一、云大附中舞蹈课程的现状
近年来,随着素质教育的不断推进,初中学生的舞蹈教育被提上了重要日程,云大附中也开展了一系列民族舞蹈学习的探索,《扎西德勒》、《飞鬃马》、《阿诗玛》等经典的民族舞蹈在中学舞蹈剧目课中被广泛排演,成为激发学生舞蹈兴趣和提高艺术审美的特色舞蹈项目。舞蹈是形体的语言,是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段,是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。但受传统教学理念的影响,云大附中舞蹈教学的素质教育进程还很缓慢,还存在一些亟待解决的问题。
通过我们对云大附中进行调查发现,舞蹈教学在学校中还没有普及,仅有4个班级将舞蹈作为正式的体育课训练项目之一,有6个班级将舞蹈课作为了选修课,而其中时尚的街舞占据了很大比重,对舞蹈学习的重点放在娱乐上了。另外由于教学条件的限制,云大附中根本没有在教学中呈现舞蹈教学的课程设置。教师对舞蹈的重要性认识还不够,学生的学习兴趣也不高,在体育课上将球类和趣味竞技作为了学习的重头戏,没有发挥舞蹈教学在塑造学生形体、全面发展学生素质教育的重要作用。
二、云大附中舞蹈课程缺失原因分析
(一)对中学舞蹈重要性认识不足
随着素质教育的不断推进,中学生的素质教育也逐步提上了日程,培养德智体全面发展的新世纪人才成为教育的主要目标,学生的学习主体地位和综合素质的培养成为教学的重点。但由于历史的原因和中学生面对的考试和升学压力,云大附中还是将主要精力放在了文化课的学习上,艺术课成了“副科”、“陪衬”变成了可有可无的课程,使得舞蹈教学面临着尴尬的局面。中学生开展舞蹈教学具有重要的意义,主要表现为以下几个方面:
1.舞蹈对中学生的美育作用
舞蹈是美的表达,对中学生人格的培养和道德的养成具有重要的作用,舞蹈可以让中学生在肢体动作和富有节奏感的音乐中感受美的旋律,体悟美的表达,具有认识美、感受美、表现美、创造美的功能,是对青少年进行美育教育的有效形式。舞蹈通过肢体的动作来塑造人物,通过音乐的旋律、节奏、速度、力度的变化来体现人物情绪的变化,在形体动作与音乐旋律、节奏、速度、力度的有机结合中塑造出了鲜明的艺术形象。中学生在学习舞蹈的同时,感受着美的肢体语言,在手臂的和谐律动和腰部的柔韧性训练中身体形态也得到了训练,四肢动作更加协调,使中学生受到美的熏陶,感受美、理解美的能力得到提升,通过形体塑造具备了较好的外形气质。另外中学生舞蹈在团体的合作中还可以培养中学生的团结协作精神和集体意识,促进中学生的交往,获得积极的道德素养。
中学生在学习舞蹈的过程中,会接触到不同风格的民间舞蹈,了解许多美丽的民间传说、故事及不同国家的风土人情,使其增长了知识,陶冶了情操,开阔了眼界,使其把当前学习与祖国建设和未来社会需要结合起来,把个人理想与崇高的社会主义和共产主义事业结合起来,从而端正学习态度,获得感情的陶冶和成长的自信心,提高了学习的自觉性与主动性。例如《阿诗玛》在绿色舞段中,阿诗玛轻盈的舞姿随着民族音乐节奏的起伏而变换多姿,如行云流水般将音符的欢快和急缓变化展现的淋漓尽致,舞台上身着绿衣的女子群舞在富于变化的背景音乐中同阿诗玛的独舞相呼应,展示了舞蹈表情达意的艺术效果。
2.提高身体的协调性、柔韧性、敏捷性
