张家玉七言绝句的研究

摘要

张家玉（1615-1647），字元子，号芷园,广东东莞人,南明抗清名将。著有《张文烈公军中遗稿》、《张文烈公遗集》，杨宝霖先生将其编纂收录于《张家玉集》中，共182篇诗文，其中有七言绝句66首。这些诗歌内容丰富，有描写边塞生活艰辛、战争惨烈，抒发抒发身在异乡的孤寂之情和思乡之情的边塞诗；有读史怀古论今忧国忧民、感慨个人遭遇的怀古咏史诗；有以思妇的视角描写战争残酷的闺怨诗；有有感而发的即事感怀诗等四大类。其诗风格亦如张家玉悲壮的一生，情绪激昂、直率奔放；好用典故、典雅含蓄、辞近旨远、或借古讽今或用于自况；擅于借景抒情、寓情于景；语言平易流畅，自然质朴。

关键词：张家玉七言绝句典故

一、引言

张家玉（1615-1647），字元子，号芷园。广东东莞人。南明抗清名将，民族英雄，“岭南三忠”之一，同时也是一位优秀的爱国诗人。他出生在一个贫穷的家庭，但生性聪明敏捷，擅长诗词书画和经文。“好击剑，任侠，多与草泽豪士游。”[1]张家玉不仅具有文人的翩翩风度和英俊长相，身上还有文人所不具备的豪气。他喜欢击剑，为人仗义,扶弱抑强,常常和江湖豪杰交往。其才华和豪放的性格均在他的诗中有所体现。他在19岁时就考取了秀才，在22岁中举，29岁中进士，授翰林院庶吉士。年少及第，意气风发，有满腔的抱负和爱国热情。正值时局动荡国家风雨飘摇，张家玉向李自成自荐愿为起义军效力，后效力于南明隆武帝。永历正月，清军攻入莞城，张家玉任主帅，率领义军反抗。十月，清军提督李成栋集中大军与张家玉大战十天，张家玉身中九箭，身负重伤，却不愿作俘虏，遂投塘而死，壮烈殉国，时年仅33岁，谥“文烈”其遗留诗作较多，后人辑有《张文烈公军中遗稿》和《张文烈公遗集》，杨宝霖先生将其收录于《张家玉集》中，其中有诗文182篇，七言绝句66首，本文以《张家玉集》为底本，对其七言绝句进行研究。

二、张家玉七绝的题材和内容分类

张家玉的一生匆匆短短，却大部分时间都在保家卫国上。他的骨血中激荡着炽热爱国情怀，所以创作的七言绝句大多以爱国主义为核心内容，其诗的主题都离不开精忠报国的核心思想。张家玉的七言绝句，虽然都离不开爱国的主题，但是内容丰富，题材多样，大致分为边塞诗、怀古咏史诗、闺怨诗和即事感怀诗四大类。

（一）边塞诗

张家玉是明末清初一位保家卫国的将领，他在明朝末年多次纠结军队反抗清军，救亡图存，舍身为国。因此，他的七言绝句按题材分类主要以边塞诗为主，此类诗歌有23首。王夫之评价张家玉的诗词：“家玉诗才亢爽，于军中作悲愤诗百余首，……有云：真同丧狗真无赖，纵比流萤死有光！”[2]

其中最典型的是《军中夜感》：

惨澹天昏与地荒，西风残月冷沙场。

裹尸马革英雄事，纵死终令汗竹香。

这首诗是张家玉夜晚在军营中有感而作。天色昏暗，土地荒凉呈现出一派惨淡的景象，西风呼啸，月光清冷，让这战场更加萧条冷冽。英雄应该裹马革尸战死在沙场上，即便是死了也要把名字留在史册上。诗人在前两句运用地点和气候景象刻画了萧瑟荒凉冷冽的战场景象，用西风残月等意象渲染出了凄凉孤寂的环境氛围,采用借景抒情的手法，表现了自己内心孤寂悲壮的心境。但在诗的后两句，诗人却运用了“裹马革尸”和“汉竹香”这两个典故，表达了自己保家卫国的豪情与壮志，来了一个情绪上的转折。“马革裹尸”即古代将士死于战场，用马革包裹其尸体。《后汉书·马援传》载，东汉名将马援曾经说：“方今匈奴、乌桓尚扰北边，欲自请击之。男儿要当死于边野，以马革裹尸还葬耳，何能卧床上在儿女子手中邪？”[3]人们就以“马革裹尸”指为保卫祖国而战死疆场，汗竹香意思是青史留名。汗竹，古代把字刻写在竹简上，烤制竹简时，水气蒸发，好象人出汗一样，所以叫汗竹、汗青，后用以指代史册，此时借这两个典故表达了作者渴望建功立业报效祖国载入史册的豪情壮志。这首诗前两句的景物描写定下了凄凉萧瑟的基调，后两句中诗人又抒发了自己的爱国豪情壮志，用悲凉的环境基调做铺垫，反衬出诗人的悲壮的爱国情怀，哪怕舍身许国在所不辞。张家玉出生时正是明朝末期，清军入关，曾经繁盛的明朝已经走向衰落，无力抵抗清兵入侵。纵然张家玉有保家卫国的志向和决心，一直奋力守城抗敌。但他也清楚自己无法逆转败局，即使还在坚持着，其实内心早已报定了必死的决心，所以才会使用“马革裹尸”这个典故。所以他的《军中夜感》氛围甚是悲凉，在悲凉基调的衬托下，“裹尸马革英雄事，纵死终令汗竹香”显得更加感人，义无反顾。

