浅析小学水墨画教学的现状及对策

　　摘要

新颁布的美术课程标准要求重视美术课程的人文性质，“通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的体材和形式[1]，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献”。然而，水墨画作为我国的国粹文化，为了让我国国民意识到传统文化的重要性，就要从小学习，让我国传统优秀文化艺术深入我们的骨髓。

近年来，水墨画领域在不断进步，但是从我国的现实文化环境和国际文化交流出发，现代水墨画的探索才刚刚开始。为了保持水墨画的创新性，为了正确对待传统文化，为了在继续发展实现现代化过程中不被西化，就要从教育着手，培养出一批在水墨画发展道路上的创新人才。但是，当前的美术基础教育中，水墨画教育似乎跟不上时代发展的步伐，学生学习水墨画的积极性也不是很高，不论是老师还是学生都或多或少的受西方文化的影响，被新的绘画形式吸引。为克服小学水墨画教育中存在的困难，笔者从以下两个方面来阐述，分析小学水墨画教学现状并提出相对性建议。

　　关键词：小学美术教育；水墨画教学；现状；建议

　　引言

2017年全国两会推出最新政策：美术正式纳入中考。虽然还没有普遍实行，但已经在部分地区试点了，这种用考试来改变审美素养不被重视的情况，说明在美术基础教育中对审美素养的培养发挥着不可替代的作用。然而小学水墨画教学正是为了培养学生的审美素养以及基础造型能力，并为学生今后步入初中继续学习传统艺术知识奠定基础，也推动了学生智力的健康发展。学生从小受传统文化的熏陶，培养爱国之情和提升民族自豪感，为学生未来艺术基础教育对于审美能力和情操品味以及形象思维方面所起的作用都是不可低估的。但是，近年来随着西方多样绘画形式的大量涌入，我们原有的学习观念也随之改变，并且现在大部分的美术教师受西画的教育观念影响，对中国画有些陌生。所以，在水墨画的教学模式上应与时俱进，推陈出新，借鉴传统好的教学方法，努力去探索新的教学方式，让学生在课堂中快乐的体会水墨画艺术的魅力。

　　一、水墨画概述

　　（一）水墨画概念

水墨画是水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，水墨画通常被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能[16]。水墨画艺术经过两千多年的悠久历史和漫长岁月的沉淀，它有着独立完善的表现手法、艺术观念、思维模式，由水墨和宣纸的交融渗透，善于表现似像非像的物象特征，即意象。水墨画表现的独特“意境”是艺术家对世间事物的感情表达，造型结构也不需太过严谨，韵味十足，给欣赏者留有想象的空间。

学习水墨画既是不断了解我国传统文化的过程，也是传承和发展优秀文化的过程。然而小学水墨画和传统成人水墨画的的区别在于，小学水墨画重在表现学生内心感受和精神世界。小学水墨画主要体现学生纯真与质朴的品质，情感是小学生水墨画的主要内容，让学生在水墨画学习中，感悟生活、感悟自然，表达他们的情感与想象。

