浅谈现代舞《守望者》的结构组成

        摘要:19世纪末20世纪初，随着社会文化转型，，中国传统舞蹈观念和形式受到了西方舞蹈文化的冲击，西方舞蹈文化在舞蹈基础薄弱的中国站稳了脚跟，也给现代舞的创作提供了可借鉴的技术基础。它真实又贴近生活，是一个生动又复杂的艺术现象。现代舞的灵魂就是解放自己禁锢的思想，讲究创新反对模仿，通过肢体把所有表达的思想内涵表达出来。

　  【关键词】现代舞时代创作

　　现代舞是一种舞蹈派系，它在西方兴起于20世纪初，与古典芭蕾舞相对立。现代舞产生在西方，那里资本主义高度发展，作为一种现代艺术，现代舞是现代思想潮流和文化相结合的产物。现代舞被社会所创造，有独立特别的特征，在现代舞作品中，着重的是舞者的体重。这个体重指的既不是芭蕾的如燕子般轻盈，注重节奏的停顿，也不是流畅，在动作中注重的不是动作本身，而是空间的过程，更不是过程的遮拦，而是对过程的解构、揭露，构图中讲究的不是平衡而恰恰是不平衡。

　　现代舞没有界限，因为现代舞蹈家对现代世界的认知没有界限，来自于不同世界与环境中的舞蹈家们将他们眼中看到的，于心中想到的世界原原本本地呈现在我们面前。现代舞已成为一种世界范围内的文化现象。不同地域的舞蹈家，用充满个性化的言说方式，传达自己的经验，并在这种言说与表达之中，建立起本民族的现代舞蹈文化，并将人文关怀的主题，深深地根植于舞蹈艺术之中。

　　（1）、首先主题要鲜明、然后选材要新颖、其次形象要精准。创作现代舞时，规定一定要有明确的主旨，首先作品在带来一种新奇、有趣的意境的同时，亦要留出丰富的想像空间。因此在艺术创作的过程当中最重要的是“主题新颖“，并且新颖的题材、鲜明的主题、丰富的内容、人物形象、形式等都促成了“现代舞”的诞生。

　　（2）、。近代史上，现代舞发展速度很快，它强调反地心引力、动作、呼吸，最重要的是舞者心里的念头。因此如果我们要在舞蹈表达出清晰的想法，不仅仅只要有描述精准的舞蹈词汇，还得要有自然流畅、熟稔的动作，如此观众才会被激起兴趣和共鸣，他们在流畅自然的动作中，被动作完美的编排带来的舞蹈语言所折服，享受到一场视觉盛宴以及体现出现代舞与众不同的魅力。

　　（3）、在现代舞当中，同样很重要的是音乐与舞蹈的结合。一段适合的音乐，能增加舞蹈的完整性。音乐可以渲染、烘托气氛的，配合舞蹈在节奏中达到和谐的统一，与此同时也能突出人物的个性，让人物的形象更生动具体，引人入胜。此外，它更可以精确地去营造和确定人物形象，使舞蹈内容更完整，强化舞蹈的感染力度。

　　（4）、现代舞的生活是积极乐观，从容大气的；艺术观念方面是容纳不一样的事物，追求跟自己喜好相符的事物。现代舞和人类的生活一样，充满大自然的美，每个早晨迎接阳光，都能自由呼吸到清新怡人的新鲜空气;在寒冷彻骨中沐浴着温暖日光;身处自然，拥抱自然，可以深深领悟大自然赐予我们的力量，给予我们的美，令我们得到洗礼。因此，当现代舞跳出优美流畅的动作时，我们亦能感受到舞者身上在闪闪发光，自然之美在她身上散发着光芒，陶冶我们的情操，使我们的情感得以升华。

