中国民营舞蹈剧团研究

　　摘要;

作为一种民间艺术，民营舞蹈的发展历程反映了我国经济已经社会的变化状况。我国的民营舞蹈表演从刚开始的一种民间艺术经过长达几十年的发展历程，变成了我们如今的一种艺术文化。民营舞蹈的发展变化不仅体现了我国的社会以及经济不断发生着变化，也反映了我国对民营舞蹈的重视程度越来越高。同时随着民营舞蹈的不断的发展，这种舞蹈开始将越来越多的民间文化融合到其中，使得这种艺术具有了内涵、具有了灵魂。

　　关键词：民间艺术；民营舞蹈；剧团

　　引言

改革开放以来，民营舞蹈团聚在国内的发展速度非常之快，并且很多民营舞蹈表演在国际上也取得了不错的成绩。其实纵观我国民营舞蹈剧团从20世纪到21世纪的发展历程，其实并不是一帆风顺的。我国的民营舞蹈表演诞生于上个世纪六十年代，那时候的舞蹈表演并算不上是一种文化，它只是一种民间举行的艺术。由于社会经济、政治等因素的限制，舞蹈表演艺术一直停留在初级阶段。而改革开放之后，我国舞蹈表演迎来了一个新的发展时期，这个时期由于文化交流以及政治开放、经济增长，使得民营舞蹈表演有了一个非常好的市场发展机遇，同时这种在民间流传的艺术开始走向全国各地，在于全国各地的艺术不断的交流过程中逐渐形成了一种艺术文化。

　　一、绪论

　　（一）研究综述

1、国内研究

这几年，随着民营舞蹈剧团在我国的不断发展，我国关于民营舞蹈剧团方面的研究文献也越爱越多，国内学者王静（2017）在论文《戏剧表演团体应积极开拓农村市场》中针对我国民营剧团在农村地区的发展做出了研究，其中他认为我国在上个世纪农村地区的民营舞蹈剧团的发展情况不容乐观，并且针对我国上个世纪民营舞蹈剧团在农村地区的发展状况展开了探讨，并且针对这些现象看开了探讨。我国学者闻媛（2016）在论文《我国演艺文化城乡均衡发展的分析与思考》中针对我国演绎文化在城乡论衡发展方面展开了研究，其中他认为我国上个世纪民营企业在城乡地区之间的发展“两级分化”现象并不明显。国内学者王紫萱（2016）在论文《浅析开心麻花的艺术商业模式》中针对我国开心麻花艺术团队在发展过程中的商业模式展开了分析，并且对这种民营艺术在发展过程中做了展望。我过学者张艳婷在论文《国有艺术表演院团体制改革的支撑体系探究》中针对我国民间艺术团在发展过程中的改革展开了分析，通过对民间艺术团的发展状况的探讨，总结了这几十年来，民间艺术的发展规律。

2、国外研究

民营舞蹈剧团在国外也是非常的盛行，而且民营舞蹈剧团在国外的发展历史也是比较悠久。X学者Baron（2017）在论文中针对X民营舞蹈的发展历史进行了总结，并根据他自己的总结对民营舞蹈的发展规律进行了总结。X学者Booth（2015）在论文中针对X民营舞蹈在历史发展中出现的困境展开了探讨，并且他在还针对民营剧团在发展过程中所遇到困境的原因进行了反分析，并且针对民营剧团在X的发展提供了理论性的指导意见，最后对X民营舞蹈剧团的发展做了展望。X学者Claude（2017）通过问卷调查的方法对X100家民营企业展开了调查，通过对这些民营舞蹈剧团的发展进行研究，他分析了舞蹈剧团的传播文化与其在民间受欢迎程度之间的关系。

