摘 要：随着当今社会的不断发展以及人们对中小学美术教育的不断重视，在创新教育的大背景下，根据《中华人民共和国教育部关于促进学校艺术教育发展的意见》，对中小学艺术教育提出了新的要求。针对小学美术教育中创造性思维普遍严重不足的问题，本文结合《神奇的肥皂粉》一课的教学经验，初步探析在小学美术教育中培养创造性思维的方法。具体策略是:改变传统教学模式；激发学生对美术学习的兴趣；培养学生观察力、发散思维能力、想象力；发挥学生的主体性；构建有利于学生创新思维培养的教学情境以及创新美术教学模式。
关键词：小学美术教育；创造性思维；创新教育
第1章 导论
随着经济社会的不断发展，人们的日常生活物质水平和精神审美修养水平都已经有了很大的提高。美术教育教学对国家的建筑、设计等方面有着深远的影响。然而，由于当前美术课教学效率不高，未达到教学预期效果等仍然存在部分问题，如教学内容、方法需要与时俱进，关键是提升学生的兴趣和学习积极性，培养其创造性思维等。因此，面对中小学美术教学的现实情况，必须将美术课的教学进行改革，激发学生的创造性思维，让学生摆脱传统的束缚，让美术更好地服务于现实生活的发展。
第2章 美术教育与小学生的创造性思维发展
2.1 创造性思维概述
创造性思维本质即发散性思维，其最直观的特征就是灵活思考打破固有思维方式，柳暗花明又一村。比如“观光电梯”的诞生，比如曹冲称象、田忌赛马、爱迪生的系列科学发明等等。通过对美术课程的学习，学生很容易发现别人没有注意到的各种联系，形成左右脑之间的联系。例如，设计一个杯子，杯子必须容纳水并保持良好 (实用，左脑特征)，并且杯子必须好看且引人注目 (创意，右脑特征)。通过美术课程的学习，它能帮助学生灵活运用全脑思维，激发创造性思维，对各种问题找到满意的解决方案，提高学生的创新能力。
这里我以人教版美术二年级下册第10课《脚印的联想》为例分析说明，学生可以画各种不同动物的脚印，将脚印涂上不同的颜色或是画不同小动物的脚印将其组合排列，这样的作画方式没有任何问题，这就是传统的绘画观念，没有新意，很难去吸引眼球。而创造性思维要求我们打破固有思维去发挥自己的想象力，可以将脚印与任何东西相结合。比如脚印可以是人的头发，可以是花瓶里的花，也可以是云彩、是火焰。这样的联想是世界上任何东西甚至是不存在的东西，老师可以根据主题对学生加以引导，去培养学生的发散思维。
2.2 小学生的创造性思维
2.2.1视觉是小学生创造思维发展的主要媒介
这个阶段的学生大多利用感官去进行学习，更多依靠眼睛去获取信息、了解世界。据调查研究发现一个人的大部分感觉受体都集中在眼睛里。人体的视网膜中有非常多点受体。在光的作用下，这些受体记录了空间中不同位置、形状、大小和颜色的视觉物体。视觉具有立刻安排处理物体的功能。格式塔心理学家认为，人们有能力通过感知把外部物体转换成完美的、简化的形状。小学生主要依靠对生活的观察和感受去进行画面的创作构成。所以，在美术教育中必须锻炼学生的观察能力。
小学生的绘画不是对外界的机械和被动的再现，而是一种选择性的行为。他们对外部世界的选择往往由情感主导。而对于那些没有想法的学生，老师也可以合理选择一些稀奇古怪的事物去吸引学生进行创作加工，最重要的是要让学生主动去选择。因为不同的人有不同的个性，他们对事物的观察也不同，所以他们创造了不同的表达。形成独有的，包含主观性和创造性色彩的作品。
2.2.2生活是小学生创作思维发展的源泉
