忻东旺微表情刻画艺术

       对于忻东旺来说，写生是他一生都在实践的行为，他说过自己“不得不写生”。从这句话中也可以看出，忻东旺对油画的艺术追求方向，他一直都是利用写实主义针对社会现实进行描述。但是写生是一种技法训练，并不是要求艺术家对客观现实的事物实打实地进行复刻，而是在利用这种写实技术来完成对艺术空间的描述。虽然人们一直强调着“耳听为虚眼见为实”这种说法，但是人的眼睛能够看到的东西实在是太有限，观赏者并不能直观地感受到油画作品中的内涵主题，那么艺术家应该怎样将自己想要表达的主题展示出来，让观赏者能够体会到艺术空间的真谛。
       对于忻东旺的油画作品来说，这种内涵表达是以内心的艺术理想来进行客观事物的描绘，对于忻东旺来说，艺术创作就是将心理感受直接落实到笔上，让绘画作品中的人物关系，能够充分地展现人物的性格、情绪、内心状态。忻东旺善于利用人物的眼神来展现内心思维，所以他的油画作品中，能够展现的是一种复杂的社会关系，可以通过真情实感来传达艺术家的艺术追求和人文理念。
       《穿税官服的农民》这幅油画当中，有人曾经这样询问画作中的农民，来做模特是什么原因？这位农民工不好意思地说，“出来玩玩呗！”以普通人对于农民群体的淳朴概念来说，这句话的表达和传统理念中的农民形象完全不同，忻东旺表达的油画主题，甚至可以用这一句话来凸显，画作中的农民工动作拘谨，眼神飘忽，他所有的动作都带着一种不确定和迷茫，既不愿意被城里人看不起，又觉得自己却是和城市格格不入。这种心理状态的存在，正是因为农民工群体的不确定性，导致了明显的社会等级划分，这个群体的农民工既希望自己获得新的生活空间，又不愿意完全脱离自己的农村老家。

图 5‑5  穿税官服的农民
       《世面》这幅油画中，是以一位普通的山里女孩子为主要人物，这个姑因为刚刚从大山里走出，并没有对城市产生自如的生活感，所以她的行动和眼神都显得特别紧张。双手交叠的动作说明她内心对于这种艺术行为的不确定，略略微缩的双腿，说明她此时此刻的心情很拘谨，并不知道自己的未来生活是怎样的，她也许会像其他的打工女子一样，在城市中奋斗个十年或者二十年，但是仍然无法找到自己的居所，只能再次回到自己的家乡。或者她能够在城市生活中得到新的发展空间，打拼出自己的一番天地，成为人人羡慕的“逆袭”类人物。她的人生有无数种可能，但是现在的她无法确定自己的人生，眼神中只能以兴奋、恐惧、不知所措等等情绪交织在一起。

       《入时》中的模特是两位来自内蒙古的女子，年轻的一个来到城市里的目标就是学习唱歌，也许在她们的内心中，对自己的未来有着成为歌星的梦想，她们的打扮时时刻刻都在提醒自己，要与众不同，要展现出身为歌星的气魄和个性。另外一位年纪较大的女子，身材略微丰满，穿着也更加符合普通人的审美，这种差异就在于，她的年龄阅历更多，见过的世面更多，站在她旁边的年轻女子有着令人羡慕的理想，也许她们两个人之间并没有情绪交流，但是年轻女子隐隐包含着对中年女子的不屑，她并没有意识到，这个中年女子的现在很有可能就是她的未来。而中年女子对于身边初出茅庐的年轻女子，既羡慕她的青春和热情，又鄙夷她的愚蠢和狂妄。

       《赵富贵》中这位模特是一位典型的农民工，他的神情呆滞、木讷，满脸的皱纹和干裂的嘴唇，视图做出一个笑容，但是却露出了零落的牙齿，面部表情也略有扭曲。他的笑容并不会让人们觉得舒服，而是有一种发自内心的悲哀，他曾经的理想也许早已经泯灭在繁重的生活中，他曾经的青春也早已经不在，再也不能重新点燃那一份火热的心。农民工的生活看似得到了新的空间拓展，但是他们仍然是社会底层中苦苦挣扎的一个群体。

       《龙脉》当中两位穿着相对时髦的人物表情十分僵硬，而中间这位绿色衣服的农民工老杨，他虽然也略显紧张，但是笑容非常真挚，笑得充满力量，在他的笑容中，既谦卑又充满希望，他的神态可以说就是当前中国农民工的普遍心态。

       《伤疤》选择的模特脸上有一道明显的疤痕，是车祸导致的结果，这位可能曾经与死神擦肩而过的模特，神态中带着一种洞察事实的坦然，他的生活也许仍然有很多无奈，但是他的神情却充满通透，展示着自己面对生活的无所畏惧。

       忻东旺的油画作品中，我们不会看到什么十分抢眼的造型，色彩运用上也并没有融合太多的撞色冲击，只是简简单单的日常色彩、日常服饰，选择的模特都是最常见的农民工。忻东旺在写实创作的时候，始终都是按照自己的艺术追求来将现实人物和自己的艺术理念进行结合，通过对艺术作品的加工之后，将自己对于农民工群体的关怀淋漓尽致地体现出来。