    （5）、现代舞是一种有着鲜明思理性和直觉性：在我们复杂的社会关系当中，大多数时候这种向众人展示自己的行为都会被看成是张扬、标新立异、目中无人，直到20世纪初，包括审美观念在内的很多传统观念不停地被突破，这是个敢于突破自我、追求创新的时代。在这种环境下，艺术家开始创新手法、开拓道路，途中他们找到了回归艺术的道路，慢慢开始回归朴实、回归真实。

　　（1）现代舞的现状

　　以前人们认为要将现代舞完全地表现出来实在是令人难以理解，因为它所表达的精神和方式与我们的民间舞、古典舞迥然不同，因此大家一直都很关注它的生存方式。可是，如今现代舞不只是在我国得到振兴，而且在我国舞苑落地生根，同时大量优秀演员和作品层出不穷，他们引领了现代舞的潮流，吸引很多年轻人爱上了现代舞。以及，许多舞者在我国很多舞种、民间舞蹈创作中运用了现代舞的创作手法以及经验，使我们的创作创新之路走得更远，说明了现代舞促进我国当代舞蹈的发展。可是也在此时，现代舞发展中的一些问题也暴露了出来，引人深思。

　　(2）现代舞的未来

　　现代舞是舞蹈发展历史上光彩夺目的里程碑不仅使舞蹈回归了原始的律动，重返了大自然的纯真，而且贴近了现代生活，展示了现代人的生存形态，还预示了舞蹈走向举世大融合、大创新的趋势。而对于中国现代舞的未来，我们应该如何定位呢?首先我认为照抄欧X家的现代舞，不结合中国人的审美思维方式估计难以行通吧。中国现代舞是可以向欧美借鉴的，但是决对不能抄袭，照葫芦画瓢，只能按中国文化习俗去融合共存。

　　xxxx同志曾说过：“艺术上‘全盘西化’被接受的可能性很少，还是要以中国艺术为基础……艺术离不了人们的习惯，感情以及语言、离不了民族的历史发展。”21世纪的中国现代舞应对源于西方的舞蹈模式，应该给予全方位的修正，并而创作出中国自己独有的风格。这并非荒诞，想要发展就不能一味的墨守成规、循规蹈矩，要以最高美学原则达到审美与哲理并存的艺术境界。我觉得中国现代舞完全可以以最美的形式装扮现代舞种，使其显露出一个崭新的面貌。当然想要迈这一大步是艰难、有风险的历程，并且路程长远，需要花费巨大的精力以及漫长的时间才能达到效果。

　　（3）思想性和哲学

　　根本来说，舞蹈艺术就是为了抒发情感而创作的，它在表达情感的同时又可以传递一种思想境界，这一点和其他所有艺术形式一样，但舞蹈艺术又可以通过最直观的视觉效果更加明显地表现出具有概括性和哲理性的思想。新中国成立后，我们国家优秀的现代舞作品不在少数，这些作品不仅能让观众产生情感上的强烈共鸣，而且可以给观众传达很多理性思想。欣赏这样的优秀舞蹈作品，让观众视觉、听觉得到享受的同时，心灵也受到了震撼，回味无穷。

　　抽象派：追求怪诞新奇的抽象派现代舞，是将所谓纯粹的精神世界以抽象的语言去表现出来，其主要代表人物艾尔文尼古拉斯认为：人类最伟大的天赋是他们抽象的思维能力和超然存在的能力。欧洲的舞蹈剧场艺术形式是其主要源头，它想要再度返回戏剧的传统性和舞蹈的表现主义，完美的技术也已经不再是它的前提，注重的是人为何舞蹈而不是如何舞动肢体，人文气息逐渐开始以另一种方式渗透进了舞蹈。

　　舞蹈剧场：是指新舞蹈和古典芭蕾相结合，并能将剧情完整表达出来的舞蹈，其主要代表人物是皮娜·鲍什。破碎的舞蹈剧场、针对两性与暴力的深刻表现以及对重复的偏爱是它的三个主要艺术特色。舞蹈剧场中，主要关注点在于人为何而动、为何而舞，揭示的是两性永远互动的主体，表现出来的是终极的人文关怀。