　　（二）目前的发展状况

我国的民营舞蹈剧团迄今为止已经经历了数十年的发展历史，在这个发展过程中，我国民营舞蹈不只在内容方面，而且也在发展规模方面有了明显的改善。如今，民营舞蹈已经不再是民间无秩序、无规则的一种民间表演，而是发展成为了一种比较完善的民间艺术文化。近几年，民间艺术不断走向各个舞台、走向媒体甚至走向了春晚，民间艺术的不断发展赢得了越来越多人对这种艺术的认可。我国目前民营舞蹈已经形成了一种具有代表性的独特文化，并且这种文化在发展该过程中的规范化也越来越明显。

　　二、20世纪到21世纪我国民营舞蹈剧团的发展对比

自从改革开放以来，我国民营产业的发展获得了令世界目睹的成就，并且我国关于民营舞蹈剧团方面的发展已经成为国民文化发展过程中的一支非常重要的力量。根据调查发现，这几年我国国内平均每年民营企业文化的演出场次高达155万场，我国文化表演的场次每年大约200万场，大概占到整体演出场次的75%。其中每年在乡村地区的演出量高达88万场，占到整体民演的百分比为65%。旅游演出的整体场次大概为8万场，占到整体的5.9%。从中我们可以分析观察得到，在民舞蹈表演的场次已经远远超过了我国文艺表演的场次，并且民营演出在市场中的已经占据了非常大的比例。

　　（一）从剧团数量方面的对比

从剧团的数量来看，在2016年期间，我国一共有13000家演出机构，而其中属于民营机构的就有9900家，在整体的数量上面所占据的比例高达73%，全国范围内经过工商注册的机构一共8833家，不过仍然有不少民营剧团还未进行注册。这几年以来，我国民营文化表演的区域只要集中在河南、河北、北京、广西等地。不论在发展规模方面还是演出的场次方面，我国的民营舞蹈剧团的发展具有非常明显的地域性，而且很多地方的民营舞蹈与其当地的民俗文化、地方特色都有着很大的关系。

相比之下，在上世纪80年代的时候，我国的演出机构仅仅有3000家，其中民营机构占有2500家，占到总体比例的80%，全国范围内已经注册了的工商机构一共有2000家。同时，上个世纪80年代时期，我国的民营剧团主要分布在南方地区，其表演的内容主要是一些民间乐器、或者民间音乐等。

　　（二）在创作方面的对比

在创作方面，进入21世纪以来，我国在民营舞蹈表演中发生了非常大的变化，我国的民营舞蹈创作方面开始追求观赏性、艺术性以及思想性，民营舞蹈的创作紧跟着时代发展的潮流，很多优秀的作品这几年都层出不穷，并且在很大程度上得到了社会各界人士的认可和喜欢。例如，近几年出现了很多获奖作品《龙兴金耀》在各个地方的表演中都获得了不小的反响。在上海的一家文化传媒公司创作的《道馆情缘》作品中间该剧团在创作方面不断追求标新立异的思想发挥的玲离尽致。

相比之下，我国上世纪的民营舞蹈表演还是非常传统，并且很多表演内容都比较低俗缺并且缺乏内涵。我国的民营舞蹈诞生于上个世纪60年代，刚开始时民营舞蹈只是一些个别的民间组织在盛大节日所举行的活动，当时民营舞蹈表演只追求热闹很少关注其文化价值。所以很多舞蹈创作的目的就是为了烘托欢快的场面，其舞蹈内容主要是一些为了吸引人眼球的动作，缺乏文化内涵。可以见得，在上个世纪我国关于民营舞蹈还未形成一种正真意义上的文化，而且当时的民营舞蹈只能称得上是一种民间的艺术并算不上是民间的文化。

　　（三）在地域分布方面对比

在文地域文化的分布上来看，十一世纪之后，民营剧团在城乡文化差异性非常的强。这种差异性的形成主要来源于经济社会以及区域社会等方面不断的发生着变化。这种现象在很多个方面中都能体现出来，比如在艺术形式方面，各个地区的演出侧重点不同，在城乡地区演出的侧重点主要集中在传统艺术，而在我国的一线城市，其演出的侧重点主要是以小剧、话剧为主，可以说造成这种差异性存在的原因主要是社会的经济发展的变化以及地区之间的生活方式的不同。同时每一个地区的剧团规模以及人员素质和管理方面也各有差别，其管理模式也随着市场的发展在不断发生着调整，所以从整体方面的观察来看，我国目前关于剧团方面的发展的层次还是各不相同的，有不少剧团在我国整体的演艺圈中名列前茅，也有一些已经走向了国外市场。