　　（二）水墨画在小学美术教材中的比例

下表是通过对人民教育出版社和湖南美术出版社的小学美术教材中关于水墨画教学的课程进行收集和整理。

年级出版社水墨课单元及名称

三年级下湖南美术出版社第13单元：彩墨游戏

人民教育出版社第1元：水墨游戏

四年级上人民教育出版社第9单元：彩墨游戏

四年级下湖南美术出版社第12单元:妙笔生花

五年级上湖南美术出版社第6单元：水墨动物第10单元：水墨画风景

人民教育出版社第8单元：鸟语花香第9单元：诗情画意第10单元：彩墨脸谱

五年级下湖南美术出版社第10单元：水墨诗心

人民教育出版社第9单元：写意蔬菜第10单元：写意动物

六年级上人民教育出版社第9单元：彩墨家园第15单元：中国画与油画欣赏

通过对湘教版和人教版小学美术教材中关于水墨画课程的收集和整理发现，水墨画在小学美术教育中占相当重要的比重，并且水墨课程的的编排多是以欣赏、临摹为主。

　　二、小学水墨画教学的现状分析

　　（一）受众群体认识浅显

现代的小学生相对于水墨画，更喜欢水彩、彩铅、油画棒等有现代特色的绘画形式，不仅仅是他们对鲜艳的色彩感兴趣，更是因为彩铅、水彩、油画棒等这些绘画工具是他们日常学习随手可用的，而触及水墨画的学习工具除了老师要求，他们平时是不会注意的，觉得毛笔和墨是大人用的东西。

他们潜意识里对水墨画很陌生。因为他们接触水墨画少，除了语文教材里古诗配画和美术教材里的几幅例画，很难在生活中接触水墨画。并且水墨写意里最独特的“意境”对小学生来说太深奥了，水墨画颜色单调，气势磅礴，与其它绘画相比内容较难理解，如果老师不讲解，他们很难去欣赏一幅水墨画。

　　（二）教学题材刻板

时代所有的美术题材都来源于生活，但是水墨画特有的“意境”对于题材似乎有所限制，人们的思想被传统题材影响，觉得只有画花鸟、山水等才能体现出其意境之美，忽略了小学生对水墨画简单的认识和感受。我们要发扬的是水墨画的表现技法，不是传统的水墨题材，所以，教师在教学中应鼓励学生多观察周围事物，让学生创作出有情感的水墨画。

传统水墨画写意的技法也限制了它要表现的题材，花鸟、山水等题材适合写意造型的简练与夸张，与儿童画的题材相似，容易表现，学生学起来容易出效果，所以许多教师在教学题材上没有新意，认为题材只是学习水墨画技法的基石，反而注重水墨画构图、笔法及造型能力，忽略了学生的个性。单调的用传统写意的题材压抑了学生的表现欲，使学生的创造力也得不到发挥。导致学生在单调的题材练习中失去了学习兴趣，注意力转向了对新绘画形式的好奇，最终在枯燥中疏远国画艺术。

　　（三）教学形式单一

水墨画教学形式单一主要表现在临摹教学，临摹是学中国画的必经之路，历代的中国画大师都得从临摹传统开始[10]。但是，在小学生水墨画的教学中，以临摹的形式接触水墨画，使教学形式变得有些单一；虽然学生能学习水墨画基本的表现方法，能在临摹中感悟水墨画的笔法韵味，教学过程也变得松散，老师在教学中就失去了作用，学生开始还能积极的学习，但时间一长就倦怠了。他们的注意力容易被分散，受其他新鲜事物吸引，这是他们脑机能发育过程中的特点，所以，在水墨画教学中应不断创造新鲜感，让他们保持长久的学习兴趣。

美术教学一般以教师传授法为主，重视画面构图，水墨画教学也不例外，每个学生在统一的框式下模仿学习，学生间的交流互动少了，相互竞争共同进步的机会也少了，也就是去了教学的意义。

　　（四）低估学生创新能力

笔墨韵味是水墨绘画的审美内核，并且由于水墨画色彩单调，就更讲究笔墨的功力和利用纸的上下、左右不同位置，来显示远近关系的空间效果。在成人想象中，画水墨画很难，老师觉得小学生生理与心理发展水平不高且理解能力以及领悟能力不到位，也没有基本的美术功底，学生很难自己创作，所以在教学过程中，就采用临摹的方式。其实小学生正处在大脑发育阶段，有着很丰富的想象力，只要他们学会一些简单的笔法，完全可以进行自我创作。

学生在自由练习遇到问题时，老师的指导方法很重要，不能限制了学生的思维，如连一些具体的位置都会给学生定好，久而久之，学生的学习模式就变得很死板，处处依赖老师。这样使学生在自己创作的时候不自信，并且限制和约束了他们的创新能力，禁锢了他们的思维。

