萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响–以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

摘要

近年来,萨克斯越来越受到广大音乐爱好者的青睐,是因为它拥有优美的音色,且具有多变性,能适应多种音乐形式,相对于其它乐器来说比较容易学习。但是想要演绎得非常出色是不简单的,首先音色就是极其重要的条件。在萨克斯演奏中,影响乐器音色的关键因素是气息,同时口腔与嘴型也是比较重要的因素。在演奏的时候对气息进行合理的控制的话,就可以保障气息的流畅度,保证音色的稳定性。本文基于这一点将具体分析萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响,从而为实际演奏提供更多的理论参考。

关键词:萨克斯;气息;音色

一、绪 论

气息是萨克斯演奏时最初的一个动力因素来源,它的好与不好直接会大程度上影响到萨克斯演奏的平稳和音色的决定性变化。所以萨克斯管想要在演奏中达到更好的平稳和音色,就要根据不同的曲风对气息的控制和嘴型之间的配合,这样做将会大程度上给演奏者对于气息的控制带来一定的挑战和考验。在萨克斯演奏中,我们可以将它的气息形象化的集中成一个巨大的气柱,让它的气息更形象化的在气柱中进行流动,若气息不集中就会变为散成一片的状态。两种气息状态所演奏出的音色是不一样的。气息的充分集中会呈现更加干净、饱满、明亮的音色。本文将以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例,来分析萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响。

二、克莱斯顿及其《奏鸣曲》Op.19

(一)克莱斯顿简介

保罗•克莱斯顿是一位著名的作曲家,出生于X,是一个意大利移民家庭。《奏鸣曲》Op.19就是他的代表作之一,这部作品是他与X萨克斯演奏家塞西尔•里森在1939年创作的,被法国萨克斯演奏家马歇尔•穆勒誉为”萨克斯管和钢琴最成熟的作品之一”,是萨克斯管核心曲目的经典作之一。克莱斯顿还是X20世纪重要的作曲家之一,他认为音乐的基本目的是情感表达,因此他的创作风格整体倾向于浪漫主义。

(二)《奏鸣曲》Op.19作品分析

《奏鸣曲》Op.19是一部优美而富有艺术表现力的萨克斯作品,这部作品是他作为钢琴家和萨克斯演奏家里森共同合作所创作的。在曲中,他将萨克斯管音色中的强劲与钢琴音色中的抒情巧妙地融合在一起,形成了一种独特的音乐风格,这对于往后的音乐创作者带来一种新的启发。

克莱斯顿的这首奏鸣曲虽然遵守了它特定的调性,但是它并不是总与和声声部保持相同的调性关系,所以它与以前的奏鸣曲不一样。这首曲它的旋律发展比较多地使用了跳进的手法,运用了很多速度节奏较快的乐句,所以整首曲比较有激情,比较有节奏感,使人不经意地随着音乐律动。克莱斯顿创作的抒情旋律不是自发的,而是受到了当时X流行音乐的影响,他比较多地使用了模进和级进的发展手法,这样优美的旋律使人感到十分温暖安静。在这个奏鸣曲中,节拍与节奏是最有趣和最重要的音乐风格特征。当抒情的乐句出现时通常会使用三连音节奏,而整个乐曲中最为重要的因素是节拍。作曲家在乐曲中使用各种风格特征的节拍就是为了描绘特定的情绪,推动整个音乐更进一步的发展。就以第一乐章和第二乐章的一些片段为例。

谱例一:

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

(第一乐章片段)

谱例二:

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

(第二乐章片段)

总的来说,这首奏鸣曲是18世纪欧洲典型的古典奏鸣曲的结构,而不是巴洛克时期的结构。作品分为三个乐章,第一乐章是快板,奏鸣曲式结构;第二乐章是慢板,并列单二部曲式;第三乐章是急板,回旋曲式。虽然这使整个音乐结构的布局更为传统,但是它又和传统的奏鸣曲不一样,它的主要表现为作曲家给予了演奏者极大的自由度,再现部分没有出现新的主题,展开部分更多的像借鉴了爵士演奏家的即兴乐段,运用了主题发展的作曲手法。其次,克莱斯顿在作曲的过程中基本上不使用传统的和声,像上面提到的,抒情旋律使用了当时较为流行的模进和级进的表现手法,受到X商业流行音乐的影响,它抒情的长旋律给人一种非常温暖和安静的感觉。