除了表达自己的豪情壮志，张家玉的边塞诗还有表达对在战争中丧生的将士们的惋惜哀悼之情和反映军旅生活和状态的主题。比如《早行河源》一诗：

野外燐飞闪闪明，奇鸧相叫互悲声。

沙场满眼英雄骨，独有流波咽不平。

前两句上写的是是早上在野外河边走看到的景色，野外的磷火飞舞闪闪发亮，磷火指鬼火，暗示了这是这是一片荒郊野外的乱葬岗，死了无数的人，连收人亡魂的九头鸟都觉得死伤太多而相互发出悲哀的叫声。后两句是借流沙下埋藏着将士们的尸体的想象，全是逝去的将士的亡魂，没有一个活人，只有呜呜呜的流波发出哽咽的声音，为这些将士不平愤慨。这里将流波用了拟人的手法，只有人才会哭泣哽咽，这里将让流波发出哽咽，更加从侧面描写出战争的惨烈，表达了战争中牺牲的士兵的数量之多以及惋惜哽咽悲怆之情。

而在《马上感叹》两首中作者描写了边塞生活的艰辛与艰难，

《马上感叹》（其一）：

戎马奔忙日易斜，风尘荏苒一长嗟。

荒村寥落炊烟绝，愁听垂杨噪暮鸦。

前两句描写了战争生活分劳累艰辛，常年征战将领战士都苦不堪言唉声叹气。后两句是对荒村的景色描写，村子都荒凉了，只剩下寥寥几个，连炊烟都一句绝迹了，通过景色描写渲染了凄凉的氛围，同时也写出战争的惨烈残酷以及对百姓生活的沉重打击，老百姓家破人亡流离失所，接着用“垂柳”和“暮鸦”这两个意象进一步渲染了凄凉萧瑟的氛围，只剩下黄昏中在奄奄一息的老垂柳边的乌鸦再叫。

《马上感叹》（其二）：

郊原缭绕暗戈兵，笳鼓声悲惨客情。

心折几回翘首望，路迷何处是西京。

这首诗描写了边塞生活的紧张压抑还有将士们思念家乡的心绪和家国不复的悲伤以及前途何在的迷茫心境。后两句写心折了几回翘着头仰着头眼巴巴的回首望着，不知何处才是回京之路。西京指的是西安，明代在此筑长城抵御少数民族入侵，靖难之变后朱棣迁都北平。这里用西京表达张家玉十分希望胜利，渴望打退少数民族入侵，回到曾经的盛世，心里却也知道是遥遥无期，才会盼了又盼。那种无奈和悲痛跃然纸上。

除此之外，张家玉也有其他描写边塞生活的诗句。如 “瘦马崎岖不肯前，天涯飘泊苦烽烟”（《途中八绝》（其一））、“凛烈寒威战碧苍，萧萧原野尽荒凉。”（《途中八绝》（其二））、“野冢蓬丘指顾中，青山断送几英雄。”（《过荒村四绝》（其三））等。边塞诗在所有题材的诗中最为真实感人，因为这些边塞诗的内容都是诗人真实的生活体验，流露的情感都是诗人的真实所想所感，既有表达保家卫国的决心和志向，又有抒发身在异地的孤寂之情和思乡之情，还有表现戎马生活军旅生活的描写，内容十分丰富。

（二）怀古咏史诗

张家玉的七言绝句中怀古咏史诗也占大部分，有22首之多，多写前朝民族英雄往事，多通过使用典故来赞美前朝英雄烈士，多以读史或登高为主题抒发自己的抱负，产生共鸣，同时激励自己向他们学习。

