摘要
从舞蹈本身来看,其是通过舞蹈演员动作来表现作品的一门艺术,舞蹈表演过程中的动作就是为了更好的表现作品中人物的形象和性格特点。在演绎舞蹈作品的过程中,舞蹈演员表演高难度的动作目的不是单纯的展示舞蹈技巧,更多的用来塑造人物的精神面貌和性格。因此,舞蹈演员在表演过程中,要以艺术表演为己任,通过个人的艺术表演塑造鲜明的人物形象,使人物形象栩栩如生的展现在观众面前,使观众获得美的享受。本文以古典舞《寒依疏影》为例,对女性人物的形象塑造进行研究和探索。
关键词:古典舞;《寒依疏影》;女性人物;形象塑造
前言
古典舞的种类非常多,并且也蕴含着深厚的文化内涵,能够体现在整体古典舞表达的精华当中,我们可以从民间舞来进行入手,对人物的表演进行观察,我们可以发现,人物在进行舞蹈表演时,可以体现出其中的情感和韵味,而这也就是体现在民族武当中的风格和特点。
一、古典舞《寒依疏影》简介
寒依疏影萧萧竹,春掩残香漠漠苔。 “灵峰探梅”为历史上的赏梅佳地,记载着腊月寒梅以“清雅俊逸”、“凌寒飘香”的风骨而被喻为民族精华,为世人敬重。其崇高的品格激励了一代代国人面对困难不畏艰难,奋勇开拓,造就了灿烂的历史文明,梅花的绽放,表现了国人高洁的品行,传递人类挚真的情感。
二、古典舞《寒依疏影》女性人物的形象塑造
(一)人物内心塑造
众所周知,舞蹈是肢体语言的艺术,她需要在一定的时间与空间中来完成,而动作节奏无疑是舞蹈的魂和最基本的表现手段,它与舞蹈规范的舞姿、旋转、跳跃、表演融合为一体,给广大的群众带来美的享受。就舞蹈中呈现出的旋转可谓魅力无穷,舞者旋转数量的增加本身可以使得观众观赏上得到赏析悦目的享受,也可以增强其兴奋感,使得观众不论从心理是还是生理都达到一种愉悦的感觉,但是不管舞者的动作有多么精湛都需要通过一定的情感和心理状态来展现舞蹈的魅力和人物性格。舞蹈作品中,美感主要就是人们主观能动性,对其客观存在的自然事物产生生理或心理上的相关反应,在人们观赏舞蹈作品时,对于舞蹈的肢体变化,以及那些技术技巧的运用,使人们获得视觉上的享受,不仅如此,能够进一步给人一种情感上的满足,也能带来心灵上的慰藉。
从舞蹈表演的风格来看,能够让人有不同的心理感受和艺术享受,它通过演员的肢体语言去呈现主题,从而让人们有更多的体验。舞蹈表演不仅仅是动作上的,而是从内心体现出的情怀,这是一种精神之本的传递,是另外一个世界之声的展示。舞蹈能够演绎出情感,舞蹈也需要情感支撑,一旦缺失,也就没有了精髓,像人类没有了灵魂。因此,舞蹈表演必须要有情感作为支撑。人物情感彰显来看,情感内核的存在能够有效增强其感染力,舞蹈的技巧仅仅是情感烘托的手段,但却无法单独存在,只有通过连续性的设计与演绎,才能够将内心的情感抒发出来。如果说世界经典的舞蹈让人印象深刻,绝对不是因为其演员优美的舞蹈身姿,而是其中蕴含的丰富情感,对于带着情感的舞蹈无论哪个舞者演绎,都会体现出相应的情感,只是程度上的差异而言。舞者是舞台的精灵,他们承担着抒发情感和融合的责任,通过演员将各种要素融合在一起,从而将这种情感表达出来,并被观众接收和感受到。
舞蹈是艺术的表现形式,更是现实生活的集中反映,它通过感染力去实现情感共鸣,从而使得生活成为艺术的壤,呈现出更多的情感表达方式。古典舞注重“气韵神态”之美,一个舞蹈之所以被社会所认可便是在于这个舞动在整个表演过程中都充盈着一种情感流露的律动,一个舞蹈没有“动”与“静”的结合,就难以完美的进行情感的表现,就好像在写作中没有主题,没有内涵。舞蹈肢体语言再华丽没有情感内涵,也难以激发观众的观赏热情。一个优秀的舞蹈演员不仅需要高超的舞蹈技巧,还需要将自身情感融入到舞蹈之中,据此来最大化的展现舞蹈的魅力,借以不断提升舞蹈美感和观赏性。就古典舞来说其无论是“动”还是“静”都是为舞蹈主题服务的,其本身承载着舞蹈演员深邃的内心情感。由此可见舞蹈肢体表演,不仅是舞者身体肢体语言的一种展现和运用,其更是的舞者内心情感的一种体现。
