少儿舞蹈趋于成人化问题深究

　摘要：在舞蹈行业的发展中，舞蹈是各类艺术中历史非常久远的门类之一，同样也是人们能够表达自己的情感的影响非常直接的方式，很多的名家都将舞蹈认定为艺术之母，因为舞蹈具有一种美的艺术，同样也具有非常强的感染能力，能够通过更正确的系统化教学来发掘少儿自身的潜能，塑造少儿能够更加健康活泼的发展。

关键词：少儿；舞蹈；成人化

一、少儿舞蹈内涵与重要性

幼儿舞蹈在有儿童进行表演时，通常来对儿童自身的德智体美劳来进行综合教育的体现，并且，少儿舞蹈教育的目的不只是要求学生们能够掌握对应的艺术技能和基础知识，更应该培养儿童自身的创造性思维，能够让少年儿童感受到情感的熏陶和身心的锻炼，能够提高自己的想象力和创造能力，培养孩子们更多的情感，激发孩子们的兴趣，能够使孩子们身上的德智体美劳全面的体现。

二、少儿舞蹈与成人舞蹈两者的差异

(一)编创对象的特殊性

1.肢体动作

众所周知成人的身体发育已完善,而幼儿处于生长发育期。所以二者的身体条件有很大的差异,这也是成人舞蹈教学与幼儿舞蹈教学不同的主要原因。只有把这个问题理解了,解决了,在实际教学中才会少走弯路。

成人的身体条件:成人的生长发育基本定型,骨骼坚硬,韧带较紧,腰部和腿部的软开度不好,有些技巧和动作,即使付出再多努力也不易掌握,所以学习舞蹈时要付出更多的努力。

对于成人来说,要经常压腿,在每次把杆训练完之后,一定要去踢腿才能让让腿的软开度更好些。像一般的基本功压垮,下腰,体态训练都是要做的,并且要坚持,不能两天打渔,三天晒网。在实际学习中,要不断努力,不断坚持才能看到明显的成效。

幼儿的自身条件就是骨骼方面发育还不够成熟，所以在运动的能力方面比较欠缺,尤其是指骨、掌骨软组织发育还没有完全。首先在幼儿训练时要充分利用幼儿软开的优势,利用童趣的语言像孩子发出指令,让孩子不会在训练时感到疲劳。其次幼儿的关节囊松弛,很容易脱臼。

由于幼儿自身的平衡能力和控制能力不够，从而使得幼儿无法进行正常的发育过程。只有正确的训练方法,才能让孩子变得挺拔。

所以通过身体条件上的对比,我们掌握到幼儿处在生长发育期,身体还没有成型,所以身体的软开度要比成人好很多,对于技巧和动作只要稍加练习便可轻松掌握。可塑性要优于成人,但是在身体的控制能力上不如成人,因此在动作设计时要慎重。

2.心理素质

对舞台的态度可以辐射到生活的方方面面,学舞的小孩爱表现,而且个人技术高常常会让整个节目出彩,所以和校艺术团的管弦、民乐、合唱几个分队相比,舞队是出了名的爱秀、个人主义。因此在练舞之外,我觉得培养孩子低调、合作意识是非常重要的。

“台风”。小时候参加晚会串排,老师要求我们要么在观众席看别的节目,要么去后台乖乖写作业,不许带妆到处乱窜拍照,上下台要安静迅速,在舞台上不许做拽裤子一类不雅动作。

对爱好与特长的正确认知。小孩爱炫耀特长,大人爱过度表扬。应该让孩子意识到,任何爱好都要下苦功练习才可能成为”特长”,没练出成果的秀是不该得到夸奖的。

训练整齐度。在平时训练时教孩子们充分利用影子、反光玻璃等注意自己动作、道具、身韵表情与他人的一致性。不但可以培养团队意识,到排练节目时也很”出活儿”。

避免”偏爱”。孩子的心理是非常敏感的,总有些孩子学得快、舞感好,但排节目时应该给刻苦努力的孩子(而不是天资好的)更多机会,有时甚至可以刻意搞搞平衡,保护兴趣。

3.社会履历以及情感表达

肢体和语言的暗示。在练柔韧、芭蕾基训时,老师持续不断给我们叨叨要领,时不时纠正一下动作。对于幼儿,带有关爱意味的肢体接触很重要,而成人舞蹈课上只需要稍加提醒就可以,一直动手动脚会很烦人。正确的练功方法。我以为这个年代不会有贪快求成的练法了,可还是有特长生自己在宿舍压腿撕裂韧带。孩童时期的练功方法可能会沿用很久,因此孩子再软、再容易掰,给他们教正确的方法也很重要。因才施教。基本功训练上,准备走专业路线的孩子与纯业余爱好的最好区别对待。不妨与家长多些交流,比如业余玩票的,踩脚背、压膝盖这种罪就没必要去受,要是脚背没掰好长大穿凉鞋多难看。稍微多教一些。小时候舞蹈视频稀缺,好多技巧尽管没几个孩子能做到,老师也不厌其烦的强调要领,鼓励我们课后琢磨。像我这样小时候死笨死笨学不会的,也能终有一天顿悟,玩出各种以前不敢想的技巧。

