涵和素养，并且对美的追求也不在仅仅局限在表面了，我们可以一个城市的规划到日常的生活用品，我们都能轻松的找到设计的身影。因此，别墅空间的设计也逐渐受到人的注意。在如此纷繁的设计中，由于受历史文化的影响，大多数中国人对传统元素的有着执着的追求，也为我们设计师开辟了一条新道路，在装饰元素多元华的今天，如何将传统雕花继承和发展，将中国穿透雕花与现代别墅空间设计相互结合，用现代的手法结合，用现代的手法进行协调，能够创造出具有民族特色的设计。这是对我们设计师一个挑战同时也是一个机遇。

　　小时候生活在奶奶家的老四合院中，经常可以看到房子的木头雕花诸如狮子、牛、花、等雕花，这些栩栩如生的雕花让我很是喜欢。在日常生活中也看见很多老艺人做的雕花家具，技术精湛，内心挺想拜他们为师，但一想到这些技艺都是传男不传女的，我就打消这念头了。后来我还是走上学艺术这条道路，在大学里学的室内设计专业，对中国传统雕花更加喜欢呢。出外写生我都会把握机会去拍一些老建筑物中的雕花的照片。此次，借毕业论文设计的机会，我终于可以有板有眼的对中国传统雕花在别墅空间中的运用进行系统的了解和研究。当下，随着经济全球化的脚步越走越快各国文化交流也更加密切，在这样的文化背景下，如何在别墅设计中体现我国的民族特色，如何去完善其中的设计元素，这也成为当下设计师竞相追逐的目标。在一个别墅空间里体现我们东方古国的民族特色，首先我们要继承发扬中国传统设计中的思维和技巧，充分吸收本民族的设计精华，推陈出新，古为今用。对于传统的雕花在现代别墅中运用有了一个初步认识，通过与导师的交流沟通，最后决定写与中国传统雕花有关的题材（中国传统雕花在别墅空间中的运用）。

　　1.2.1研究目的

　　这篇论文主要论述了中国传统雕花在别墅空间中的运用的研究，其中涉及了中国传统雕花的流派，民族文化，艺术风格，思想情感，别墅空间中装饰等方面的内容。我主要是想通过对中国传统雕花在别墅空间运用的研究，传颂中国传统雕花作为我们伟大民族的表现形式，它很好的体现了东方古国特有的文化精神与审美品味。也体现了我们中华民族追求真善美的精神。作为当代设计师应该要继承和发扬这样优秀的民族文化，民族文化才最有特色和生命力的。

　　1.2.2研究意义

　　现代别墅空间对整个空间内氛围要求越来越高，而中国传统雕花正是我们我们传统文化中的精髓，有这浓郁的文化氛围。无论时代如何变迁，雕花艺术本身蕴含的精神内涵的不变。雕花做为我过传统文化中的代表，大部分雕花作品都体现了古代人们对美好生活的向往，而且其中还带有一定的教育后世的意义，这样的作品体现了我们传统哲学的思想同时也体现了人们对艺术的追求。X的工程学家奥斯本说过：“所有一切创造发明，几乎毫无例外的都是通过重新组合或改进而产生的。”这就很好的说明了一点，创造性的思维很少是靠空想产生的。一般我们看到大师作品都有一个共同就是外面很简单文化内涵很深。在我们别墅的空间设计中同样如此，在一个较为简单的别墅整设计风格中用蕴含这传统思想的雕花器修饰，这样的方式可以很好的继承发扬中国传统雕花思维与技巧，注重吸收本民族的设计传统与形式，是我本次论述的初衷。