儿童绘画是儿童反映自身生活的主观活动。他们创造各种图像去表达自己的思想、感情和期望，通过绘画的方式去表达自己对事物的理解、感受和看法。他们画的主题和内容也表现了他们所生活的环境。新奇有趣的事物会会给他们带来丰富的创作灵感，从而引起他们想创作的冲动。老师也可以通过他们的创作去了解他们成长中的方方面面。
生活为儿童创作提供了丰富源泉，但有些时候还是会有一些学生在创作时没有思路，他们不知道应该画什么，用什么方式去画，这反映出他们缺乏创造性思维，不能够从生活中去发现可入画的素材。这个时候老师需要根据不同学生对于生活的理解和期望去展开指向性的引导。要给予他们自由表达的时间和空间，让每个学生都能进行自我表达。在教学过程中，老师也应该提供一些素材、主题去供学生参考，如生活中的趣事、奇怪的生物、喜欢的卡通形象等，激发他们的绘画欲望。
2.2.3兴趣是小学生创作思维发展的动力
兴趣是人们对事物不断的积极和热情的理解。如果对某事有兴趣，这种感觉就会兴奋、快乐，反之亦然，厌恶、痛苦、无聊。如果学生对于绘画没有一种积极的情感，他们就不会对绘画感兴趣。兴趣和好奇心紧密相关，好奇心常会引发他们的兴趣。在这个年龄阶段的小学生由于好奇心很强，他们常常会因为这种好奇心而对新鲜有趣的各种事物都会产生浓厚兴趣，兴趣则会激发他们的热情，去引发他们去进行创造性思维活动。在我的教学实践中，我发现孩子们会对陌生而富有想象力的题材感兴趣，绘画效果也会更好，如画《深海怪鱼》（图2.1）、《一只小怪兽》（图2.2）等等。让孩子们绘画生活中没有见过，不存在的形象，为他们提供自由的玩耍空间，也能满足他们的爱好去探索，喜欢自己发明创造的表演欲望。另外，让孩子画出自己熟悉且带有强烈情感的主题，也容易引发学习兴趣，如画《小猪佩琪》、《海绵宝宝》等。
有的学生好动，注意力不是很集中，不能专心致志干一件事情，对于这样的学生进行教育我们必须对他有耐心，不能强迫他或随意打骂，需要长时间才能完成的绘画作业我们可以让他分成几次去完成，这样他可以通过努力看到好的结果，从成功中获得自信心，然后再逐步地去培养和引起他的兴趣。一次又一次成功的喜悦往往可以充分激发人的兴趣，如果他们能够长期保持对绘画的浓厚兴趣，他们的绘画表达能力就一定会慢慢显露出来。
图2.1 《深海怪鱼》 图2.2 《一只小怪兽》
2.3小学美术课堂教学
2.3.1 老师的角色
提出问题，激活学生的思维、感觉和认知；组织对记忆中的事件进行交流；引发学生的艺术兴趣，激发学生的创作热情等，这些都是老师激励学生进行艺术创作的基本方式。这些策略都有共同的特点，就是提供开放式的思想空间，便于学生自由的表达关于题材或主题的观点。
作为小学美术老师需要掌握如何能激励孩子们积极投入艺术创作的各种策略。当需要给学生去分析一下真实物体、物种、画面等东西时，教师可以去给学生说一些动听的故事、或是放一首可以引起他们共鸣的一些歌曲、电影片段等去激发学生的想象，并鼓励他们描绘心中所想。有规律的、循序渐进的使用激励策略，将使孩子们能够通过反复利用素材进行艺术创作，进而提高创作能力。
在学生进行创作的同时，师生之间也需要沟通交流。在一个班级里总会有那么几个孩子对画面缺乏信心，他们不敢去画或是在很大一张纸上却画很小一个物体。这个时候老师便需要去协助学生去示范如何去描绘并与该学生去交流，逐步引导他去创作。比如：“你画的熊猫好可爱啊！你还记得熊猫吃什么吗？有亲眼看过真的熊猫吗？熊猫住在哪里呀？”等等。