而在上个世纪的时候，我国的民营舞蹈主要分布在乡镇地区，在大城市则很少出现，当时在大城市主要以文艺表演为主。由于当时这种民间艺术才刚刚兴起，每个地方都有自己独特的风格，而且每个地区的民营舞蹈团主要演出的区域集中在当地所在的周边区域，很少到较远的地区表演。所以相邻的地区之间这种文化交流比较少，从而使得每个地区之间的民间舞蹈的内容或者形式都不一样。另外，上个世纪我国民营舞蹈在不同区域的风格主要取决于当地的生活习惯和文化习俗，例如南方地区的民营舞蹈与北方地区的民营舞蹈就大不相同，南方地区的民营舞蹈比较轻柔、节奏比较慢。而北方地区的民营舞蹈则比较奔放，在节奏方面也要比南方的舞蹈要快很多。

　　（四）中国民营舞蹈剧团发展趋势

纵观我国民营企业的发展状况，可以分析得知我国民营剧团在发展过程中朝着多元化的方向发展。这主要体现在我国民营舞蹈不论在其形式方面还是在其内容方面，都不断变得丰富起来。在上个世纪，我国民营舞蹈文化内容一直比较单调，缺乏创新，而自从改革开放以来，随着西方文化元素的不断渗入，国民开始认识了人多的文化元素，进而使得我国舞蹈艺术不断追求多元化，不断创新，不断产生标新立异的文化元素。另个一方面，改革开放之前，由于社会经济不够发达我国在社会文化传播方面不够理想，所以当时的民营艺术只是局限在某一个地区之内，并没有得到广泛传播。而近几十年来，随着经济的发展，交通也变得越来越发达，地区与地区之间的往来也变得越来越频繁，因此地区之间的文化交流不断变得普及，进而使得民营舞蹈剧团不再只局限与原来的某个小地段，而是开始在全国各地发展。

　　三、针对我国民营舞蹈发展的分析

民营舞蹈作为演艺业的主体，它的兴衰也就意味着国家的兴衰。因为不管在历史的任何一个时期，国家的政治、经济以及文化背景发生的变化都会影响民营剧团的存亡。从20世纪到21世纪，我国民营剧团在发展的过程中发生了翻天覆地的变化，而要想了解这些变化的原因，就需要先开始分析民营剧团的发展背景，并在结合我国每一个地区的文化、习俗、政治、经济等一些列因素的情况下针对民营剧团展开分析。

　　（一）经济因素分析

改革开放之前，我国的经济发展比较低迷，经济的发展也制约了民营舞蹈企业的发展，使得当时正真具有一定规模的民营舞蹈剧团机构并不多，大多数民营舞蹈剧团只是一些民间自发组织的小群体。这些民间的表演者不论在其规模方面还是在表演的艺术方面都比较落后。所以我国当时的民营舞蹈的发展形式并不理想，并且其表演的内容也缺乏文化价值。而经过改革开放以后，我国的经济开始发生翻天覆地的变化，经济的发展使得地区与地区之间的贸易往来增多，进而也带动了不同地区之间的文化传播。我国经济快速的发展，使得民营舞蹈表演者的发展也迎来了大好机遇。很多民营舞蹈表演家开始走向全国各地表演，甚至走向了世界各地。经过近几十年的经济发展，民营舞蹈剧团以及广泛分布在全国各地，由于这种文化的交流使得原来各个地区在表演方面的差距也在很大程度上有了缩小，并且这种艺术在不断与其他艺术发生“碰撞”的过程中，也诞生了不少新的艺术，目前很多民营舞蹈剧团的表演内容是将几种不同风格的舞蹈表演结合到一起，并在此基础上填充进去一些新的元素从而形成了一种崭新的舞蹈艺术。随着民营舞蹈艺术的不断发展，舞蹈创作者开始重视将舞蹈内容进行升华，即是原来的表演上面添加了一些文化元素，使得这种舞蹈表演不仅具有了艺术感，更具有文化内涵。