舞蹈《寒依疏影》中的人物,一会儿坦然、一会儿欢喜、一会儿忧伤,这种人物内心心理的不断变化,使得梅花这个人物形象更为的丰满。简而言之由于梅花这个人物内心状态的波动很好地反映到舞蹈动作行进之中,借以使得舞蹈《寒依疏影》就有一种刚柔相济、以行传神的一种气质美和仪态美。这也赋予了该舞蹈更为深邃的艺术内涵。
性格是一个人内在情绪的一种反应,舞蹈作品中。舞蹈动作为艺术肢体语言要在一定 舞蹈情境中去展现人物情感。事实上,许多舞蹈动作的提炼都是来自与生活,这些舞蹈动作本身所具有的技术性是受人体内在情感所制约的。也就是说舞蹈动作要展现一定的艺术性,必然要和舞者内在情绪相互连接。作为一个舞者当然免不了接触到许多的舞蹈风格,但是在众多舞蹈风格中如何根据自己的特色塑造出属于自己的舞蹈风格,这对于每一个舞蹈演员来说都是极其的重要。为此作为一个优秀的演员,要将舞蹈这种语言感知彻底的融入感觉层面上,只有这种感觉的存在,其舞蹈艺术才会被人们所理解,一个舞者只有充分的领悟舞蹈言表的语言感知,才能更为透彻的表现出舞蹈感觉所表现出的本质含义。
舞蹈《寒依疏影》在自始至终虚实合一的情境背景下,《寒依疏影》这支舞蹈将梅花以少女的形象展现在我们眼前以,梅花为道具,将梅枝与少女融为一体,为我们展现梅花从独自凌寒绽放,孤芳自赏,到春回大地,默默隐退的故事,结合运用中国古典舞的审美特点,不添加夸张的手法,将梅花拟人化,完全比拟梅花本身的形象特点,塑造一个凌寒绽放的女性人物形象,同时舞蹈的意境美体现在了虚实结合的运用,虚和实只是一线之差,巧妙的运用能使观众进入作品所展现的意蕴之美中无法自拔。
(二)服饰运用
古典舞蹈服饰作为古典舞蹈的重要组成部分,通过各种造型的服饰来诠释舞动中所蕴含的思想感情,将抽象的情感具象化在观众面前,这种具体化,让复杂的情感变得简单,对于观众来说,作用很大,能够比较直接的了解古典舞蹈的情感特色,最短时间对这一特色有所感悟,更加容易了解舞者,了解其内心的变化。对于古典舞蹈中服饰来说,其正确的运用就是对舞蹈美术的加工,是一种艺术范畴,通过设计服饰.作品的艺术特色被很好的表现出来,更加具有艺术魅力和色彩。古典舞蹈中运用服饰设计,可以说在表现民族文化内涵上作用很大,使得文化内涵体现更加生动,宣扬各个名族的特色,古典舞蹈的发展历史悠久,到今天为止,服饰的运用作用突出,即结合了民族的文化特点,又创造性的融入了世界最前沿的潮流信息,古今的完美结合,使之具有跨时代发展的意义。
作为舞蹈一个种类,抒情性是其审美的重要特征,无论舞蹈的形式和动律如何改变,这种蕴含在舞蹈之中的抒情性,始终不会改变。舞蹈本身的动作只是一种表演,并不是最终的目的,最终是为了通过“形象”表现“心动”,为此,舞蹈编创需要重点展现舞蹈主题的神髓,突出舞蹈的抒情性质,运用不同的手段,表现出人们的不同情感,将复杂的情感用简单的肢体表现出来。
古典舞中运用服饰设计,可以说在表现民族文化内涵上作用很大,使得文化内涵体现更加生动。舞蹈《寒依疏影》的服装为汉代女士服,该服装运用到《寒依疏影》中使得舞蹈多了几许古朴之美,而且由于汉服比较宽大,这也有利于我进行一些高难度舞蹈的运用,据此进一步展现梅花清雅的气质和形象,凸显舞蹈观赏性