三、萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响

(一)音色的概念如何培养

音色是表达的音乐的重要方式和手段之一,这也是好音乐的重要特征之一。在萨克斯演奏中,音色受到两个基本元素的影响和限制:一个是演奏者自己的美学和想象力,另一个是演奏时的控制。这两者都是必不可少的。对于萨克斯管的演奏,培养音色的基本概念,要从日常的练习中做起,必须多听、多感受,在观看优秀者演奏的同时,结合自身的实际情况,发现不足,总结经验,在一次次的练习中感受音色细微的变化,从而正确把握萨克斯中音色的概念。

(二)影响气息的因素

1.情绪

在所有的乐器演奏中,演奏者的情绪是影响演奏效果的重要关键因素之一。在管类乐器中表现尤为明显。管类乐器大都在演奏时需要巧妙的利用气息来控制和处理音色,但是当演奏者的情绪处于一个高度紧张状态时,他的生理机能就会僵硬,呼吸可能会急促,从而就会造成气息的不稳定,给音乐的音色造成极大的干扰和影响。就拿第一乐章的一个片段来说,这里有一个超高音,前面的乐句就是为了这个超高音而做铺垫的,吹奏的时候要非常放松,包括手指、嘴型等,才能轻松地吹响,如果整个人处于非常紧张僵硬的状态的话,就可能吹不响或者破音。因此,在演奏这首奏鸣曲时尤其需要以一种放松的心理状态和情绪来进行呈现。

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

谱例三:

(第一乐章片段)

2.生理惯性

人们常说:”熟能生巧”,这其实是人在练习中,身体产生了机械式的记忆。在管类乐器演奏中,关于气息的控制在这一点上表现的也很明显。在长期的练习中,演奏者的胸腹腔及口腔的肌肉会产生一种记忆,当演奏开始时,这种记忆就会被唤醒,从而在演奏中他们会维持良好的状态,从而输出稳定的气息。此外,在长期的练习中,人的肺活量会增大,这可以使得气体在人的胸腹腔内储存的气体量增大,从而延长气息的长度,以便在演奏中良好的发挥一些延音、颤音、跳音等。这首奏鸣曲中的颤音、跳音很多,还有音阶跨度大的,想要轻易地控制气息,吹奏出理想的音色是很难的,所以演奏者需要多加练习,在反复的练习中揣摩和感受气息变化对音色的影响。

3.气息技巧

一名娴熟的萨克斯表演者在演奏中一定会熟练地运用气息技巧。技巧是演奏者控制气息最直接的办法。在萨克斯的演奏中,像《奏鸣曲》Op.19,乐曲一般多为轻快,所以它的节奏感很强,音的起伏较大。这样的一种基调就要求演奏者在表演的过程中,气息进行不断的变化,人的肺活量是有限的,不可能一口气吹完一整首曲目,所以在演奏中就需要不断地换气,但换气就会影响气息的稳定性,所以在演奏中要想很好的控制气息,就需要运用技巧来巧妙地进行换气,从而保持气息的流畅和稳定。

(三)气息对音乐音色影响的表现

1.气息的稳定性

在音乐演奏中,气息会对音色产生很大的影响,气息的稳定性对音色的影响主要表现在音乐的连贯性上。在萨克斯演奏中会有很多重音、颤音和跳音等,想要准确的表达这些奏法,首先需要稳定的气息。如果在演奏中,气息供应不稳定,那么音色就不能很好的呈现,就会对整个音乐的节奏造成影响,影响音乐情感的表达。例如第三乐章,一开头就有跳音、重音和颤音,这时就需要非常扎实稳定的气息才能起一个好的开头,才能顺利地演奏下去。

谱例四:

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

(第三乐章片段)

2.气息的长短

气息的长短会对音色的表达造成重要的影响。在萨克斯演奏中,气息长短的把控是直接影响音色好坏的重要因素之一,长短的准确把握和表达往往会直接影响优美的乐曲的形成,而一旦对气息的控制不当,就可能会使音乐的节奏感全无,造成音色的艰涩。

3.气息的大小

气息的大小会决定声音的大小,气息输出得多,吹出来的音量就会比较大,气息给得少,音量则会比较小一些。在演奏这首奏鸣曲中,有些地方需要随着音乐情绪的走向渐强渐弱,这时音量也要随着一起渐大渐小。这是需要演奏者扎实的基本功才能做到熟练地控制气息的大小,并不是三两天就能做到的。例如第三乐章里面的一个片段:

谱例五:

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

(第三乐章片段)

(四)调整气息的方法

1.胸肺联合呼吸法

胸腔。胸腔呼吸主要是指在呼吸时胸部凸起腹部凹下的一种呼吸方式,也是在萨克斯演奏中比较少用的一种呼吸方法。因为胸腔吸气慢,呼气细腻,这种呼吸短而浅,便于偷换气。

腹腔。腹式呼吸指的是利用腹部的力量纵向拉动横膈膜,造成负压然后形成容纳气息的空间。吸气时胸部基本上扩张的不明显,因此气息的存量较少。腹腔吸气快,呼气稳定有力,一般在没有特别多时值较长的音时,这种腹式呼吸的方法应用的比较多的。

胸腹腔体。这是一种结合胸式与腹式两种呼吸的方法,它能使气息比较稳定地呼吸,这种呼吸法科学地结合了人体的生理结构特点。气息先由口腔和鼻腔一起吸入,充满腹腔后注入胸腔,使胸腔和腹腔里面都有气息。在气息的存储当中还是以腹腔为主,胸腔为辅助,这样的话腹腔里面的气息就会多于胸腔里面的气息,然后就利用腹腔的支持来控制气息以均匀的速度地呼出。这样的呼吸方法可以最大限度地保证气息的存储量,从而达到在演奏时更加自如地控制音色、音准、音量。通过长时间正确科学的练习,演奏者不仅可以通过这种方法提高气息存储量,提升演奏的技术,还可以利用这种呼吸方法增强体质,促进健康发展。

2.气吐法

单吐。音节与音节之间存在力度与气息转化的连接,通常我们都会使用到单吐。在这首奏鸣曲中,快节奏的乐段要用“tu”来演奏,因为它既快又稳,例如第一乐章的一个片段。而抒情旋律乐段则要用“du”,因为它比较轻柔,例如第二乐章的一个片段。要选择合理正确的方式来保证演奏的稳定性,同时要保证合理灵活地运用舌头,保证力度使用地恰到好处。

谱例六:

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

(第一乐章片段)

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

(第二乐章片段)

双吐。在掌握单吐之后,需要逐步进行双吐练习,以确保双吐的熟练掌握。一开始我们会用到”tu-ku”这个发音进行练习,双吐的时候要用到了两个不一样的音。双吐吹奏乐句的速度要比单吐快,所以这就需要有很好的基础才行,并且还要对音乐表现的方面和力度的控制都要有比较好的素质,这样才能保证演奏出来的音乐有保障。

四、如何通过气息来改变音乐中的音色

(一)加强音准的控制

想要有很好的吹奏音准的愿望是每个萨克斯管演奏者都梦寐以求的,但是,这个美好的愿望有时候会受到各种条件的限制和约束影响。萨克斯管调整音准的问题非常复杂,演奏者必须学会在演奏中进行正确的判断并改正。在《奏鸣曲》Op.19中,克莱斯顿打破了原有的节拍强弱规律,造成节拍连续变换,节奏变化频密,调性模糊。这些导致了一些演奏者在吹奏中常常会出现音高不准的现象,破坏整体音色。萨克斯音准的根本问题是因为它受本身的设计形状(锥形)所影响,其次是单簧乐器的震动原理,嘴型的松紧度也会影响音准。因此演奏者在需要熟练控制气息,找准音高的同时,要把每一个音吹得饱满,从而演绎出良好的音色效果。

(二)用长音控制音色

在这首奏鸣曲中,运用了萨克斯管里面所有的音,还带一个超高音,而且旋律线条比较长,跳进比较多,甚至还有两个八度的大跳。因此演奏者需要拥有非常好的气息,才能通过气息与嘴型的配合来调节音色,达到音色的统一。因此演奏者要在每次吹管前进行长音练习,拥有扎实的基本功才能更好地演绎这首奏鸣曲。总之,只有通过更深一层的学习研究和实践,才能在演奏中得到比较好的音准音色。

