忻东旺艺术创作情怀

       纵观忻东旺所有的创作历程，他的人物画十分出色。他十分喜欢也十分擅长选择人物题材进行创作，在他的眼里，选择市民为题材也好，选择农民工作题材也罢，都是为了更好的画出社会面貌。从而更好地展示出社会大变革背景下的时代特点及文化现状，他在创作的过程中，把自己的丰富的思想情感、特殊的审美追求融入到笔下的人物中，让人物形象更加丰满，具有渲染力，深入到人类的灵魂深处，从而通过画作体现他的精神境界及追求。忻东旺曾经说过：“不管是哪一种艺术，其使命都在于追求精神目标，尤其是当下的社会背景，视觉感受已经焕然一新，所以写实艺术更加应该坚守这一使命，以免文化失去其应有的意义。”通过其出色和深厚的专业技法以及特殊的表现力，他在画作中充分显示了对社会的关注和对精神的追求。在观赏其作品时，能够领会到创作者真正想要表达的东西以及具体的精神世界，他大多数的人物画都是选择社会中的基层劳动人民，典型的作品有上文提及的《诚城》、《明天多云转晴》、《早点》等，都是对当时时代背景中市民或农民形象进行描绘。

       在1995年前后，忻东旺逐渐将其创作的重点集中在农民工进城之上。因为他本身就是来自于农村的，故而他对农民具有极为具体而深刻的认识和理解，故而选择农民工为素材进行创作，这是他内心的追求，也是自然情感的流露。这个题材是很多画家选择过的，可是忻东旺的作品却显示出更多的不同。忻东旺的画作往往可以带来一种深刻的视觉感受，这种感受不仅仅是因为他可以对农民的形体结构进行准确的把握，更是因为他十分清楚当代社会背景下农民工心中的内心世界。纵观其全部创作可知，其画作存在一个显著的共同之处，即其人物并非简单地形似，人物造型更在精神和心理层面与农民保持了高度的一致。也就是说，他的画作不是照片、不是简单地模仿，而是用心灵去倾听农民的内心感受，进而用画笔勾勒出的情感。不管是忻东旺画作中的哪一个人物，都能彰显出其鲜明的个性，不同人物的神情、姿态、动作都是经过他细致的揣摩，对其进行分析、深化，在此基础之下加以艺术创作，最终呈现给受众。
       忻东旺表示，不论画的是市民还是农民，从创作的本质上来看，画作都是在表现社会和时代，都是为了体现社会变革背景下的真实文化面貌，是充分关注社会认识的表现，这正是他不断创造的根本意图，是他展开艺术创作的初衷。
       忻东旺的创作中，最具魅力的作品集中在2004-2005年间，在这一段时期里，忻东旺回到了故乡，以村民为模特进行了肖像写生。从这些作品中，我们可以感受到画作所洋溢出来的浓烈的生命气息，作品中的所有人物都具有生命力，他们有自己独特的特征。这一时期他通过写实的手法真实地再现了村民的生活。忻东旺的作品往往给人带来似曾相识的熟悉之感，这与忻东旺自己的创作手法不无关系。忻东旺具有非常扎实的创作功底，可以有效地把握住 人物的形体结构，同时还对人物的表情以及潜在的动势也有很好的把握。但凡大师的绘画作品，他们的作品都会蕴含一种这样的一种劲头。比如南宋李唐的作品《村医图》在创作的过程中那个被治疗的人物，在比例方面或者并没有达到完美，但是人物所传递出的痛苦之态却惟妙惟肖。忻东旺的作品亦是如此，在他的作品中，人物形体比例并没有追求一种自然真实的境界，但是作品的情感与意蕴却异常浓厚，可以打动观众。
       《诚诚》作为忻东旺的成名作，它打动我们的不仅仅是绘画审美以及创作的功底，更重要的是它体现了一种特殊时代里所体现的社会精神面貌，具备一定的社会批判精神。对《诚诚》的取名，忻东旺指出其意指“诚心诚意做一个城里人”，人们进入城市里，只是想通过自己的努力来改变自己的社会地位。忻东旺在城市里看到越来越多的乡下人，他开始发出了感叹，社会在变革，而这些变革的因素在农民的精神意识中已经开始形成，虽然他们守着自己贫瘠的土地无法改变即有的命运，那是时代的变革却给了他们新的希望。忻东旺之所以愿意用农民工作为他画作的题材，主要是由于他们可以代表一个时代的特征，他们体现了时代不断变革时乡下人在城市中的精神面貌，体现出了画家对于社会底层人士的关心。