比如《读文山先生集不觉饮泣集先生句成六绝》（其二）：

风打船头系夕阳，孤臣性命寄何乡。

江山有恨销人骨，南北今年几战场。

文山先生指的是抗元名臣文天祥，他和张家玉遭遇类似，两人都遭遇国家被少数民族入侵，且二人皆品格高洁，铁骨铮铮。因此张家玉视他作为榜样，抒发自己的志向，同时缅怀这位英雄。“江山恨有销人骨“这句出自文天祥的《和中斋韵》，[4]借助了文天祥之口表达对于国家命运前途的忧患和悲伤幽愤的情绪，同时前一句“孤臣性命寄何乡”是将现实与后面的历史结合起来，感慨个人的遭遇，国破家亡，风雨飘摇。最后一句“南北今年几战场”用疑问结尾，今年的南北又要有多少场战事。给读者留下了一个意境和情感交流的空间，去思考这场战事究竟何时才能停止，同时表达了张家玉忧国忧民的心情以及对和平的渴望。

再如《读文山先生集不觉饮泣集先生句成六绝》（其五）：

庭诤堂堂负直声，江南匹士死犹荣。

几多江左腰金客，不值人间一唾轻。

“几多江左腰金客”出自文天祥的《信云父》，[5] 这里的江左指江东，在张家玉眼里，江南的战士即使死了也是死的光荣，为国捐躯名垂青史，而江东的腰缠万金的大财主甚至不如一口唾沫重，这里用了夸张和对比的手法，更能表现作者内心视金钱如粪土的想法，突出了张家玉愿意为国家抛头颅洒热血的奉献精神和崇高的抱负。

又如《途中八绝》（其八）：

高风曾见几人称，纲纪先朝久已倾。

独有南还陈太史，文章节义两留名。

前两句是作者对现实社会对批判，纲纪倾颓，法理早已不在，高风亮节之人越来越少，后两句话风一转，赞美了陈太守的德才兼备。陈太守指的是陈仁锡（1581—1636），字明卿，号芝台，明代官员、学者，他秉性梗直，为人正派，以讲官而深负重望。[6]用了对比的修辞手法，在如此黑暗的社会环境中，陈太守还能保持高尚节操，出淤泥而不染，更加凸显其品性高洁。作者除了赞美歌颂这样的高尚情操之外，另一方面也是用于自况、自我激励，保持自己的品格不被世俗污染。

除此之外，类似怀古咏史的诗歌还有“南阳果系真天子，定有王丰勒马归。”（《读史》（其三）、“国破家亡今古事，肯随会稽着青衣”（《读史》（其四））“记得当年颜太守，洛阳桥畔舌纵横。”（《读史》（其六））等。张家玉诗歌中怀古咏史颇多，或借古讽今；或抒情言志；或用于自况。张家玉年纪轻轻就经历了家国动荡改朝换代的危难，一腔热血却报国无望，不得不将满腹爱国情怀和郁郁不得志的愤懑借助各类典故含蓄委婉、曲折隐晦的表达在诗歌中，这类诗歌是在当时那个时代的必然产物。

（三）闺怨诗

张家玉所做的闺怨诗只有5首，这些诗歌其实也可以看作是边塞诗的衍生品，离不开爱国的主题和对战争的思考。闺怨诗的特点在于用描写少妇来侧面描写战争对百姓生活的影响。张家玉以女人视角，含蓄委婉地将自己内心对和平的渴望表达了出来，将厚重的家国情怀巧妙地用轻柔细腻的情绪抒发出来。比如《怀内》（其一）：

闺中昨日起离愁，杨柳青青送客舟。

今夕凄凉又何处，半帆烟雨楚江秋。

前两句描写的是杨柳青青的初春时节妻子送走了自己的丈夫，离愁别绪万千，后两句是到了秋天丈夫还没回来，离愁别绪和凄凉之情便渲染开来。诗人极其善于借景抒情，在自然之景中寄托主人公细腻绵长的情丝。在本诗的前两句，诗人描写了一幅少女站在杨柳飘扬的岸边送心上人离开的场景，“杨柳青青”即是实景，也是虚景，一方面借自然之景，勾勒出了一幅生动形象，真实自然的送别图，另一方面，“柳”与“留”谐音，青青的杨柳同时也是少女离别时不舍和惆怅的情思。在诗的后两句，诗人又描写了凄凉萧瑟的江景，渲染出少女苦苦等待但却频频失望的凄楚心境，气氛拿捏得十分到位。