　　雕花作为我国古建筑装饰中运用最广泛的一种装饰手法，被广泛用于各式楼、台、亭、阁、榭、轩等的梁柱、斗拱、飞檐、栏杆、门楣、裙板、隔扇，屏风、格子门和窗格，所谓雕梁画栋、斗拱雀替，纤巧隽秀、玲珑剔透、古朴幽雅等无不增添了古建筑构造巧夺天工、绚丽多姿的色彩，使之更具古拙，典雅、华贵、清净的格调。雕花图案巧妙运用神话传说、历史故事、戏曲人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电等题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的艺术构成。虽然经过数千年的承传，像明清皇家宫殿和园林，苏州园林与雕花大楼，东阳雕花，徽州，丽江、婺源、泉州、山西等地老房子中的雕花是目前还可见到的雕花艺术的珍贵遗产，已是大浪淘沙后的经典，

　　中国传统雕花离不开对木质的选择和技法的运用。通常，对木质的选择十分慎重，木纤维的横向结构要紧密，这样不易开裂。木质要十分细腻，具有一定的韧性，便于用刀。木料的强度也很重要，以保证刻好的作品不轻易变形。《营造法式雕刻制度》中，对雕花的技法描述得很详尽，纵观历代建筑雕花，其雕刻技法可分为混雕、剔地雕、线雕、透空雕、贴雕几大类。

　　（1）混雕：相当于雕塑技法里的圆雕，具有三维主体的效果，可多面观赏，多应用于撑拱、垂花等部位，常利用混雕技法，将形象刻画得非常精细，充满生气。

　　（2）剔地雕：是传统雕花中最基本的雕刻技法，通常指的是剔除花形以外的木质，使花样突出。剔地雕有两种刻法，一种是半混雕刻法，将花样做很深的剔地，再将主要形象进行混雕，成为半立体形象，常用于额枋上。另一种是浮雕刻法，花样周围剔地不深，花样不是很突出，然后在花样上作深浅不同的剔地，以表现花样的起伏变化。或者在花样上作刻线装饰，勾勒花形，增强作品的装饰效果，或表现花瓣的轮廓和结构，多用于装板、裙板的雕刻中。

　　（3）线雕：通常以刀刃雕压花纹，讲究刀法，具有很强的表现力。对于花纹的刻画和形象的勾勒有着重要作用，还可以雕刻纹理，表现景物的质感。线雕易于表现物像的外形，亦可增强物像的装饰效果。

　　（4）透空雕：将木板刻穿，造成上下左右的穿透，然后再做剔地刻或线刻，这种雕法需要有高超的技巧，刻成的作品正反两面都可观赏。其花卉作品枝叶穿插流畅，花瓣翻卷自然舒展，常见于花罩、挂落、雀替、木门窗中。

　　（5）贴雕：是后期雕刻技术创新的结果，即将雕刻好的图案纹样直接粘贴到建筑构件中，通常一些难以做剔地的刻件、连续纹样、轴对称的构件都是利用贴雕来完成。其工艺省工省料，方便制作，而且艺术效果绝不逊色其它浮雕形式。

　　现代别墅空间对氛围的要求越来越高，而作为传统文化代表的雕花蕴含深厚的文化底蕴，无论时代如何变迁，雕花作品本身的文化内涵是不变的，其中一些雕花的代表人们对美好生活的追求。

　　传统雕花作为居住空间设计的表现符号，在居住空间装饰的形式上发挥着独特的艺术魅力，并深得人们的青睐。另外，除了在视觉装饰效果方面的传达外，传统装饰元素中的吉祥图案对于空间结构来说又蕴含着人们对美好生活的冀望，如“梅”、“兰”、“竹”、“菊”等象征含义。相信总有一些元素能够满足现代人的审美要求。中国传统雕花器物在几千年的发展历程中对室内设计的美学价值及设计理念的表现与应用发挥着重要作用。在运用这些雕花器物时，一方面我们可以直接引用。如一些中式家具、古玩、瓷器、玉器等，我们可以直接将其放在居住空间。其本身就是艺术品，不仅能增添居室的中国韵味，还可供居住者陶冶情操。当然一定要注意摆放的高低错落和前后层次，从而营造出传统古典的韵味。另一方面，在吸收传统雕花器物的精华上，通过简单归化、打散重构等方法分析出符合现代审美倾向的装饰元素。将新的装饰元素应用到室内装饰中去，与新环境新造型有机融合在一起，使居住空间既具有时代感，又能散发出历史传统气息。