　　三、对小学水墨画教学的建议

　　（一）提高小学生对水墨画的认识，激发学习兴趣

学生对水墨画认识的陌生源于他们接触的少，所以老师应该多给学生以故事的形式讲讲历史悠久的水墨画，低年级的学生非常喜欢听故事，老师就应将那些名人轶事当作趣味的小故事说给他们听，再配合作品带领学生一起赏析水墨画的奇妙。这样不但可以使学生认识了解水墨画，还能激发他们的学习兴趣。校园里定期展出一些学生水墨画的优秀作品及老师的范画，让学生在潜移默化中欣赏了解水墨画，激发他们的学习积极性。

中国水墨画最独特的是“意境”的美感，而这种“意境”恰恰符合小学生天马行空的原则，他们不懂更不需要去教他们水墨画的笔法功力的规则，让他们尽情的通过浓淡墨的表现趣味去慢慢发现水墨的“意境”，表现其创新思维。

　　（二）拓宽水墨画教学题材

丰富多彩的世界是绘画的源泉，美术教学是教学生用特别的方式认知世界和表达对世界感受的一种方法。因此，教师在教学中不应局限于教材中的内容，而是在学生的视线范围之内的一切事物以及涉及他们生活的方方面面都可以成为教学无所不画的题材。根据小学生思维特点以及教学难易程度，选取学生感兴趣的且有能力表现的题材进行表现。老师可以运用多媒体给学生欣赏图片，让学生根据图片进行表现，或者让学生课后收集他们感兴趣的素材，教师将学生收集的素材进行帅选纳入教学内容。

如《中国画—学画大熊猫》一课，让学生成为教学活动中的主角，让他们讲述一些关于熊猫的故事，然后让学生观看有关熊猫的动画片短视频，激发他们的学习积极性。通过学生对熊猫的生活习性和熊猫造型的了解后，引导学生如何用墨处理，发挥学生主观想象，给学生自由创作的空间。

　　（三）提升水墨画教学形式的灵活性与创新性

1.水墨写生

水墨写生是绘画者情感和客观对象的直接对话，作画过程对学生的观察能力和思维能力发展有很大的好处。中国传统绘画美学思想向来主张“写意不写形”，教师在水墨写生指导时不应太拘泥于现实对象，而应尊重学生对客观对象的选择与理解，把充满灵性的笔墨线条和天真稚趣的想象力结合起来，突出水墨技法的感性运用，突出个人审美体验的独特表达。

水墨写生能培养学生敏锐的观察力和自信的个性品质。很多学生在实物写生时会犹豫，一落笔就觉得错了，想着换纸。在教学过程中，教师应要求学生根据自己的构想画出第一笔感受，不要涂改与重复，第二笔继续寻找与调整，鼓励学生下笔时一定要自信，大胆的去表现，画错了不过一张纸的事情，多练习就一定会有收获。写生是学习任何绘画形式成效最好的方法，学生在水墨写生过程中出现的错误就是他们接近掌握笔法的基石，老师只有发现了他们的错误予以指导，他们才会学习的更快，在水墨写生中老师的鼓励是学生进步的动力。

2.寓教于乐

农村寓教于乐，就是让学生在快乐中学习，这就要求教师在实践中不断创新，勇于作‘开辟新疆域’的探索者[5]。在水墨画教学中，通过引导学生“玩墨”，让学生发现水墨画的墨色是千变万化的，并且通过墨和水比例的运用，让学生了解墨色多样化的表现方法—破墨法、泼墨法、积墨法等。