比如《春闺寓兴》（其一）：

连江风雨雁争飞，目送南天泪满衣。

少妇夜深休闭阁，行人多向梦中归。

诗歌前两句写江面上下着大雨刮着风，归来的大雁即使在风雨中也争相南飞，少妇望着大雁归来的天空，不断流出眼泪，沾湿了衣服，盼望着自己的丈夫也能早日归来。后两句借梦抒情，写少妇夜深了也不想关门，希望自己的丈夫半夜能从梦中归来，诗人通过泪水沾湿衣服和夜深不闭门的细节把那种思念到极致，却只能在梦中相见的无奈的心情表达的淋漓尽致。

还有《春闺寓兴》（其二）：

竹林啼鸟送春晖，何事行人尚未归。

惆怅夜来窗月白，梦魂飞不到金微。

第一句竹林啼鸟送春晖描写了一幅阳春时节百鸟争鸣的美好画面，啼鸟指杜鹃黄鹂等鸟，春晖这里指春日的阳光。接着马上转折，以乐景写哀情，因为什么事情离家的丈夫还不归来？后两句借梦抒情，夜里窗户前洒进白色的月光，惆怅也随之而来了，为什么惆怅，因为梦中也飞不到金微，金微指的是边疆阿尔泰山，在这里借指在边塞征战的亲人丈夫，日思夜想渴望梦中的自己能飞越千山万水，却依旧飞不到金微看丈夫一眼，读起来让人伤感动容。

张家玉的闺怨诗虽未直写爱情却渗透着真情，虽没有直写战局，却不离战局，征妇是边塞战事的产物，描写她们的生活可以从侧面表现出战争的残酷和百姓的痛苦。

（四）即事感怀诗

张家玉的七言绝句中也有不少借景抒情、抒发所思所感的诗歌，或关于人生哲理、或抒发闲情逸趣、或反映离乱、或渴望建功立业等。由于这些诗歌难以细致分类，先将其归纳为即事感怀诗类中，共有16首。张家玉的即事感怀诗中描写景色的诗句尤其灵动，自然景物都富有生命力，具有画面感，充满了生动性。

比如《家少参署中早梅》：

春暖南枝早亚衙，半枝疏影上窗纱。

故园今夜三更月，香发罗浮几树花。

上窗纱这个“上”字就把梅花写活了，给梅花注入了生命力。梅花的剪影悄悄爬上窗纱，不仅生动形象，还有一种调皮的意趣。将开放的梅花美丽身姿映在窗纱上的画面写活了。赋予了自然事物以生命力，生动形象，引人入胜。春暖二字点明了是在春天这个季节，“故园今夜三更夜”点出了时间是在半夜，“香发罗浮几树花”，罗浮在惠州博罗一带，张家玉曾接连攻占附近地区最后驻军博罗，因此家玉称罗浮为故园。在一个春天的半夜，张家玉深夜无眠，看着窗纱透出梅花的剪影，不由的回想起当年的日子，现在的罗浮也是半夜，不知道那里开了几树花。用疑问结尾，给读者一个想象的空间。渲染了一个静谧的氛围，同时还有一丝思念过去时光，年华消逝的惆怅，前景后情，情景相生。

再看《津亭》：

鱼子津亭牵客衣，为言前路去船稀。

野云渡水迷江树，飞鸟萧条带雨归。

这首诗应该是诗人在一个鱼子津亭边写成的，旁边还有稀少的客船。后两句是对亭子边的环境描写，漫无边际，没有规则的云跨过江面笼罩了江边的树木。天空中稀稀拉拉有过几只鸟在雨中飞过来。诗人在这两句诗中化静为动，通过对动词的巧妙运用，使静态的景物描写显示出生机与活力。原本的画面是云笼罩了江水和树木，都是迷雾，一片朦胧，但诗人用了一个渡字，好像是云主动跨过江面把江面的树木笼罩了。给云加入了思想，好像有了生命力，化静为动，不仅准确的描写了烟雨朦胧的场景，还有一种云强势的要笼罩住这片地方的压迫之感，十分霸道。后一句里中孤零零的几只飞鸟在雨中飞过来，但作者用了一个“带”字，给人的感觉好像好像是飞鸟带着雨飞过来，要把这片迷雾打散。既描写了鸟在雨中飞翔的景象，又凸显了飞鸟顽强的生命力，这也是诗人坚韧不屈的内心的写照。尽管自己时代中微不足道的一个人，也要充分发挥自己能力，带着雨驱散眼前霸道的迷雾，实现自己的抱负。作者通过把自己的思想注入意像中，借景抒情，抒发自己的期望。