　　同时，室内设计是提高人类物质文化生活和美化生活环境的重要活动之一，其设计核心就是要不断创新，创造出更适合人居的活动空间和审美空间。随着科技水平的不断发展，先进的加工工艺已使雕花具有创新和丰富的设计元素，符合当前大众的审美情趣，更具装饰魅力。室内设计与雕花艺术也可在相宜的条件下，以多元化、多层面为价值取向，以优秀的文化传统为审美取向，在观念艺术和建筑艺术的影响作用下，将室内设计艺术提高到一个更高的层次，创造更多的具有先锋性、原创性的室内设计作品。另外，从环境整体设计或者景观感受来讲，在先期的建筑设计中也融入室内设计师的建议将会有更好的效果。

　　传统雕花在墙面的应用可以通过壁画、装饰画、雕花、挂屏、装饰角线、整体装修等多种方式实现。壁画一般应用在较大的公共空间，图案上可以选用如饕餮纹、兽面纹、青龙纹等，也可选取雕花版画、建筑版画等。

　　雕花隔断属于半实体的空间界面，形式有隔断、隔墙、屏风等，在满足其使用功能的基础上，往往极具装饰效果。隔断上的图案，我们可以选取简单明快的几何纹样，如冰裂纹、棋格纹，抑或是文字、风景、龙凤纹等。雕花图案在室内陈设品上的应用更为广泛。家具、壁饰、工艺品、装饰织物上无一没有装饰图案。家具上大多以植物、动物为主，织物主要是植物花草纹、凤鸟纹，壁饰往往是各种传统图案，陶瓷装饰图案大多为花鸟植物纹、龙凤纹等。在天花与地面上运用传统装饰图案的情况较少，可以选择小面积的局部装饰。

　　西方设计界认为：“没有中国元素，往往就没有贵气。”中式家具对房间的刻画有很强的表达作用，它无论放在什么地方都可以决定这个地方的气质。在现代室内装饰中，可以用敦厚稳重、纯朴古拙的传统家具界面上的几何纹样与传统花窗、门楣相呼应，也可以用变异的家具设计与中国现代的室内居住环境、生活方式相协调。变异的家具由于汲取了传统家具的造型元素和文化符号，同时与板式家具、实木家具的生产工艺相结合，既保持了传统家具优雅清秀的艺术效果，又具有现代家具的简约风格和功能，在室内设计中可以大量运用。

　　中国传统木结构建筑室内空间美，体现在建筑室内空间与室外空间交替运用，木质构件或雕花物件产生虚实空间节奏感上，又体现在利用隔扇、花罩等建筑构件在室内空间组织分隔所产生丰富空间流动美上，还体现在借用于传统家具、传统陈设物品来装饰传统室内空间，以此来共同塑造了传统室内空间内部丰富传统文化艺术内涵。而目前现代室内空间很难再具备像传统建筑一样室内外虚实空间节奏形式，但可以通过传统家具或室内陈设物品来分隔和装饰室内空间，同样可以营造动静统一、内外融合、含蓄变化现代室内空间组合形式。传统雕花家具和雕花艺术作品在组织、分割、装饰室内空间方面，有着极高艺术和装饰成就，是中国传统室内装饰上杰出艺术成果至今仍然具备旺盛生命力。

　　“意境”是中国传统美学中独到的审美观念。“意境”不是表现孤立的物象，而是表现虚实结合的“境”，也就是表现造化自然的气韵生动的图景，表现作为宇宙的本体和生命的道。这是“意境”的美学本质。在现代居室中传统文化意境的营造应该有更深刻的挖掘与创新，在意境的沿用上不应该只是套其形，而应该是师其意。