《教学论》告诉我们：教学实践是随着时代的发展而不断发展变化的，现有的教学理论为教师提供的教学途径及教学手段，与实际的前进步伐总有一定的距离[10]。水墨画独特的绘画形式对于未接触的小学生来说，既新奇又畏惧，如果运用单一的教学方法，定不会激发学生的学习兴趣而远离水墨画。但是以游戏形式引入教学让学生在自由探究的学习活动中拓展思维，在游戏中体验水墨交融的独特情趣，感受传统文化的魅力，不仅使课堂气氛活跃，还能提升学生的学习效果。如在湿墨上洒一些盐，会变成雪花；在浓墨上滴几滴颜料或几滴水，会出现石块的花纹、树干的纹理；同时在这些随意涂画的游戏中会不自觉的发现自己会运用一些水墨画的基本笔法、墨法，也提高了水墨技巧的表现能力。

　　（四）激发小学生水墨画的创新潜能

毕加索曾慨叹：“我花费了终生的时间去学习像孩子那样画画”[1]。说明儿童的美术创造力是成人赶不上的，他们有与生俱来的非凡地创造潜能。正是如此，水墨画安排在美术基础教育中，会不断激发学生在美术领域的创造力。然而小学水墨就是引导学生放松大胆的表达他们的认知感受，让他们无所顾忌的打破陈规，直抒胸臆，感受水墨趣味的一种探究实验。在小学水墨教学中，笔墨技法的娴熟并不那么重要，因为笔墨本身充满意外之趣，有很大的偶然性，也没有规范的标准，这刚好适合学生在没有约束中发挥他们的创造潜能。虽然小学生的造型能力在水墨画的学习中显得不那么完美甚至有些稚嫩，但却充分表现了他们的创造力。

学生在水墨画学习中常出现规范之外的错误以及不成熟的败笔，这时候老师应该抛开规范，试着去理解看懂学生的笔墨趣味，并及时鼓励学生大胆尝试，保护、强化学生在作画过程中的自信。

　　结论

通过翻阅资料、论文写作，我对小学水墨画教学有了更深的了解。在现代种类繁多的绘画风格和多元复杂的艺术世界里，美术教育的方法应紧跟时代发展的脚步，特别是水墨画这类传统文化教育，需要不断改革创新，才能在艺术教育领域中争得一席之地。在水墨画教学方法中，不是所有传统的教学方法都不适合水墨画教学，也不是所有传统的教学方法都适合水墨画教学，而是应该合理运用，灵活贯通。小学水墨画教学不是为了学习技法或造型能力，而是培养他们的兴趣及艺术品位，让他们在水墨画艺术之路上走的更远。

　　参考文献

[1]秦喜龙.美术教学中培养学生创造力[D].东北师范大学,2007.

[2]赵婷.浅谈水墨艺术与室内设计[J].美术大观,2014.

[3]万测宇.现代儿童水墨画教学的思考[D].四川师范大学,2009.

[4]陈端.论中国画的视觉选择性特征[D].福建师范大学,2007.

[5]张容舟.论高师美术学科教学多元化开放式教学改革设想[J].艺海,2007.

[6]张运河.儿童水墨画教学状况分析及对策研究[J].美术教育研究,2013.

[7]马琳.刍议高中美术绘画技能训练对策[J].中国校外教育,2014.

[8]王春霞.黑白元素特质在现代海报设计中的民族化神韵[D].西北师范大学,2012.

[9]张彭玲.儿童水墨画教学的现状调查及其两种常用教学方法的案例研究[D].南京师范大学,2012.

[10]张鸣.山水画临摹中的“意临”探究[D].东北师范大学,2015.

[11]宋雪余艳.少儿水墨画教学方法研究[J].长春教育学院学报,2014(13):160-161.

[12]尹少淳.《美术新课程标准解读》北京师范大学出版社2002.

[13]李丽.表现儿童本真世界—小学水墨画教学初探，期刊，中国知网，2016.

[14]王建军.《美术教学与审美创造力开发》人民教育出版社2003年.

[15]叶立群.《小学教育学》福建教育出版社2002.

[16]徐道忠.《小学美术水墨画教学初探》-《美术教育研究》-2014.