舞蹈首先是一种美的形式,它包括形体美、动作美、舞姿美、造型美、服装美等,中学生舞蹈可以培养儿童的平衡、协调能力等,从而实现中学生身体素质的全面提高。舞蹈是规范化了的协调性动作艺术,用人体动作、造型来抒情。中学生舞蹈的动作要适合中学生的身体体生长发育迅速特点,经常参加有计划、有系统的舞蹈训练可以增强他们的体质,增加抵抗力,促进骨骼和肌肉的发育,减少得病的可能。在舞蹈过程中呼吸、心跳、肌肉、骨骼、循环系统都得到了充分的锻炼,加快其机能的发育,加快新陈代谢,使他们的机体不断生长发育。例如:在中学生舞蹈《小毛驴》中,手拿鞭子的动作,可以促进腕关节、肘关节的灵活性以及肌肉的协调发展;踢踏步、进退步和小跑的动作,既可促进腿部肌肉的发展,又可促进全身的协调。在表演舞蹈的过程中可使幼儿呼吸加快、心跳加速,身体的各个系统都积极的参加活动。由此可见,学习舞蹈对增强幼儿体质,促进其身体健康成长非常重要。
舞蹈是形体的语言,是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段,是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。通过舞蹈动作,中学生可以自觉加强自己形体训练、提升身体素质,可以在训练中增强主动性,能够忍耐训练中的苦痛培养坚韧的训练意志,增长他们的体力,促进骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能发育,激发学生的身体潜能。中学生已经具备了再现和创造舞蹈动作的潜能,他们在训练内驱力的作用下模仿动作并力图去做独立的表演,产生了“再现”的欲望。在积极的内驱力的激发下,学生随音乐跳舞,训练自己喜欢的舞蹈节目,在舒展的舞蹈动作中激发着学生身体的潜能。
舞蹈是一种人体动作的艺术,是流动的雕塑,身体柔韧度是舞蹈的必要素质之一,在舞蹈中中学生通过科学的身体训练,可以增强学生的身体柔韧度,使学生们的肢体能最大限度地完成要求的踢踏、下蹲、后仰等舞蹈动作,且动作准确、到位,舞姿更加优美、舒展。通过一些开胯(含胸、展胸)、开肩膀以及腰、腿的柔软性训练来加强学生的坐姿、站姿等形体塑造,发挥着重要的身体雕塑作用。
3.培养中学生的审美创造能力和表现能力
舞蹈和音乐密不可分,二者都对培养中学生的理解能力、想象能力和欣赏能力具有积极的作用,音乐不断从节奏和音色上引领舞蹈,而且音乐的音调、调式、音色影响着舞蹈主题形象的塑造和风格的展示。中学生舞蹈中的背景音乐、音量、速度又给舞蹈以情绪的渲染,让中学生在身临其境中产生感情的共鸣,为情感的抒发和形象的塑造产生积极的作用。例如中学生在欣赏《阿诗玛》中的灰色舞段时。通过身着灰白色纱衣的群舞在频频变换队型,迂回流动中展示舞蹈的美感。通过音乐的感染作用让中学生在表演时真正体会“青云徘徊”、“愁云浮沉”的意境,在舞蹈中着眼于一个“愁”字,以独舞、群舞合力表现阿诗玛面临财主儿子阿支逼婚的压力。通过舞蹈让中学生感悟着阿诗玛的忧愁、愤懑心理的形象,感受着舞蹈中故事情节的进展,在表现阿诗玛善良和抗争的同时又展示着美的韵律。
传统的舞蹈多是服务于故事情节的发展,以故事的框架为线索开展舞台表演。舞蹈是动作艺术,通过中学生的肢体动作和神态来表现艺术情感,通过有节奏、有组织、虚拟化、程式化并经过美化了的肢体语言来表情达意。中学生在舞蹈表演中增强着对舞蹈情节发展的理解,培养着理解能力和感悟能力,在舞蹈中通过肢体的动作实现着对舞蹈思想内涵的艺术传达。中学生在舞蹈中通过对分、盖、提、握等多种复杂的表现形态,用肢体动作来表达人物特征和思想感情,在动作的变化和造型中增强着对艺术内涵的理解和表现。