化动为静是最常见的写作手法之一。以静写静,难免单调、沉闷；以动写静,往往比以静写静更能奏效,不但愈见其静,而且富有生机。张家玉写景善于使用动词，化静为动，赋予自然事物活力。不仅使描写更加生动，也更加巧妙地表达了诗人的思想感情。比如《闻笛》：

玉笛飞声满客城，东风吹送故园情。

梅花乱落人何处，唯见关山碎月明。

笛声飞扬在城中，东风把对故乡的思念之情吹过来，梅花纷乱的飘落，看不到人在哪里，只看见关山的残月的破碎的光芒。笛声、东风、梅花和月亮都是自然之物，本来没有情感和生命，但诗人巧妙地运用了飞、吹、乱、明这四个动词赋予了自然之物以情感和活力。“飞”字将笛声悠扬轻巧的特点生动地表现了出来，仿佛在城市的上空盘旋。东风似乎善通人性，，同时将思念故乡之情具体化，让看不见摸不着的虚无缥缈的情感具体化，吹来思乡情变得有画面感。“乱”字既写出了梅花纷纷扬扬飘落的场景，也寄托了了作者自身纷乱的思绪。最后一个“明”字，也化静为动，生动地描写了夜晚关山上残月明亮的画面。

类似的诗歌还有“扁舟随雁出枫林，回首禅房积翠深。自笑尘缘消未得，赠君惟有白云心。”（《别李烟客》），这是一首送友诗，作者用浅显的语言抒发了对友人真挚诚恳的情怀。还如“小园春暖日芳菲，画阁摊书懒下帷。求友黄鹂满深树，山童不用款柴扉。”（《卜居五首》（其三）），这是一首描写春日暖阳的七绝，有人有景，人在景中，以人观景，以景衬情，如此慵懒闲适的小园春色，令人心驰神往。

从张家玉的即事感怀诗来看，诗人的文学底蕴丰厚，同时善于观察，极富情趣。所描写的事物兼具画面感和生动性，赋予了自然事物以生命力，生动形象，引人入胜。这些诗歌清新婉曲，颇具美感。

三、张家玉七言绝句的的艺术手法

张家玉的七言绝句的风格特色是其人格和生活经历的真实写照，具有极强的个人独特性。他为国捐躯时也年仅33岁，正是意气风发，踌躇满志的年纪，又一心保家卫国，所以他的七言绝句常常直抒胸臆，感情饱满，情绪激昂。他戎马一生，许多诗作都是马背上的吟诵，因此语言平易质朴，自然流畅。同时他的诗歌还大多典雅含蓄、好用典故，擅长借景抒情、寓情于景。

（一）直抒胸臆，情绪激昂

张家玉一生最大的心愿就是保家卫国，收复失地，抗清复明。因此，他的诗歌创作都围绕着爱国这一主题。他表现爱国之情的七言绝句大多都采用直抒胸臆的表达方式，直接表达自己爱国的决心和志向。比如《将发》：

东泊西飘寄一身，头颅空带楚冠尘。

千秋独有文夫子，同笑迎降卖国人。

一个“寄”字，生动地表达了诗人漂泊在外，无处安身的孤寂，该往何处去诗人自己也不知道，透露出了浓浓的悲伤之情，也暗含了诗人对家国的思念；一个“空”字，充分展现了诗人心中的无奈与失落和愧疚，同时也从侧面表现了诗人的爱国之情。这句诗没有一个字表现军旅的艰辛和时局的动荡，但表达出的感情却比苦更苦，“寄”和“空”字是对诗人心情的真实写照，用字准确，直击读者内心，引起读者的共鸣，令人心酸。让读者一下子进入了那种无依无靠，徒有报国心却败局已定的无奈感 “千秋独有文夫子，同笑迎降卖国人”。前两句还是表达自己悲伤的情绪和无奈的处境，后两句话风一转一下子把诗歌的格局打开了，显示出诗人豪放的气度和不屈的气节。一个“笑”字表现出来作者宽广的胸襟，而“同笑”则是作者把自己比作和文夫子一样的大丈夫，一个大丈夫的处事态度，无论前方路何方，依旧笑对人生。诗人以自己的凄凉处境为始，以自己面对痛苦洒脱的态度以及不屈的选择为终，将自己的爱国之情，洒脱的胸襟，以及高尚的气节淋漓尽致的表达了出来。