　　现代芭蕾：是介于古典芭蕾和现代舞之间的一种舞蹈形式,也是现代舞的一种流派，它技巧上用的是芭蕾舞的技巧，但在观念上又属于现代舞。K.约斯是其最早的代表人物,他曾是拉班的学生也是合作者，当过芭蕾演员的他对于两者之间结合是有一定经验基础的。

　　现代舞在中国发展历程较为曲折，定义也很广泛。中国近现代舞蹈发展历程中，从广义上来说，凡是未具有古典模式或者特定的民族风格的舞稻，似乎都可被划入“中国式的现代舞”的范畴。70年代末至80年代初中国现代舞重新崛起，并随着改革开放的逐步深化而日益发展。不论从构思还是语言模式上，中国现代舞都已具有明显的创新意识和较大的冲击力。但是除了《希望》这部作品之外，具象化地反映具体事件中的具体人物依然是大部分作品的表现手法。这些作品的创意、表现形式及语言载体，似乎都可以让人感觉到舞蹈编导正向着他心目中的“现代舞”慢慢靠近。

　　人类第一次、第二次工业革命，给西方社会带来了巨大的变化，各国先进知识分子开始对资本主义腐朽制度进行痛斥与批判,其中以马克思为首的无产阶级者均团结起来,意图将资本主义腐朽制度彻底推翻,从而建立更为科学的社会主义社会。在这样的西方社会背景之下,还衍生了很多其他思想,这些思想集中在文化艺术领域则表现为各种现代主义艺术流派,例如意象派、象征派、未来派、表现派等，它们集中体现为非理性主义思想。飞速发展的社会科学技术直接加速了非理性主义思想以及否定资本主义腐朽统治力量的产生。19世纪末至今,各种科学技术的产生与发展以及因此产生的的现代文化艺术思想潮流都直接影响了现代舞艺术的产生。

　　不管是哪一种的艺术都需要跟进时代，一直创新，在当下我们所见到的舞蹈本身即为一种传统的“反叛”，是创新中的一种产物。这种现代舞仍旧需要不断地创新，哪怕是21世纪的今天也依然如此，才能不断前行。在我们国人眼中新奇的产物在西方看来，早就司空见惯了，由此可见我们必须要创造出新的属于当下的舞蹈品种，方能永葆艺术青春。首先，情感的表达我认为形成了贯穿现代舞蹈始终的主线。在当下几年，情感的表达已经逐渐成为当下舞蹈编创者关注的主题，对情感的重视也达到一个新的高度，由此可见，当下舞到才真正拥有了生命力。即舞蹈的创新创造这个途中，有时是直接表达发泄个人的情感和思想，有时则又是间接表达一种民族情感，不同于他人的创造即可看出我们所独有的表达感情方式。其中的细腻、委婉的情感沟通，更有着执着、坚韧、不拔的张扬性格，编创者采用了历史的发展变迁或者人们日常的平凡生活中，各有不同的生活情感，再用艺术的形式将它体现的淋漓尽致。使得台上台下的作品跟生活息息相关，思想与情感紧紧地相连，这时，舞到就达到了艺术人不懈追求的最高境界。

　　当下的舞蹈折重剖析技术的运用使其肢体所呈现的语言更加的具有表现力度。此处所说的技术并不是通常所说的旋转、跳跃等单一的技巧性动作，而是注重舞者的肢体在运动过程中准确地把握舞蹈节奏和动作幅度。可见在我国当下的舞蹈形式中，我们几乎很少可见到对高难度技术的单一追求形式，舞蹈编剧们所追求的则为各个动作解构之后所呈现力度、速度及强度的体现，显而易见，在中国现代舞蹈作品里所注重的的动作的张弛、轻重、快慢、疏密等种种变化都已成为某种特殊的技术处理，从而成为肢体表达的最强有力的语言。这种状态也被真实地反映在了这个舞蹈之中，舞者表演过程中身心高度融合。因此，舞蹈在一定意义上也是人们现实生活经验的反映和情感体现，二者产生共鸣。从艺术角度来讲，舞蹈追随着“情动带动体动”，舞蹈的动作幅度随着情感的变化而变化，在情感的沉沦与升腾中组织舞蹈的空间。