(三)面部表情
面部表情主要有由眉、眼、鼻、嘴组成,其不仅可以表达人类丰富的情绪而且也是人类相互沟通和交流的重要手段。面部表情作为一种“泛文化”,即便是处于不同的文化环境之下,其还是可以通过一些面部表情细节展现出一些相同的情感体验。
舞蹈中面部表情与人们的日常表情还有所不同,其更多是通过业已加工的舞蹈面部表演进行舞蹈内涵和情感的一种展示,舞蹈中无论是眉、眼还是鼻、嘴表情的运用都是为人物形象塑造和情感服务的,且这些面部表情的运用最终是为了是哦舞蹈更具有观赏性和深邃性。古典舞《寒依疏影》的演员在人物形象的塑造上可谓在面部表情上下足了功夫,开场之际梅花宁静的温和展现出梅花的唯美。中场梅花的欢喜展现出梅花的活泼,舞蹈结尾梅花恬淡的眼神,很好展现出梅花寒依疏影的一种孤傲之情,让人观之唏嘘不已,
(四)背景音乐
舞蹈要高度表现生活的情感,首先要调动舞者深层次的文化思维,情感作为一种表现方式在生活中屡见不鲜,但是通过舞蹈情感的表达可以更进一步将舞者内心情绪得到一种升华。在舞蹈中,为了更好突出舞蹈,进行音乐创编,音乐的作用很大,能够承载着一段相应的舞蹈,好的音乐布局,能够突出舞蹈表现。在舞蹈中,不管音乐节奏怎样,音乐的存在就是为了突出舞蹈主题,烘托舞蹈氛围。通常来讲,音乐越舒缓,舞蹈动律与感觉应该是抒情的缓慢的有延展性的,自然而然,舞蹈的氛围就是比较轻快,让人感受到一种舒适的心情。在舞蹈中,不会随便编制音乐,音乐的编曲主要就是为了推动舞蹈的剧情发展。舞蹈演员随着不同的乐曲,舞动不同的舞姿。同一个舞蹈作品,音乐旋律会不一样,不管怎么变化,音乐旋律都要推动剧情的发展,围绕这一条线索开展。音乐创造的情感表现很明显,乐曲中没有文字,只有音乐的旋律、节奏和音量,这些音乐手法在表达情感上作用很大。不同的人因为不同的人生经历,就会对同一部音乐作品有不一样的感受,就好像一千个人眼里有一千个哈姆雷特一样。当舞蹈 《寒依疏影》音乐响起时,情不自禁的就被那悠扬的音乐氛围所感染,就好像心已经放飞天涯。不管文化地域语言有什么差别,音乐在表达情感上都在那悠远缠绵的旋转中,伴随着交响梦幻的曲调是那样的情空绵境,《寒依疏影》编舞创新要在于根据音乐的起伏,舞础通过充满流动感的线, 当音乐缓缓地渐弱。古典舞《梅花》从一开始就特别注重意、情、体协调统一的表达,为此首先通过构图的意境之美,进行情感的释放。
《梅寒依疏影花》这个舞蹈室有音乐的主旋律来进行整篇舞蹈的表演的,并且也是由于音乐而激发了内心的情感,我们以此作为最主要的动机,能够将其融合在人与人之间的情感交流当中,体现出人们的彷徨以及情感表现,因此,我们可以通过利用语言来进行音乐的表演,能够扩展的空间舞蹈进行融入,可以体现出自身在表演过程所表达的感情。
结论
以上是本文以古典舞《寒依疏影》古典舞《寒依疏影》中女性人物的形象塑造的论文论述,通过上述的分析可以。舞蹈作品形象塑造是十分成功不仅制约着该作品的艺术性和思想性能否得以充分发挥,而且也对于舞蹈的观赏性和共鸣性展现具有重要影响。舞蹈《寒依疏影》人物形象之所以如此到位,一方面有赖于舞者善于把握人物表演的核心与重点,善于从人物内心、情感、审美进行人物形象的塑造,另一方面在于演员有着扎实的基本功。于此同时舞蹈蹈演员在塑造人物形象时,需要对角色进行深层次的思考,这不仅是艺术发展的需要,也是时代发展的要求,更是提升舞蹈形象艺术品位的要求。
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