总之，孩子与生俱来能将第一手知识，他们的感觉、思维和感知经验转换为独特的艺术形式，合格的小学美术老师需要做到以下几个方面：
1. 合理引导学生对事物的观察并在有需要的时候协助学生回忆以前发生过的画面。
2.鼓励学生进行艺术创作，对学生的作品加以赞美并清晰告知学生优点在哪。
3.鼓励使用多种方式的创作，不局限于单向。
4.在创作开始的时候，要明确主题、题材和方向。
5.与学生展开开放式讨论，激发学生已有的关于该主题的想法和认知。
6.为学生提供一定的素材及想法。
7.课程结束时，鼓励并展示学生作品，让学生互相欣赏，并阐述创作理念。
2.3.2 预期达成效果
作为人格培养的素质教育，培养小学创造性艺术教育应达到哪些教学目标？我认为应该包括对创造性活动的渴望、创造性思维和相关技能的培养。为了培养这些能力和意识，首先应该训练学生能够用分析的眼光看待一切事物，并培养丰富的感性意识。然后以知觉和想象力为基础，对于问题、课题进行创造性思考。进一步也要考虑培养学生直面问题的能力以及说明培养创造性思维的技巧。
美术学科课堂教学随着我国基础美术教育的发展也随之发生了重大变化。为了培养学生的自主意识和创新能力，达到预期的效果，必须改变过去课堂的灌输式教学，采取“互动式教学模式”。即新媒体的应用使现代媒体技术和电子白板的交互性能在课堂中得到充分发挥。
以课堂情境互动教学为例：通过引入课题第一部分，老师在课题开头时设置一个悬念或是提出一个问题都可以激发学生学习中的兴趣，让学生随着老师的提问方向去进行思考。在老师示范如何制作肌理时，认真观察并加强记忆，通过老师示范与学生主动参与的恰当有机结合，学生在老师的层层指导启发和耐心引导下自主学习归纳制作肌理的基本步骤，发挥主动参与意识。在讲解过程中，随着老师的引导去感受各种材料的特性。在自主实践环节，回忆老师示范过程，合理使用工具与制作方法，体验制作的过程，在肌理制作完成后回忆过去所学的绘画基本技巧，将新学到的课程与过去的课程相结合，去创作画画，发展创新意识和创造能力。另一方面，教师采用分组设计，分别完成的方式，让学生启发学生，这样学生可以在分工中合作。在学生合作、交流、探究学习后，通过不同小组交流不同装饰画想法，完成最终作品。学生通过小组合作，各人用自己擅长的方法共同完成一幅作品，让作品凝聚每个人的聪明才智。最后将作品分别进行一次分组展示、讲评,将课堂还给学生。
这样，整节课堂上就充满了生生互动交流、师生互动交流，课堂气氛活跃，在学习新知识的同时还有效巩固了旧知识，还培养了学生自主观察、动手、动脑、合作交流、自主学习意识以及创造性思维能力。
第3章 小学美术教育中创造性思维的培养——以小学美术（人教版）五年级下册第8课《神奇的肥皂粉》为例
3.1 《神奇的肥皂粉》教学介绍
《神奇的肥皂粉》这一课，上手简单且又具有一定的教学趣味性，与该年级的小学生们热爱自主探究、爱自己动手的心理特点十分符合。小技巧的探索活动可以有效开阔小学生在绘画领域的视野，拓展他们的想象力，激发他们对于探索绘画未知领域的好奇心，体验探索的乐趣和成就。
本节课通过学生观察、欣赏、学习、体验老师所演示的肌理画制作步骤及方法，有效的理解肌理画的制作方法，并结合学生们的想象去创作一幅独特的肌理装饰画。
3.1.1 《神奇的肥皂粉》教学预期目标