　　作为一种文艺现象,近些年来现代舞也引起了中国舞蹈界的注意,自此渐渐开始了对现代舞的研究,细细推敲，当下舞蹈在国内被观众喜爱及其这种新的热潮，除了一些文化宣传等客观因素，更为重要的是它自身的原因，首先，现代舞和人体运动规律（如人体动作、动力及节奏）更加符合，从而使舞者肢体的各个部分更符合自然的运动规律，减少他们的拘束和紧张感，表现得更加自然且能能展现出肢体的线条美。其次，它更能将人的深层情绪和内心世界表现出来，使舞蹈跟着舞者的情绪波动而上下起伏，能够淋漓尽致地表达出人的内心活动，当之无愧的成为了成为了传达精神世界的方式。第三，自然中寻求动作的最佳方式与大自然之中的旋律呼应贴切，它可以从风云涌动、树叶飘落、机器运动等形式中寻求人的自身感受，通过舞蹈达到一个人类所拥有的创造性意识。最终，与音乐相融合，乐为舞心、舞为乐容及其音乐播放器材所发展的迅速变化。也激起了舞蹈的灵气及舞者和观舞者的共鸣。

　　主题：讲的是农村里一个留守儿童等待着父母的归来

　　开端：一个穿着红棉袄的小女孩坐在寒风咧咧的院子门口那双明亮的眼睛静静地凝望着前方的路口手里紧紧的拽着那张红红的奖状

　　发展：小女孩缓缓起身走两步还回头的张望走两步又回头的张望突然远方传来了汽车的声音小女孩儿满心期望的跑到院子门口张望直到轰隆隆的汽车声音逐渐减弱小女孩儿的眼泪又哗啦啦的留下来了蹲下埋着头小声抽泣

　　高潮：突然院子里的狗叫了起来埋着头的小女孩立马抬头用袖口擦了眼泪拿上了自己的奖状跑到院子里去张望垫脚望了望村口的路又失望转身回去

　　结尾：“晨晨”（画外音）往回走的小女孩听到有人呼喊她定了定脚步“晨晨”（画外音）站在原地的小女孩失望的脸上总算露出了笑容转身往声音传来的方向跑了

　　随着我国经济不断发展以及社会的变革，有这样一个群体，在农村剩余劳动力大量涌向城市，大量劳动人民为了生计离开自己家乡，把自己的孩子留在家，即留守儿童。人在一生中生长发育的关键时期就是儿童阶段，但现在大多数孩子都过早的面对了生活给的种种压力，她们都承担着本不是她们这个年纪该承担的，如若在当下，儿童失去了父母的帮助及指导，会延伸至心理的正常发展。最为体现在人生观、价值观这两个方面，并且他们的童年会逐渐显得压抑，少了父母的引导，儿童很容易产生自卑的心理障碍，影响自己一生的幸福，我想孩子们可能不仅仅是知识与技能，更需要的是爱与关怀。作为一个留守儿童，我想我能体会吧！

　　[1]王鹏.《论现代舞的大众化审美》，和田师范专科学校学报，2009(03).

　　[2]赵咏梅《现代舞的发展趋势》.大舞台，2010(07).

　　[3]赵越，《他现代舞的创作思想》时代文学

　　[4]刘青弋，中国当代创作舞蹈类型分析[D].北京舞蹈学院，2001.

　　[5]刘青弋《现代舞蹈的身体语言》[M]上海音乐出版社2004-7

　　[6]刘青弋.《西方现代舞史纲》[M].上海音乐出版社2004-9