(三)强化自身的持续控制能力

在《奏鸣曲》Op.19中,如果演奏者想要获得熟练的演奏技巧,出色的艺术表现力和有力的音乐感染力,则基本技能需要长期的积累。在比赛中,基本技能是一个决定音色效果好坏的主要影响因素,例如气息与嘴型。进行呼吸训练时,演奏者应该注意长音的练习,虽然这个过程很困难,但是它非常重要。因为在萨克斯演奏过程中,其音色的稳定主要靠的是呼吸的控制和嘴巴的力量。练习长音是气息练习中最重要的部分,也是改善这首奏鸣曲的音色的有效方法。嘴型也是一个非常重要的因素,它能直接影响到气息的强弱和稳定性,从而会影响音质。气息通过嘴巴进入到管内,嘴型是否正确会直接影响到气息的张力和稳定性。因此,在萨克斯管的演奏中,嘴型是影响音色的重要部分之一,音高在一定程度上也是通过控制嘴型来完成的。此外,演奏者的心态也会影响音色,因此在气息管理中,我们也必须注意放松。只有在放松的状态下,呼吸才会稳定,才能在平稳的呼吸和放松的嘴型中演奏出美好的旋律。

(四)有效的练习

在萨克斯气息的练习中,我们可以借助节拍器和校音器来进行辅助训练。节拍器它可以帮助我们更准确地把握节奏与节拍,而校音器它可以帮助我们对于音高与稳定性的掌握,接着我们就可以开始练习。首先我们将节拍器打到每秒60的速度,在开始练习的时候每个音不需要坚持太长时间,4到6秒就可以了。然后以C大调音阶为基础,从低到高吹奏两个八度的音区。先吹上行的音阶,吹的时候注意每个音都要换一次气,每次换气的时候提醒自己注意不能影响时值,换气的时候也不要太着急,要做好充分的准备。同时通过校音器来结合自己的听觉能力来判断每个音的质量,一定要做到每一个音都有质有量。上行音阶吹完之后可以休息2分钟左右,让嘴巴的肌肉放松后再进行下行音阶的练习。最后长音需要每天都坚持练习才会有效果,练习的时候要认真思考,仔细体会练习方法,不能盲目练习。

五、结论

正确的气息运用方法在萨克斯演奏中起到了至关重要的作用,能正确合理地运用气息是萨克斯演奏者应具备的首要前提条件,也是改善音色的关键。克莱斯顿的《奏鸣曲》Op.19作为萨克斯的经典曲目,其气息对音乐音色的影响具有代表性。演奏者了解气息技巧,分析气息技巧,并使用气息技巧科学、合理地对萨克斯的音色进行美化,对于其学习整个萨克斯表演具有重要的意义。本文基于这一目标,对《奏鸣曲》Op.19的气息对音色的影响进行了简单的阐述和分析,希望可以为实际练习、表演提供一定的借鉴。

参考文献

[1]理查德•英厄姆著.任达敏译. 剑桥音乐丛书萨克斯管[M]. 人民音乐出版社,2007.

[2] 蒂尔•拉里著. 董克, 崔如峰译. 萨克管演奏艺术[M]. 人民音乐出版社,1991.

[3] 白净. 萨克斯管在演奏过程中的音色控制[J]. 黄河之声,2019年第6期.

[4] 孙德胜. 萨克斯音色在演奏中的重要性[J]. 艺术研究,2019年第4期.

[5] 姜萍萍. 论萨克斯管演奏中的气息与技巧[J]. 黄河之声,2010年第12期.

[6] 赵大光, 冯竞纬. 气息技巧在萨克斯演奏中的运用[J]. 黄河之声,2019年第1期.

[7] 唐媛媛. 浅谈萨克斯演奏中决定音色的两大因素气息与嘴型[J]. 学术争鸣,2010年第12期.

[8] 王云峰. 论萨克斯演奏中的气息问题[J]. 音乐生活,2012.

[9] 赵大光. 萨克斯管演奏中的音色控制[J]. 音乐舞蹈大舞台,2014.

[10] 李雨生. 论萨克斯管在现代器乐体系中的定位和发展[J]. 音乐探索,2015.

[11] 朱清. 气息技巧在萨克斯演奏中的运用[J]. 牡丹,2018.

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

萨克斯演奏时气息对音乐音色的影响--以克莱斯顿《奏鸣曲》Op.19为例

价格 ¥9.90 发布时间 2023年3月29日
已付费?登录刷新
下载提示:

1、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“文章版权申述”(推荐),也可以打举报电话:18735597641(电话支持时间:9:00-18:30)。

2、网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。

3、本站所有内容均由合作方或网友投稿,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务。

原创文章,作者:打字小能手,如若转载,请注明出处:https://www.447766.cn/chachong/123434.html,

Like (0)
打字小能手的头像打字小能手游客
Previous 2023年3月29日
Next 2023年3月29日

相关推荐

My title page contents