还有《述志》一首：

赤悃曾披白日前，肯将然诺负初年。

臣心一块孤忠铁，誓与新朝不共天。

后两句张家玉用了比喻的手法，把自己对明朝忠心耿耿的心比做一块铁，比喻乃辞格之首，使赤胆忠心这种抽象物体变的具体可感，铁血丹心的情感更加充沛感人，发誓与新朝不共戴天，率真又直接的表露了自己的立场，是非常明显的直接抒情，不加修饰雕琢，让人读起来热血沸腾，可以清晰的感觉到作者斩钉截铁的反清复明的决心，感染力极强。

张家玉的一生虽然坎坷多难，经历了家国灭亡之痛，孤独飘零，梦想破灭。但他尚为年轻，拥有着沸腾的血液和满身的激情，所以他的爱国之情中虽然悲壮，但是却并不低落，反而洋溢着激情与斗志，充满了力量感，既让人动容又振奋人心。这种激情并非是盲目的激情，诗人虽然生命短暂，只有短短33年，但经历颇丰，由于家国动荡且早早投入战争中使诗人更加成熟，诗中的爱国之情也蕴含深沉的感情。比如这首《伤族罹祸》：

谁计忠成九族殃，行藏我亦似文方。

但能完得君臣节，磨涅从他也不妨。

这首诗是一首悼亡诗，妻子母亲祖母妹妹都不屈而就义，这首诗可以看出作者对家人的愧疚，但后两句中的，只要能保全我君臣的节义，磨涅再多也不怕，体现了张家玉诗歌悲壮慷慨，苍劲有力，舍家为国，出语高昂，情绪饱满的风格特点，令人肃然起敬。

（二）用典精炼，辞近旨远

用典自然，辞近旨远也是张家玉七言绝句的一大艺术特色。用典,是古诗词中常用的一种表现方法,其主要特点是借助一些历史人物、神话传说、寓故事等来表达自己的某种愿望或情感。典故用得适当，可以收到很好的修辞效果。能显得既典雅风趣又含蓄有致，可以使语言更加精练、言简意赅、辞近旨远

如《自举师不克，与二三同志怏怏不平赋此》；

落落南冠且笑歌，肯将壮志竟蹉跎。

丈夫不作寻常死，纵死常山舌不磨。

用典十分自然贴切，表达了自己的爱国之情和雄心壮志。在前两句中，前两句中“南冠”是俘虏的代称，楚国在南方，因此称楚冠为南冠。本指被俘的楚国囚犯。后泛称囚犯或战俘。亦作“南冠囚” “南冠君子”“南冠客”“南冠”。即便沦落到俘虏境地，仍然大笑放歌，不肯将一身的抱负在时光中蹉跎消磨。这直接表达了作者坚韧不屈的节操和雄心壮志。后两句的意思是大丈夫不能平平常常地死去，即使是死，也应当像常山太守颜杲卿那样壮烈而死。两句诗表达了作者坚强不屈的斗争精神和高尚的生死观。其中“常山”是指唐玄宗时期的常山太守颜杲卿。安史之乱时颜杲卿出兵讨伐安禄山，未能成功，成为俘虏。他在敌营中大骂敌人，后来被肢解断舌颜常山，不屈就义，代表颂扬大义凛然，怒斥敌人的浩然正气。本诗运用这一典故，充分表达了诗人在困境中仍然保持洒脱的气度和雄心壮志。

《读史》（其五）：

晋室倾颓事莫当，鸡声啼起铁肝肠。

诸君漫洒新亭泪，好向中原识范阳。

这首诗是用典的典范，短短四句诗就运用了三个典故，其中有正面典故作为激励自身的榜样，也运用反面典故以做警示。首先晋室指的是西晋灭亡之后，士族豪门纷纷南逃，偏安江南，后成东晋，不求进取。同时西晋灭亡与当时的明朝也有类似的地方，都是被少数民族入侵。第一个典故鸡声来自于《晋书·祖逖传》记述：“初，范阳祖逖，少有大志，与刘琨俱为司州主簿，同寝，中夜闻鸡鸣，蹴琨觉曰：‘此非恶声也！’”[7]表示比喻有志报国的人即时奋起。第二个典故新亭泪出自《晋书·王导列传》：“过江人士，每至暇日，相要出新亭饮宴。周顗中坐而叹曰：‘风景不殊，举目有江河之异。’皆相视流涕。惟导愀然变色曰：‘当共戮力王室，克复神州，何至作楚囚相对泣邪！’众收泪而谢之。”[8]表示痛心国难而无可奈何的心情。第三个典故识范阳出自《旧唐书》：“子仪将北图范阳，军声大振。是月，哥舒翰为贼所败，潼关不守，玄宗幸蜀，肃宗幸灵武，子仪副使杜鸿渐为朔方留后，奏迎车驾。”[9]指的是唐朝大将郭子仪攻打叛军首领范阳的事迹。诗人从心而发，将典故自然地融入在了自己的感情中，用典十分贴切自然精炼，真切地表达了作者的爱国之情，具有强大的感染力。不要当颓废的亡国奴，要像闻鸡起舞的祖狄那样拥有坚强的意志，在清晨鸡鸣时就刻苦锻炼，为国效力。不要做东晋权贵在亡国后只会撒下无用的眼泪，要学习郭子义平定安史之乱，击败吐蕃那样用实际行动挽救国家危亡。这首诗十分自然地运用了典故表达自己的爱国之情和坚定的志向。