舞蹈教育是艺术教育,是一种以人体动作为主要表现手段的艺术。掌握舞蹈的基础理论知和舞蹈的基本技能、动作的姿态、节奏和表情,由所构成凝聚在律动之中的空间流动的美,可以训练学生感受美、体现美的能力。一个舞蹈节目的完成。要靠每一个演员辛勤努力,通过手、眼、身、法、步进行无数次的调动和配合。集体性的情绪配合,极大地促进大脑进入兴奋状态,这时老师稍加启发,中学生就会随着音乐的起伏,展开积极的想象力,积极内驱力作用下的良好的舞蹈教育,可以使学生在轻松、活泼、愉快的环境中通过身体动作去感受动作形象,通过表情、动作表达自己的思想感情,易使学生形成活泼、开朗、热情、大方的性格,在动作的训练中激发学生的舞蹈创造力。艺术活动的能力是在大胆表现的过程中发展起来的,内驱力的作用在于激发学生感受美、表现美的情趣,丰富他们的审美经验,可以发挥中学生的主动性和创造性使之体验自由表达和创造的快乐。
(二)中学舞蹈教学缺少专业化师资队伍
舞蹈在个人形体塑造和健康发育上具有积极的功效,不但具有运动学价值还具有健身功能、审美功能、社会功能,具有生理学价值、心理学价值和美学价值等。近年来,云大附中的课外特长班开设了舞蹈课,将舞蹈对中学生的素质提升作用进行了教学实践,但相比西方发达国家,我国的中学生舞蹈教学还缺乏专业的教师队伍和完备的教育系统,云大附中仅有专业的舞蹈教师2名,无法满足广大学生学习舞蹈的需求。
(三)对学生主体性认识不足
云大附中在舞蹈教学中对学生的主体性教育还不足,多是学习民族舞,有限的舞种和教师队伍无法满足学生的多元化学习需求,学生对现代舞的兴趣得不得满足,“以人为本”的素质培养和舞蹈技能的发展还是当前中学生舞蹈教育的制约瓶颈。
三、改进中学舞蹈课程的方法与措施
随着艺术教育和素质教育的深入,在学生舞蹈教学中,应当特别注意发挥舞蹈教学在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势,提高学生训练的内驱力。要提高学生舞蹈教学质量,必须实现课堂教学最优化控制,必须不断地调整自己的思维方式,跟上时代的脉搏,提高自身的艺术修养,实现教法的创新,重视积极的评价,促使学生在差异性教学目标的贯彻中,获得整体和谐的发展。[于平.风姿流韵——舞蹈文化与舞蹈审美[M].中国人民大学出版社,1999:154.]我们教学中要善于操作教学反馈手段,根据学生的不同培养要求进行合理的评价,力求达到目标和能力的有机的融合。
(一)显示舞蹈的运动美
托尔斯泰说过:“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”兴趣是推动学生积极主动地进行舞蹈训练的内驱力,舞蹈美的展现增强了学生舞蹈训练的内驱力就能激发他们舞蹈学习的兴趣。舞蹈是形体的艺术,不断展现美还可以塑造美,培养学生对舞蹈的感受力,让学生了解舞蹈的作用。舞蹈在个人形体塑造和健康发育上具有积极的功效,不但具有运动学价值还具有健身功能、审美功能、社会功能,具有生理学价值、心理学价值和美学价值等。学生在学习中选择自己有兴趣的舞蹈训练项目,如民族舞蹈、现代舞蹈等,就能自觉根据自己身体情况积极开展基本功训练来提高身体素质、增强体质、在基本功训练中提高自我形体塑造的能力,有利于提高舞蹈技能。舞蹈是激发学生个性发展和共同发展的有效运动项目。因此,应加大宣传力度,教师应根据题材风格特点,寻找恰当的切入口,采用灵活多变的教学方法来提高学生对学习舞蹈的兴趣,让学生直接感受音乐旋律美,舞蹈动作美,以引起学生对舞蹈的注意和兴趣,引导学生全方位的了解舞蹈、喜欢舞蹈,通过提高学生的内驱力来增强舞蹈训练的积极性和主动性。
(二)舞蹈教学内容的多元化