了解如何使用特殊的工具、材料和技术去进行绘画创作，并能够熟练使用皂粉去制造独特的肌理效果，最后根据画面产生的效果和颜色去进行挑选，制作一副独特的装饰画。通过本次课程的学习，既学会了制作画面特殊肌理效果还在创作过程中提高了自己的创造力和想象力，培养了创造性思维能力。
3.1.2 《神奇的肥皂粉》重难点分析
教学重点：如何将皂粉洒在湿色纸上，以此来创造特殊的画面肌理效果。注意体会皂粉不同洒法带来的色彩变化效果，运用技法在未干的上色画纸上进行创作。
教学难点：能根据彩色底板所产生的画面特殊效果，裁剪创作一幅独特的装饰画。体会创作过程带来的乐趣和美感，从而培养学生发现美，感受美和表达美的能力以及创造性思维能力。
图3.1 小学美术（人教版）五年级下册第8课《神奇的肥皂粉》
3.2如何在课程中培养学生的创造性思维
为了彻底改变传统美术教学中老师教一步学生就跟着老师学一步的单调教学模式，充分发挥学生的创造性、主动性，培养学生的自主学习能力、合作精神和学习兴趣，可以采用“想-做-玩-赏”的组合教学模式。这种课堂教学模式更有利于充分培养学生的综合实践能力、创新能力和逻辑思维能力,为学生友爱互助、共同进步营造轻松、愉悦的课堂氛围，提高课堂教学工作效率。
3.2.1 激发学生对美术学习的认识兴趣
“兴趣是最好的老师。”学生兴趣的发展是随着年龄的递增由低级走向高级的。教师们还可根据学生平时爱玩、爱动、做事急躁、注意力不集中的规律和心理特点，结合游戏形式去开展美术教育，增加美术课程的生动性和趣味性，激发学生的学习兴趣，吸引更多学生们的目光。在教学过程中，我充分利用新媒体技术，采取好玩的教学方法，让他们在轻松愉快的氛围中绘画。
在《神奇的肥皂粉》这一课中，在课程的最开始我便设置了一个小悬念，首先我在白色素描纸上用水彩颜料涂上各种颜色，然后故作神秘地拿出一些白色的粉末洒在未干的素描纸上面，待这些肌理形成后向每个学生详细展示这些具有特殊肌理的彩色底板（图3.2.1），接着我让学生发挥他们的想象力地去猜测这些白色的粉末到底是什么。这时几个学生兴奋的开始猜测，答：盐、面粉、小苏打、洗衣粉……我在课程开始时就设置了悬念，旨在迅速汇集学生的目光，然后激发他们的好奇心。在老师故作神秘的表现下，学生们会迫不及待地想找到答案，成为积极的探索者。
图3.2.1 具有特殊肌理的彩色底板
Figure 3.2.1Colored soleplate with special texture
3.2.2 培养学生的观察力
“艺术来源于生活。”在美术教学中老师不仅需要带领每个学生一起去体验感受自然中所感受到的生活，而且观察还要仔细，不只是单纯的用眼睛去看，还要利用上鼻子、耳朵、手、口，充分发挥五感的作用。观察事物可以从整体到部分、从远到近、从上到下……的顺序进行，还可以从“发生——发展——结果”的顺序进行。在我们去绘画的时候，应当先选择一个侧面仔细观察，然后再整体观察，而不是完全放飞自我、天马行空去绘画，这样的画面就会缺乏一定的深度且显得比较杂乱无章，观察角度过多也会使绘画的难度加大。在创作动物角度的绘画时，在日常生活中要注意观察动物的生活习性，去抓住它们的特点，还要仔细观察动物的颜色、姿态、形状等，这样才能将一副画画的抓人眼球。