感受音乐和节奏。跟着音乐呼吸、想象故事场景,这是儿时排新节目前的必修课。我觉得还应该增加音乐小品和表情训练。舞蹈应该表现各种情节和心境,而不是只会咧嘴笑到脸僵。

(二)教育教学的目的性

1.少儿舞蹈注重培养

舞蹈是通过提炼以及组织和美化的形式来对人体动作进行艺术表现的，并且是一种空间性以及时间性的动态造型艺术，在构成舞蹈的因素中，动作也是居于首位的，因此，我们应该将舞蹈以动作的方式来进行表现出来，幼儿舞蹈在这些表现是意识如此，能够与成人舞蹈造成的不同，就是幼儿舞蹈是能够反映很多学龄前儿童自己个人的生活的，能够充分的表达他们自己的思想和感情，能够根据幼儿自身的生理和心理特点来进行改变，幼儿应该经常进行生动活泼的舞蹈教育和运动，从而提高他们自身的体力，促进幼儿骨骼以及呼吸等多项系统的发展加快幼儿新陈代谢的能力，从而能够加快幼儿在舞蹈过程当中的协调感和节奏感。

2.成人舞蹈注重内涵

舞蹈主要通过提炼以及组织人体的动作来作为主要的表现手段，从而表现人们自身的情感和思想，能够反映出社会生活的一种主要艺术方式，我们可以从舞蹈，作品等方面来进行分析。

成人舞蹈更注重于保持人体的健康、协调性,组织性等问题。注重于锻炼和发展。现在成人的生活压力大,生活节奏加快。往往忽略了人体本身的身体健康,导致人体免疫力下降。成人舞蹈更注重于舒缓人体的压力,放松人体的神经,达到锻炼、舒缓等作用,增强免疫力,放松身心。

(三)编创题材的得当性

用幼儿的视角多方位选材。我们从幼儿的角度来进行分析，可以运用舞蹈的思维方式来进行观察，体验到幼儿的日常生活当中，深入到幼儿的心灵中，利用多方位的角度来选取对应的舞蹈题材，这是幼儿舞蹈题材，这是时所要遵守的艺术创作规律。

内容充实,突出幼儿特点。女儿舞蹈教室一定要站在幼儿的角度来进行分析和挖掘，探索幼儿自己内心的纯洁美好的心灵，可以对未来充满希望和憧憬，这样既能够表达出孩子们自身的形象，也能够凸显出幼儿时期的丰富想象力，形成更加直观的艺术效果进行体现。

塑造更好的幼儿形象，能够反映出当代幼儿精神方面的丰茂时代精神，是一切艺术作品进行创作的主要灵魂，如果没有时代精神，那么作品就不具有生命力，更不能满足人们对于审美方面的需求。

三、少儿舞蹈成人化训练的问题表现

(一)选材成人化

幼儿舞蹈的成人化问题，首先是受到对应的指导老师和编排的舞者进行影响的，因为这些成人在进行创作时没有用幼儿的眼光和思维来看待这些事物，并且他们又不熟悉孩子们日常的生活，因此，对于艺术舞蹈的特点非常模糊，颜色很多，指导老师都无法进行更加仔细的排练，使得舞蹈技巧的难度提升，因为很多幼儿的舞蹈，也包括知识型以及思想性的提升，其中，舞蹈中的基本动作和组合动作等能够刻画人物的形象，教师们应该通过讲故事的方式来对学生进行输入，能够让他们了解到选材的成人化问题，能够带来的影响，从而避免这一现象的出现。选材更加成人化，对于少儿的身体以及心理都会造成一定的影响。

(二)音乐成人化

儿童舞蹈宗旨在锻炼。目的性没有成人舞蹈那么强。儿童舞蹈主要为了锻炼小孩身体,锻炼小孩儿胆量和勇气,增强小孩儿乐感。所以,儿童舞蹈如果不是专业的,那么不会有那么多难度动作,他们也尽量少的教难度动作。成人就不同了,成人舞蹈有了一定的内涵在里面,当然,舞蹈动作也会难很多。这是根据儿童和成人的理解能力和身体来运用的。