　　（二）政治因素分析

政治环境的变化往往也会为艺术作品的发展造成外部压力，每一个政治时代的背景下，艺术的发展也难免会深受影响，并且也会影响到艺术家的创作方向以及创作元素。所以政治因素的变化往往会给艺术带来很大的变化。例如，我国在刚成立的时候出现的戏改运动就典型的反映了艺术的发展与政治背景之间的密切联系。

上世纪五十年代，我国正在处于社会的转型阶段，社会阶级之间的矛盾往往比较复杂，当时的艺术在传播过程中为了符合国家政治要求，出现了戏改运动，同时国家XX也将戏改运动看成为转变各个阶级层思想的主要突破口之一。中央XX当时还专门颁发了《关于戏曲改革工作指示》的规章制度，在此文章中之指出：戏曲是一种鼓舞人民改过精神，发扬人民革命斗争精神的重要任务。在这次戏曲改革过程中，国家对于民营剧团的发展提出了很高的要求，这使得当时的民营剧团也投入到了社会主义改造行列中，当时很多民间艺术主要以爱国为主题，其艺术形式也比较单调，艺术内容缺乏广度。随着改革开放的发展，国外的艺术文化开始逐渐渗透到了国内，我国民营舞蹈艺术开始吸取西方的艺术元素，与此同时人们的思想意识也在不断发生着变化，并开始喜欢个性化的文化艺术。民营舞蹈的发展方向也从原来传统型向着多元化的趋势发展，所以使得我国民营舞蹈不仅在其内容方面变得丰富了很多，而且也在其表现形式方面变得非常丰富。

　　（三）剧团核心作用内容分析

民营剧团在其表演的内容方面深受市场变化的引导，所以每个剧团的表演内容与比表演的风格与当地的民俗、生活状况、风土人情之间有着很大的联系。由于地域之间的文化差异，使得每个区域的民营舞蹈表演的内容也各有差别。

根据调查可以发现，民营舞蹈表演的核心内容贯穿了整个剧团的运作，民营舞蹈剧团表演的内容往往都是当地人喜欢的、感兴趣的内容，也就是说当地人喜欢看什么他们就会表演什么。在上个世纪，民营舞蹈表演的核心内容主要关于爱国、劳动改造方面。在全国各地的任何一个地方，只要有民营舞蹈表演的地方就必然还会掀起一股爱国热潮。一方面，上个世纪关于戏曲方面的文化元素比较少，普通的民众也不注重对戏曲文化多元化追求，从而使得民营舞蹈为了满足民众需求，将其主要的核心内容定格在了落后的文化元素方面。另一方面，我国对这种带有文化传播的民间艺术管控得比较严格，尤其对其文化思想方面的传播必然严格限制，所以剧团在核心内容方面的空间非常有限，进而也导致普遍的舞蹈文化在形式以及内容方面得不到发展。

发展到我国近代，由于受到西方元素的影响，我国的舞蹈文化不断从传统的的模式下走出来。尤其在改革开放的发展以来，人们不断的接受到外界的新知识，所以人们的思想以及想法变得越来越开放、越来越新奇，同时在对文化的追求方面也不断的区域多元化以及个性化。民营舞蹈在发展的过程中为了不断地与时俱进、不断的迎合人们的喜欢，开始想向着多元化以及个性化的开放式角度发展。从而使得，一方面舞蹈表演在发展过程中不断结合新的元素，不断的吸取各个种类文化的经验并且也在不断地丰富自身的内涵，以至于舞蹈表演已经不再是一种艺术，而是形成了一种文化。另一方面，人们的多元化需求也使得舞蹈表演的内容变得越来越多元化，舞蹈表演的内容不断的更新不断的拓展，使得民营舞蹈已经成为了一种丰富多彩的文化。