《读史》（其二）：

汉使堂堂出朔边，微茫海北锁寒烟。

青羝白雪如逢我，耐得苏卿十九年。

这首中用了苏武的典故，根据《汉书·苏武传》记载：“武留匈奴凡十九岁，始以强壮出，及还，须发尽白。”[10]这里用苏武的典故充分表达了张家玉不会被金钱利诱，一直维持初心高尚的节操和不服输不放弃高尚品质。

《读史》其一：

读史高斋日正红，书生予夺笑谈中。

帝秦不是奇男子，也有强梁向海东。

这首诗使用了“义不帝秦”的典故，出自《战国策．赵策三》：“彼则肆然而为帝，过而遂正于天下，则连有赴东海而死矣，吾不忍为之民也。”[11]后用为咏不向强权或恶势力屈服之典。前两句描绘了一幅书生在书斋踌躇满志指点江山的画面，后两句作者用典抒情，表达坚持本心不畏艰难险阻的决心，宁死不屈坚决不向强权低头的凛然正气，语言朴素却笔带豪气。

张家玉非常多的诗歌都使用了典故，或许是在现实中遭遇的痛苦太多，便把目光投向历史英雄，给自己鼓励向他们学习，同时借他们抒发自己的抱负，希望在某天自己的壮志也有像他们一样实现。

（三）情景交融，借景抒情

情景交融则是是诗歌在处理景与情的关系上所达到的艺术效果，是诗歌在写景时运用寓情于景的手法，或借助景物描写表达思想感情，使情与景有机融合，达到浑然一体的艺术境界。张家玉十分擅长用环境描写来烘托情感气氛，比如《过荒村四绝》（其一）：

几日经行白骨堆，萧条穷巷哭声哀。

乱离我亦亡家子，总为君王冒死来。

前两句是对景色的描写，通过“白骨堆”“穷巷”“哭声”这几个意象和“萧条”“穷”“哀“这几个形容词，描写出了一幅萧瑟荒凉的战后景象国，几天路过的地方都是一堆一堆的白骨，战死的人数不胜数，还有许多无辜的百姓也被夺去了生命，大街小巷都是一片衰败，家家户户都很穷，连年战乱民不聊生，遍地哀嚎。作者通过对景象的描写借景抒情，间接的表达了自己的对由于战争死亡的人的同情和惋惜，还有对如今民不聊生的社会经济的痛心，委婉含蓄的表达了张家玉内心对和平的渴望，对胜利的渴望。后两句张家玉从间接抒情转为直抒胸臆。表达了自己的观点，如果社会动荡不安，那我也和一个亡家子没有区别，所以宁愿舍生忘死的为君王效力，保卫和平。

张家玉除了借景抒发报国之心的绝句，还有一些表达对山水田园生活向往的诗歌，比如说这首《涌汀晚泊》：

孤棹乘流晚更过，半溪烟暝起渔歌。

老翁不管关心事，自在船头织绿蓑。

这首诗作者表达了完全不一样的情感，一艘小小的孤舟乘着流水而过，半满的溪水上笼罩着黄昏中的烟雾，还响起了渔歌。十分具有画面感，一个“半”字还给读者留下了想象空间，十分温馨的渔家唱晚山水田园的画面。后两句的老人不关心任何事情，自顾自的在船头织着自己的蓑衣。张家玉用这个老人的所作所为抒发自己的感情，突然间也想什么都不管了，把什么报效祖国豪情壮志都抛到脑后，去享受这自然的无限风光和美好，借着这个景色抒发了自己对战争的厌倦之前和对美好生活的向往。