(三)动作成人化

在幼儿阶段也是人生的主要奠基阶段，幼儿教师也是年轻一代最初的启蒙老师。因此，作为幼儿教师来讲，首先是孩子们的朋友，也是孩子们的伙伴，能够帮助幼儿在心理上得到安全感。

另外一个舞蹈教学的过程中，我们应该及时的注意和维持幼儿自身的动机，能够引导他们的注意力，从而提高他们的注意力，这是老师的主要工作，面对不同年龄段的幼儿，你应该采取不同的方法来进行，应该丰富老师在进行教学的的的语言和力度变化，从而使得很多年龄比较大的幼儿能够集中注意力进行学习。

动作的成人化会不可避免的，对于幼儿本身产生一些比较消极的影响动作的成人化，主要体现在舞蹈的编排过程当中，因为唱歌跳舞是幼儿自己的天性，应该根据幼儿自身的特点来对此进行编排，而不是依靠老师们自己的看法进行创作。

四、少儿舞蹈成人化的弊端

(一)对少儿身心发展的影响

幼儿的身体结构以及生理机能发展来讲，目前是还不够成熟的，并且很多处于身体发育期的关键时期，在这个时期，幼儿自己的身体结构变化比较大，并且也处于比较活跃的生理发育高峰期，然而，成人化的舞蹈教学内容对于幼儿的发育来讲也存在很多的不利影响，在长期不合理的运动姿势之下，就会使得幼儿自身的成长和发育会受到一定程度的阻碍，会使得很多高强度，一些专业化的舞蹈训练，对于成年人来讲，都是一种挑战，而不必说一些诱饵，根据对于幼儿自身的结构进行分析，对他们的骨骼，弹性和韧性与成年人进行相比，我们可以发现，幼儿的骨骼坚固性比较差，任性也达不到一定的水平，很容易发生骨折的现象，因此，我们就可以发现，少儿舞蹈的成人化对于少儿的身心发展具有一定的消极影响。

(二)对少儿兴趣培养的影响

对于幼儿自身来讲，充满着好奇心，并且对世间万物所保持的态度都比较简单和单纯，并且幼儿自身的模仿性又比较强，对于自身喜欢的事物，也会产生模仿的行为，幼儿的天性也应该得到尊重，幼儿的天性不应该得到束缚，但是很多家长为了能够提高幼儿们的艺术方面的素养，从而就让幼儿在懵懂的时期学习具有成人化的舞蹈，而往往成人化的舞蹈具有强度过高的特点，就会导致学生在对舞蹈进行学习时产生一种畏惧心理，不利于学生的个性化发展，从而会导致学生产生恐惧的情绪，不利于学生在舞蹈方面的造就，也不利于学生们自己的心理健康的发展。

(三)对少儿舞蹈行业发展的影响

尤其是在最近几年来，很多中小城镇的幼儿园舞蹈班蜂拥而至，并且具有了很多不同的办学层次以及硬件和软件方面也存在一定的差距，这就导致了很多武打行业在发展的过程中存在一定的差异性，在教学效果上也不尽相同，同时，很多地方的文化以及教育部门也对于舞蹈教育的设置没有引起足够的重视，这就对舞蹈培训带来一定的影响，尤其是少儿舞蹈的成人化趋势使得幼儿在进行学习，使不能够充分发挥自己。

五、少儿舞蹈趋于成人化的规避——以作品《榜样的力量》为例

(一)从少儿生活出发选择题材

选择少儿舞蹈的时候,首先要确定舞蹈的曲目,而且一定要根据歌词包括歌曲里面的内容去编排舞蹈,所以平时在选择舞蹈的时候一定要选择适合孩子的年龄范围。舞蹈展现的形式,包括舞蹈的动作都要符合这个年龄的特点。

(二)从少儿趣味出发选择音乐

儿童舞蹈也属于儿童表演，并且在音乐学院上也应该进行主动的要求，要使其能够更符合儿童的记忆模式，让舞蹈和音乐都能够满足演员对于音乐的了解，更好的表现舞蹈，同时，也应该加强儿童对于舞蹈的印象，从而易于舞蹈作品能够更广泛的流传下去，可以跟随记忆的旋律来进行选择音乐，比如说我们应该选择一些旋律比较好听的，因为这些音乐可以给人们带来美的感受，第二，我们可以选择一些语句比较短的这些音乐可以让孩子们再听上几遍之后，就能够进行记忆从来都不分析音乐中的语句起落。能够让孩子们记住这些音乐，首先就要让他们先学会哼唱英语的旋律，然而，儿童的嗓音是非常稚嫩的，并且唱出来的英语范围也具有一定的限制，这就要求学历的音乐最大跳动不能超越儿童们自己所能唱出的范围。