　　在空间内意境的营造上，我们可以借用园林意境营造的常用手法。比如：“借景”，通过一定的设计方法将室外的景色引入室内，或者将一个房间的装饰引用到另一个房间，以此达到借景的需要，使空间更加开阔、流畅。空间的分隔可采用“分景、隔景”的手法，用隔扇、屏风、博古架等来实现。本来空间是小的，通过分隔，增加景色的层次，使景色的趣味多样化，创造变化丰富、隔而不断的流动性室内空间。总的来说，在意境的营造中，将古典元素做为点缀，通过点线面的穿插，色彩、材质的不同变化，采取虚实相生、分景、隔景、借景等不同手法，组织空间，扩大空间，做到虚中有实，实中有虚，丰富居住者美的感受。

　　可为现代室内装饰设计中采用雕花艺术提供极强的借鉴性。雕花上的景物形象能表现生活情感、志向、抒发人的情趣，可表达一种意愿、理想与对自然环境的向往。雕花工艺如其它雕塑艺术品一样，具有独特的造型特征，使人们无论从哪个角度观赏，均可获得完美的视觉享受。

　　我的客厅设计构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主)、装饰品及棕、黄为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。而且我的客厅陈设包括字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等，体现追求一种修身养性的生活境界了（如图1）。

　　我设计的卧室是呈现了现代的装修风格和家具，结合了古典中式的装饰元素，使之表现出亦古亦今的空间氛围。为了让空间的层次感更加鲜明，通过对门上的几何隔断和床后的软包设计，在色彩方面，秉承了典雅和华贵，饰以精巧的灯具精致的毛毯，使整个居室在浓浓韵味中渗透例如几许现代气息。

　　这个餐厅的桌椅都是采用明清风格的，线条简单明快，桌子也是选用的是一个“六仙”的长方桌，且该餐桌摆放在餐厅的中心位置，方正的造型显得与四周环境相融合，亦有取意“正中人和”的说法。

　　古色古香的中国传统雕花具有其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。我们应该在继承传统的基础上将其发扬光大，把传统雕花艺术的精髓同现代装饰艺术相结合，使其更加复合现代人的审美。同时还要通过现代设计的眼光去看待民族的文脉，探求现代别墅空间设计与中国传统装饰元素相融合的手段和方法，找到中国传统雕花和现代元素的结合点，使中国传统的雕花更好地运用在现代别墅空间设计中，并进一步唤起人们对优秀传统文化的探索。

　　[1]史坦利·亚伯克隆比(美).室内设计和装饰[M].天津:天津大学出版社,2006.

　　[2]叶朗.中国美学史大纲[M].上海:上海人民出版社,1985.

　　[3]徐欣.传统图案·设计[M].吉林:吉林美术出版社,2000.

　　[4]陈新生.传统艺术与现代设计[M].安徽:合肥大学出版社,2005.

　　[5]回顾.传统图案在现代设计中的应用[M].辽宁:辽宁美术出版社,2002.

　　[6]郑军.中国装饰艺术[M].北京:高等教育出版社,2001.

　　在毕业设计和论文撰写期间，从选题、方法和思路、确定到布局到完成……老师都进行了认真的指导，审查和修改。但是本人由于工作限制原因，并没能全心全力的去完成我大学最后的一份作品，我个感觉非常遗憾。现在毕业设计能得顺利地完成，完全是因为老师倾注了心血与关心。所以我必须要感谢在我学习和生活上给过我帮助的老师和同学们，他们都在我的学业中给予了莫大的支持和帮助。有幸认识你们是我的莫大幸运。最后，还要感谢我的父母，他们多年的默默支持一直是我学习和生活的最大动力。不论我遇到多大的困难和挫折，他们始终陪伴着我，并且坚定支持和鼓励我。衷心地感谢所有曾经帮助过我的人！