（四）平易流畅，自然质朴

诗是一种表达人们思想情感的一种较为优美的语言，其方式有一定的技巧。虽然和日常交流所用的语言不同，但要旨是一样的，都是为了表达感情。一首好诗贵在自然流畅，情真意切。杨宝霖先生在《张家玉集》序言中写到：“这些诗，成于犬马倥偬之中，不暇推敲，艺术不大精美，唯其不假雕琢，更见真切，其爱国之情，忠义之气，洋溢与字里行间。”[12]比如说《寓目怆怀》：

三十无成荏苒过，眼前羞见旧山河。

人民城郭皆非昔，怪得文山感慨多。

前两句直接抒发自己的感情，三十多岁还一事无成，年华易逝，无颜面对眼前曾经的山河，羞愧难当，语言力求朴素，自然流畅。后两句直抒胸臆，人民和城市都不在是曾经的模样，所见所感就是笔下的文字，自然流露，抒发了作者对复国无望的悲哀和自己无能的愧疚，感情真诚质朴。

《痛悼先茔被发》：

庐室空馀一炬灰，祖骸仍暴委蒿莱。

可怜忠孝难兼尽，血洒西风寄夜台。

张家玉写下这首诗时，李觉斯已经将他的故土变成了人间地狱。大屠杀之后的万家租，血腥弥漫，张家玉祖先的坟墓，尽皆铲平，家庙捣毁，所有张姓族人，被斩尽杀绝，一个人烟兴旺的村庄，成了一片砖瓦的废墟。张家玉家族被屠祖墓遭掘之后的悲愤，张家玉用诗的文字留给了后人。语言虽朴素，却掷地有声。好一句“可怜忠孝两难全”，简简单单却道尽张家玉心中说不尽道不完的心酸苦楚。

张家玉的诗人身份很模糊，虽然他是诗人，但是一位爱国诗人。因为他不为作诗而作诗，更多的时候是直抒胸臆。在他的大部分七言绝句里，并没有明显雕琢的痕迹，更多是出自真实情感自由真实的流露出来，出于真实的生活经历，正因为这种真实自然的风格，他的诗歌才更具有打动人的力量。

五、总结

作为明末清初的一位坚持抗敌的民族英雄，张家玉的七言绝句中句句透露着他保家卫国的决心和家国不负的凄凉悲痛之感，字里行间洋溢着激昂的爱国之情，任何人读了都会受到感染，为之动容。

诗以言志，见文如人。张家玉的七言绝句的风格特色是其人格和生活经历的真实写照，具有个人独特性。本文对张家玉的七言绝句进行了分类，并对其七言绝句的艺术特色作了详细的分析，我被诗人的爱国激情深深感动，我觉得张家玉不仅是一位民族英雄，也是一位值得敬佩的真正的诗人。真正的诗人也不是为作诗而作诗，一字一句都有感而发。伟大的诗人陆游曾说过:“文章本天成，妙手偶得之。”这点来形容张家玉作诗最贴切不过。读起他的七言绝句，只觉得情感真挚，忠君爱国、不怕牺牲、豪情壮志、英雄气概。

参考文献

[1](清)张廷玉等撰.《明史》.北京：中华书局, 1974.7132,7394

[2]（明）张家玉撰；杨宝霖点校. 张家玉集. 广州：广东高等教育出版社, 1992.8,9

[3] (南朝宋)范晔著. 后汉书. 兰州：兰州大学出版社, 2004.80

[4]（宋）文天祥著. 文山先生全集上. 商务印书馆, 1937..

[5](唐)房玄龄等撰. 晋书. 北京：中华书局, 1997.1693,1745

[6]后晋）刘昫等著. 旧唐书. 1956.763

[7]（东汉）班固著. 汉书. 南京：凤凰出版社, 2011.176

[8]（汉）刘向，林少华著. 战国策. 桂林：漓江出版社, 2017.310

致谢

马上就要毕业了，回想过去的几年就如同白驹过隙一般。在我的大学时光中给过我帮助的人有老师，有同学，有朋友，在这里我想真诚的感谢她们对我的关怀与帮助

首先我最想感谢的是我的的指导老师。是她对我的循循善诱谆谆教诲让我相信自己可以完成论文，让我从自暴自弃到努力完成，并且给我提出许多的宝贵意见。同时在日常生活中也对我关心有加。在论文的批改过程中老师一丝不苟的敬业精神和无私付出的奉献精神，让我钦佩。老师，谢谢你谢谢你在我迷茫的时候，给我点亮一盏明灯。

其次我想感谢我所有的任课老师，是他们的传道授业才使我在大学阶段学有所获，提升了我的能力。

最后我还想感谢我的室友和同学，在生活和学习上都给我很大的帮助，在我不开心的时候帮我排忧解难。

谢谢你们。