在《神奇的肥皂粉》这一课中，我提出问题：什么是肌理并将特殊肌理的具体形成和作用类型给学生进行讲解，并引导学生回忆生活中有什么是肌理，学生回答：土地、木材、水波纹、玻璃等，然后我将展示一些纹理作品，带领学生欣赏作品（图3.2.2），独立发现肥皂粉洒的纹理效果的形成，并尝试制作具有纹理效果的彩色底板。学生一边观察洒在彩纸上的肥皂粉发生了什么变化？它有什么影响？在学生绘画的过程中及时协助有需要的同学去解答绘画过程中的疑问，如水份的多少、颜色的轻重、皂粉的洒布等。
图3.2.2 《无题》 比尔·杰克林（英国）
Figure 3.2.2 “Untitled” Bill Jacklin (UK)
3.2.3加强学生的发散思维能力
发散性思维具有打破旧思维、不受现有知识观念束缚的特点。孩子的思维是他们发现和探索的心理旅程，艺术教育有助于培养发散性思维。通过欣赏图片和欣赏美丽的风景，我们可以享受美。
在《神奇的肥皂粉》这一课中，带领学生赏析《手工仙人掌》（图3.3.3）、《七彩锦鲤》（图3.2.4）等作品，在赏析中教会学生使用工具剪贴制作有趣的物体，将普通的肌理变成一副具有自己想法的一副作品。课后鼓励同学们去尝试撒盐、撒酒精等各种方法去制作具有肌理效果的美术作品。
3.2.4启发学生的想象力
爱因斯坦说过“拥有想象力比掌握知识更重要。”想象力是创造的基础，有了想象才会有美的追求，在美的召唤下才能迸发出强大的动力，这个动力就是创造的精神力量。义务教育阶段的美术课程应该加强对培养学生独立个性和创造性思维能力的培养，采取多种多样的美术教学方法，培养学生的想象力，使其与创新精神相结合。根据不同年龄段学生想象力发展的特点，美术教育既要遵循这一特点进行教学，又要开设课程，促进学生想象力向正确的方向发展。这个年龄段的学生动手欲望强烈，可通过手工课程配合教学。
在《神奇的肥皂粉》这一课中，引导学生用剪贴的方法对自己刚开始创作彩色基板进行构思，可以根据画面进行筛选，剪出自己喜欢的各种形状，又或是添加其他肌理去丰富画面，制作出一副独一无二的装饰画。在制作的过程中，既培养了学生的创造力和创造性思维，又让学生享受到了绘画的快乐。
第4章 结论及培养建议
4.1 构建学生创新思维培养的教学情境
新课改提倡设局，设置合理的疑点，为学生创造灵活思考的有效环境，使学生尽快进入最佳学习状态，在最短时间内获得最有效的知识。为学生设置问题，让学生在探索思维中验证问题、提炼知识、升华观念，让想象渗透到生活和学习的方方面面。教师通过课堂作业、绘画来取主题，是为了唤醒学生的主观思维能力意识，让学生把课堂任务带入有意识的思维意识，培养学生的想象力。
在美术课教学中，教师要推进社会科学、教育和人文科学的研究，力争营造轻松的课堂气氛，让每一个学生敢于说出自己的观点并以绘画的形式展现出来。在绘画展示时，不要强调要让学生跟着老师画，学生要有自己的创新。在美术课上，老师可以画一些特定图形，定期练习训练学生的创造性思维，提高逻辑思维能力和信息处理分析能力，减少传统的口头说教理论教学模式。
美术教育对促进青少年的成长和发展，培养青少年的自信心具有重要作用。美术教育的直接目的在于以多种方式去锻炼一个人的身心、感官，从而促进一个人健康、全面的发展。要不断提高学校美术教育教学质量，发挥学校美术教育的主体作用，促进学生的全面健康发展。
4.2在教学过程中发挥学生的主体性