学生舞蹈的形式应该多样化,让学生在学习中可以选择自己有兴趣的舞蹈训练项目,如竞技舞蹈、艺术舞蹈、健美操等,就能自觉根据自己身体情况积极开展基本功训练来提高身体素质、增强体质、在基本功训练中提高自我形体塑造的能力,有利于提高舞蹈技能和养成终身舞蹈训练的良好习惯[徐桂玲,孙云,雷鸣.对普通高校体育舞蹈的教学研究[J].内蒙古体育科技,2006,(03):78-82.]。自由舞蹈和鞍马等都是激发学生个性发展和共同发展的有效运动项目。因此,应将技巧、竞技和律动进行结合,教师应根据题材风格特点,寻找恰当的切入口,采用灵活多变的教学方法来提高学生对学习舞蹈的兴趣,让学生直接感受音乐旋律美,舞蹈动作美,以引起学生对音乐舞蹈的注意和兴趣,引导学生全方位的了解舞蹈、喜欢舞蹈,通过提高学生的内驱力来增强舞蹈训练的积极性和主动性。中学生的舞蹈基础参差不齐,教师在备课时应突出学生学习活动的主体地位,做到充分了解“学情”,以学生为主体确立个性化培养目标,确定课堂教学的多元化目标,让每一个学生都能找到适合自己的学习要求,都能“跳一跳摘到苹果”。

(三)增强舞蹈教学的人文色彩
首先,教学目标的设计上以学生为主,做到多层次的目标设计,让中学生在每个舞种上都有自己的收获,应用到教学中去驱动学生自己主动介入,注重学法设计,抓住重点,难点的讲练编排,使学生在联系舞蹈基本技能时,注重充分自娱性和游戏性,使学生的学习生活充满着鲜活和翔实的内容,有针对性地进行学法训练。
其次,充分尊重学生的自由选择,提高学法指导的自觉性,舞蹈是时空艺术,的确有很多智能意会不能言传的细腻的韵味,要重视设置课堂教学的情感基调,使学生在掌握基础知识的同时,历经注意、思考、创造等心理体验,外化为对肢体动作的感悟,才能使之理解和把握舞蹈学习的规律,养成习惯,形成学力,提高学生的综合能力。
(四)“芭蕾舞”、“民族舞”、“舞蹈”三结合
中学生舞蹈的形式应该多样化,让学生在学习中可以选择自己有兴趣的舞蹈训练项目,如民族舞蹈、现代舞、芭蕾舞等,就能自觉根据自己身体情况积极开展基本功训练来提高身体素质、增强体质、在基本功训练中提高自我形体塑造的能力,有利于提高舞蹈技能和养成终身舞蹈训练的良好习惯[徐桂玲,孙云,雷鸣.对普通高校体育舞蹈学修课的教学研究[J].内蒙古体育科技,2006,(03):78-82.]。芭蕾舞蹈和舞蹈都是激发学生个性发展和共同发展的有效运动项目。因此,应将芭蕾舞、民族舞和舞蹈进行结合,教师应根据题材风格特点,寻找恰当的切入口,采用灵活多变的教学方法来提高学生对学习舞蹈的兴趣,让学生直接感受音乐旋律美,舞蹈动作美,以引起学生对音乐舞蹈的注意和兴趣,引导学生全方位的了解舞蹈、喜欢舞蹈,通过提高学生的内驱力来增强舞蹈训练的积极性和主动性。中学生的舞蹈基础参差不齐,教师在备课时应突出学生学习活动的主体地位,做到充分了解“学情”,以学生为主体确立个性化培养目标,确定课堂教学的多元化目标,让每一个学生都能找到适合自己的学习要求,都能“跳一跳摘到苹果”。
结论
综上所述,舞蹈教学关涉到中学生的健康成长和健全的人格培养,可以培养学生正确的价值观和人生观,引导中学生感受动作的韵律美,增强动作的协调性,让中学生在舞蹈中获得道德感化和爱心培养,在接受舞蹈艺术美的熏陶中逐渐具备较好的人体美的基本素质,获得协调动作的基本能力,领悟舞蹈艺术的基本特点和规律,从而提高完美能力,增强爱国主义情感,具有积极的美育意义。通过调查发现,云大附中为代表的现代中学对舞蹈教学还没有给予高度的重视,还没有在课程设置和教学训练上体现科学性和有效性,舞蹈艺术教育势在必行。在实践教学中要让学生在掌握舞蹈的基础理论知识的基础上,掌握舞蹈的基本技能、动作的姿态、节奏和表情,由所构成凝聚在律动之中的空间流动的美,训练学生感受美、体现美的能力,提高中学生创造美的能力。注意舞蹈教学的内容多样性,多元化培养学生的综合舞蹈能力,改进教学方法,实施科学的舞蹈教学。
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