很多儿童对于外界事物的理解是非常直观和感性的，他们只能分辨出很多比较明显的音乐情绪，同时，在国内的音乐市场上，有很多背景音乐，编导们也喜欢他这些音乐来作为校园儿童舞蹈时的音乐，然而，这些背景音乐在创造时就已经进行了定位，比如说很多是面向酒店以及市场等公开场合了，有很多是面向图书馆等安静顺为场合的音乐，因为这些音乐不具有任何的感情色彩同样作为辅导员，原来讲还可以表现出不同风格的体现，比如说喜悦以及忧郁等，我们应该根据儿童自身的身体特点以及对于音乐方面的需求来进行编排，从而选取恰当的音乐来进行舞蹈的编排，能够激发他们自己的情感想象力，从而使用比较夸张的舞蹈动作来完成，在情绪方面的体现，并且也应该提供一些比较欢快和热烈的音乐来体现出情绪的认知。

(三)从少儿发育出发编排动作

1.想儿童所想

我们应该积极激发少儿在学习舞蹈时的兴趣，从而能够让舞蹈教学成为艺术教育中的一部分，很多少儿对于舞蹈的喜好，也是他们自身对于美的渴望很多少儿在进行舞蹈教学时是不同于成人教学的，所以咱舞蹈的动作方面会存在差异，在幼儿的舞蹈教学中，应该避免成人化的特点，从而使得动作更加减龄活泼，这样才能够提高幼儿学习舞蹈的兴趣，教师在进行教学的过程中，也应该将舞蹈的内容编成故事来讲给他们听，从而能够让他们更加理解舞蹈方面的内容，让他们跳起来时更加的生动形象，在进行教学时，应该首先讲清楚对应动词的要求以及规格，能够遵循由简到繁的教学原则，将这些动作进行统一，使得很多比较难的局部动作，通过局部练习和组合练习来进行完成。在平常的练习过程当中，应该注重阅读量以及动作幅度的要求，使他们更加了解教学方面的内容，在纠正时保持对应的效果，再进行婴儿舞蹈教学时，也可以采用对应的排法等，能够做到想儿童锁，想从而发育的角度来对动作进行编排。

2.做儿童所做

创建情景教学,激发少儿学习的领悟力良好的舞蹈教学组织体系,是培养社会主义建设者和接班人的重要一环。由于每位少儿的个性特点、已有经验、兴趣爱好、感受方式、领悟力等的不同,即使面对同一件作品,他们的接受能力往往也存在很大的差异,即个体差异性。因此,教师在组织少儿舞蹈教学活动时,尽量营造宽松、自由、和谐的活动氛围,尊重每个少儿的真实想法和接受能力,肯定和接纳他们独特的感悟力。

六、结论

我们应该控制规模,执行标准,切实加强对幼儿园舞蹈教育的管理各级教育、文化部门应把幼儿舞蹈培训纳入各自的工作范畴,加强管理,依据标准,分类指导。不同形式的幼儿园中开设舞蹈教学的实行统一考核,制定量化标准,逐渐淘汰不规范的舞蹈班,对于不同层次的幼儿园舞蹈培训执行有条件则办,无条件的坚决停办的规定,切实将质量保障落到实处。

　参考文献

[1]关于少儿舞蹈成人化的启示[J]. 刘巨茜. 剧作家. 2009(03)

[2]童心,少儿舞蹈的灵感之源[J]. 张晓薇. 广东艺术. 2008(03)

[3]童心构建的舞蹈世界[J]. 袁春华. 艺术百家. 2000(03)

[4]关于少儿舞蹈成人化的思考[J]. 王晓梅. 舞蹈. 1999(06)

[5]少儿舞蹈训练中的经验和应该注意的问题[J]. 李华. 民族艺术研究. 1997(05)

　　致谢

我首先要感谢我的论文指导老师、xx大学经济与管理学院的xxx老师。x老师对我论文的研究方向做出了指导性的意见和推荐,在论文撰写过程中及时对我遇到的困难和疑惑给予悉心指点,提出了许多有益的改善性意见,投入了超多的心血和精力。x老师对我的帮忙和关怀表示诚挚的谢意!同时,还要感谢xx大学经济与管理学院项目管理专业的授课老师们和所有同学们,大家在xx大学的项目管理学习中互相学习,互相帮忙,共同度过了一段完美难忘的时光。

此外,还要感谢朋友以及同学们在论文编写中带给的大力支持和帮忙,给我带来极大的启发。也要感谢参考文献中的作者们,透过他们的研究文章,使我对研究课题有了很好的出发点。

最后,谢谢论文评阅老师们的辛苦工作。衷心感谢我的家人、朋友,以及同学们,真是在他们的鼓励和支持下我才得以顺利完成此论文。