学生的主体性有三个方面：自主性、主动性和创造性。小学生喜欢幻想，不像成年人那样被固有的思维方式和思维习惯所束缚。教师应该鼓励学生去想象，用生动活泼、充满激情的语言来激发学生的自由想象。教师要引导学生发挥想象力，最大限度地拓宽学生的思维，让学生在美术创作中释放出自然的个性。学生可以根据自己的喜好选择绘画的形式和绘画工具，这样的创作空间就大了，创作思维发挥得更自由，创作出来的画面也就更丰富。在自由创作中，要鼓励每个学生去尝试不同的绘画方法，经常激发他们新的思想，去创作出独特的艺术作品。
要挖掘学生的内在潜能，提高学生的智力水平，培养学生观察、分析、整合、解决问题的思维能力。鼓励学生从灵动思维开始，以丰富的材料、独特的艺术手法，表现出创造性思维的特点。在教学规律的同时要发展学生的思维，崇尚个性创造，激发学生的创造力。
4.3新技术在小学美术课堂的运用
电脑、数码相机、扫描仪、多媒体、电子白板、光盘、电信设备和网络等技术已经成为现代忙碌生活和工作的重要部分。随着科技在日常生活中获得广泛应用，小学美术教育也应融合新科技并将其作为教学的优先选择。
目前，在诸多工具和材料中，小学课堂的艺术表现媒介使用更多的还是水彩笔、油画棒、铅笔、水粉、蜡笔、粉笔、笔刷、黏土、马克笔、剪刀等工具，这些工具的使用首先是考虑到了经济、操作难度等实际问题，更反映了现在大部分美术教师还停留在过去传统的艺术实践。而现在我发现不少孩子由于传统美术教学方法和工具所带来的习惯性挫败感，使他们对艺术创作丧失兴趣，不愿问津。如果他们最开始尝试创作的作品视觉效果不佳，他们更是会丧失继续创作的信心。这时候信息新技术提供了一种可行的解决方案，通过使用电脑和其他新技术拓展课堂创意表达的主题范畴，每一个学生都有机会找到一个对于他来说更加适用的媒介。
对于现在的小孩子来说使用数码绘图软件绘图比传统艺术创作工具作画更具有优势，因为它能够激发学生的兴趣和新鲜感，同时，数码绘图的成像过程让人情绪放松，有一定的解压功效。害怕用画笔画画的学生他们很乐于接受用平板作画，如果他们对结果不满意，还可以重新绘制，尝试不同的方法，而且平板上的笔刷更加丰富多样，他们可以尝试做出更多肌理效果，这一特点使新技术更适合绘画创作实验。
对于美术教师来说，教室里的互联网电脑极大的扩展了以授课和学习为目的的美术信息资源。互联网为美术课堂提供了大量的人物、地域、动植物、事物、思想的渠道，给小学美术课堂带来了重大意义和众多可能性。新技术的广泛应用提高了实践教学能力和创新能力，提高了多元智能教学水平。
最后，美术教学资源的开发应结合校园独特的文化，面向全体学生，鼓励学生参与，不论技术给艺术创作带来什么影响，学生都一定要学会使用工具和素材去思考、想象、创造、体验创意、探索。而着力在课堂上营造这样的创造性学习氛围和机会是现在的美术教师最应该做到的事。
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致 谢:
大学是人生中美好的一段时光，很荣幸能在这期间认识到这么多老师和朋友，他们提供给我无尽的耐心，也时刻提醒我要小心谨慎。在此向鼓励帮助我的老师、朋友以及我的家人表示感谢。
从开始选题到提交论文，这些日子来，离不开指导老师的耐心指导与帮助。感谢老师能够及时指出我论文的不足，监督我的进度，始终密切关注我的毕业论文，提出宝贵有意义的意见，在您身边能学习到做学问的严谨和做事的一丝不苟，您是良师亦是益友。同样还有许多老师在关键的时候对我提供帮助，你们以身作则，对待问题认真负责，在此表达我衷心的感
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