　　（四）资金运作情况

资金运作是民营企业发展的核心之一，我国目前的民营舞蹈剧团的资金来源主要有三个渠道：第一是，来源于内部人员自己筹集。第二、来源于XX资助。第三、来源于社会各界的融资。一般的民营舞蹈剧团公司多数资金来源都属于自己筹集资金，而XX补贴的覆盖面积往往有限，尤其在农村地区的民营舞蹈剧团，基本很少得到XX的资金扶助。

我国目前虽然商业融资在国内已经成为比较普遍的现象，但是民营剧团在融资方面的情况并不乐观，一方面，民营舞蹈剧团是我国这几年内刚刚兴起的一种民间文化表演组织，这种组织的各种机制并未建立完善，所以规范性比较差，他们在融资的过程中没有能力提供相应的担保凭证，所以信誉度低，不容易获得大量融资。另一方面，民营舞蹈剧团往往有和合伙人共同组织，这些合伙人并不是行业内专业的管理人员，所以其管理能力不强。因此，目前的民营舞蹈表演者在融资过程中非常艰难，使得它们在艺术发展的道路上很难突破已有的界限。

我国在上个世纪的时候，民营舞蹈剧团处于刚刚发展起立的地步，民营舞蹈剧团在发展的过程中主要依靠合伙人自己筹集资金，由于规模小发展空间有限所以当时的民营舞蹈表演基本不会向外界筹集资金。一方面，当时的民营舞蹈表演剧团主要在当地以及周边从事表演过程，很少到较远的地区表演，所以其不需要融进大量资金。另一方面，当时的民营舞蹈剧团并没有形成正式的文化表演剧团，而是一些民间人士自发组织起来的活动，不论在盈利还是其发展方面都有着很大的局限性，所以其资金来源主要依靠个人筹集。

　　四、对民营剧团发展的建议

为了民营剧团在演艺圈能够得到更好的发展，XX以经济剧团都要做出努力。首先，XX应该在政策方面对民营企业给予高度重视，我国XX应该对民营企业进行全面改革，并且在此基础上需要对市场进行充分的调研，并了解我国当前民营企业的发展背景，从而有利于实现民营企业的改革。在具体实施的过程中需要将宏观的政策由“鼓励”转变为“扶持”，并针具体实施过程对其进行细化、分级以及分区域从而为当地的民营企业发展提供良好的发展机遇。

第一，XX需要鼓励民营企业进行融资，因为资金对于一个企业的发展而言至关重要，而我国目前的舞蹈剧团在融资这一方面的一直是一块短板。由于经营舞蹈剧团体制不够健全，所以在融资的过程中缺乏信誉度，因此民营剧团融资比较困难，国家应该加大对民营剧团的融资力度，降低舞蹈表演剧团的融资标准，鼓励舞蹈剧团扩大发展规模。第二，民营舞蹈剧团的发展也离不开其丰富的内容，XX需要努力挖掘我国舞蹈剧团在文化方面的潜质，提高多元化、个性化以及有文化价值的舞蹈表演剧团进行发展。同时抵制一些低俗、没有意义的舞蹈表演，因为低俗的舞蹈表演不但为我国在舞蹈表演方面的发展带不来任何利益，而且会使得舞蹈表演的发展方面变得“扭曲”。第三，舞蹈表演者为了让其内容变得更加丰富、有内涵，必须要努力吸收各种风格的舞蹈表演的文化，每一种表演艺术都有其独特的元素而这种元素往往能够对其他的舞蹈表演带来一些启发。所以吸收其他舞蹈表演形式的文化元素可以使得自身的舞蹈表演变得更加完美，同时也利于在原来的基础上进行创新。

　　参考文献

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